Раздел "НОВОСТИ"
В Волгоградской области стартовал приём заявок на Всероссийский конкурс-премию «Безграничные возможности»
р.
р.
В Волгоградской области стартовал приём заявок на Всероссийский конкурс-премию «Безграничные возможности»
Жители Волгоградской области, люди с инвалидностью, общественные организации, учреждения и команды могут принять участие во Всероссийском конкурсе-премии «Безграничные возможности». Заявки принимаются с 9 октября по 30 ноября 2026 года. Конкурс призван рассказать о достижениях людей с инвалидностью и поддержать проекты, которые помогают создавать доступную среду, расширять возможности для самореализации и обеспечивать равное участие каждого человека в жизни общества.
Конкурс организован Советом при Правительстве Российской Федерации по вопросам попечительства в социальной сфере при координации Министерства труда и социальной защиты РФ и при участии федеральных органов исполнительной власти, регионов,
общественных организаций и партнёров. Участие бесплатное.
Два направления — множество историй и возможностей
Конкурс включает два тематических направления — «Люди без границ» и «Норма жизни».
«Люди без границ» объединяет личные истории и достижения людей с инвалидностью. Участники могут рассказать о профессиональном пути, образовании, спорте, творчестве, предпринимательстве, путешествиях, семейном счастье и взаимной поддержке. Отдельное внимание уделено историям, которые помогают менять общественное отношение к инвалидности и вдохновляют других людей на новые достижения.
«Норма жизни» посвящено проектам и практикам, которые расширяют возможности людей с инвалидностью в повседневной жизни. Это инициативы в сфере трудоустройства, образования, культуры, современных технологий, а также проекты, развивающие доступную среду и взаимную поддержку людей и животных.
Всего предусмотрено 12 номинаций. Среди них — «Свой путь», «Счастье быть вместе», «Навстречу миру», «Мечта без границ», «Открытая команда», «Образование для каждого», «Технологии возможностей» и «Территория равных возможностей». Последняя
номинация позволяет представить комплексные региональные и муниципальные практики, направленные на развитие инклюзивной среды.
Кто может принять участие?
К конкурсу приглашаются граждане России, семьи, команды, некоммерческие и коммерческие организации, образовательные и культурные учреждения, индивидуальные предприниматели, самозанятые, органы государственной власти и местного
самоуправления.
Участники могут самостоятельно подать заявку или быть выдвинуты организацией, профессиональным сообществом, коллективом, родственниками и другими лицами с их
согласия.
Для участия необходимо подготовить описание личной истории или проекта. К заявке можно приложить фотографии, видеоматериалы и другие документы, подтверждающие достижения и результаты работы.
Как подать заявку?
Заявки принимаются с 9 октября по 30 ноября 2026 года в электронном формате на официальном сайте конкурса.
Подробная информация об условиях участия, номинациях и порядке подачи документов размещена на официальном ресурсе Министерства труда и социальной защиты РФ.
Официальный сайт конкурса: https://безграничные-возможности.рф/
Информация о конкурсе на сайте Минтруда России: https://mintrud.gov.ru/social/invalid-defence/467
Как будут определять победителей?
Конкурс пройдёт в несколько этапов. Сначала заявки рассмотрят на региональном уровне, затем состоятся федеральный отбор и экспертная оценка. По итогам определят 39 финалистов. Победителей в основных номинациях выберет жюри, а в номинации «Мечта без границ» победитель будет определён открытым голосованием.
В состав федерального жюри вошли 14 представителей спорта, культуры и общественной жизни, поддерживающих принципы инклюзии. Торжественная церемония награждения победителей запланирована на 22 апреля 2027 года в Москве.
Возможность рассказать о том, что действительно важно
Конкурс «Безграничные возможности» — это возможность представить личные достижения, поделиться успешным опытом и рассказать о проектах, которые уже сегодня меняют жизнь людей к лучшему.
За каждой историей стоят конкретные результаты, преодолённые трудности, поддержка близких и профессионалов, новые решения и стремление двигаться вперёд. Такие примеры помогают распространять эффективные практики, развивать доступную среду и формировать общество, в котором у каждого человека есть возможности для учёбы, работы, творчества и полноценной жизни.
Жители Волгоградской области, организации и команды региона приглашаются к участию в конкурсе. Поделитесь своей историей или представьте проект, который заслуживает внимания и может стать примером для других!
Жители Волгоградской области, люди с инвалидностью, общественные организации, учреждения и команды могут принять участие во Всероссийском конкурсе-премии «Безграничные возможности». Заявки принимаются с 9 октября по 30 ноября 2026 года. Конкурс призван рассказать о достижениях людей с инвалидностью и поддержать проекты, которые помогают создавать доступную среду, расширять возможности для самореализации и обеспечивать равное участие каждого человека в жизни общества.
Конкурс организован Советом при Правительстве Российской Федерации по вопросам попечительства в социальной сфере при координации Министерства труда и социальной защиты РФ и при участии федеральных органов исполнительной власти, регионов,
общественных организаций и партнёров. Участие бесплатное.
Два направления — множество историй и возможностей
Конкурс включает два тематических направления — «Люди без границ» и «Норма жизни».
«Люди без границ» объединяет личные истории и достижения людей с инвалидностью. Участники могут рассказать о профессиональном пути, образовании, спорте, творчестве, предпринимательстве, путешествиях, семейном счастье и взаимной поддержке. Отдельное внимание уделено историям, которые помогают менять общественное отношение к инвалидности и вдохновляют других людей на новые достижения.
«Норма жизни» посвящено проектам и практикам, которые расширяют возможности людей с инвалидностью в повседневной жизни. Это инициативы в сфере трудоустройства, образования, культуры, современных технологий, а также проекты, развивающие доступную среду и взаимную поддержку людей и животных.
Всего предусмотрено 12 номинаций. Среди них — «Свой путь», «Счастье быть вместе», «Навстречу миру», «Мечта без границ», «Открытая команда», «Образование для каждого», «Технологии возможностей» и «Территория равных возможностей». Последняя
номинация позволяет представить комплексные региональные и муниципальные практики, направленные на развитие инклюзивной среды.
Кто может принять участие?
К конкурсу приглашаются граждане России, семьи, команды, некоммерческие и коммерческие организации, образовательные и культурные учреждения, индивидуальные предприниматели, самозанятые, органы государственной власти и местного
самоуправления.
Участники могут самостоятельно подать заявку или быть выдвинуты организацией, профессиональным сообществом, коллективом, родственниками и другими лицами с их
согласия.
Для участия необходимо подготовить описание личной истории или проекта. К заявке можно приложить фотографии, видеоматериалы и другие документы, подтверждающие достижения и результаты работы.
Как подать заявку?
Заявки принимаются с 9 октября по 30 ноября 2026 года в электронном формате на официальном сайте конкурса.
Подробная информация об условиях участия, номинациях и порядке подачи документов размещена на официальном ресурсе Министерства труда и социальной защиты РФ.
Официальный сайт конкурса: https://безграничные-возможности.рф/
Информация о конкурсе на сайте Минтруда России: https://mintrud.gov.ru/social/invalid-defence/467
Как будут определять победителей?
Конкурс пройдёт в несколько этапов. Сначала заявки рассмотрят на региональном уровне, затем состоятся федеральный отбор и экспертная оценка. По итогам определят 39 финалистов. Победителей в основных номинациях выберет жюри, а в номинации «Мечта без границ» победитель будет определён открытым голосованием.
В состав федерального жюри вошли 14 представителей спорта, культуры и общественной жизни, поддерживающих принципы инклюзии. Торжественная церемония награждения победителей запланирована на 22 апреля 2027 года в Москве.
Возможность рассказать о том, что действительно важно
Конкурс «Безграничные возможности» — это возможность представить личные достижения, поделиться успешным опытом и рассказать о проектах, которые уже сегодня меняют жизнь людей к лучшему.
За каждой историей стоят конкретные результаты, преодолённые трудности, поддержка близких и профессионалов, новые решения и стремление двигаться вперёд. Такие примеры помогают распространять эффективные практики, развивать доступную среду и формировать общество, в котором у каждого человека есть возможности для учёбы, работы, творчества и полноценной жизни.
Жители Волгоградской области, организации и команды региона приглашаются к участию в конкурсе. Поделитесь своей историей или представьте проект, который заслуживает внимания и может стать примером для других!
«Герои нашего времени, истории которые нас объединяют»
р.
р.
В здании музея на пр. Ленина демонстрируются короткометражные документальные фильмы, созданные в рамках масштабного просветительского проекта «Герои нашего времени, истории которые нас объединяют». Они рассказывают о людях, чьи поступки и жизнь служат примером для подражания. Проект реализован при поддержке гранта Президентского фонда культурных инициатив.
В пространстве музея Машкова — музея Виктора Лосева на ул. Коммунистическая, 5 — начала работу новая выставка-акция «Гражданская оборона».
р.
р.
В пространстве музея Машкова — музея Виктора Лосева на ул. Коммунистическая, 5 — начала работу новая выставка-акция «Гражданская оборона».
Время работы экспозиции — с 5 октября по 12 октября 2026 года.
Выставка подготовлена музеем Машкова совместно с МЧС России по Волгоградской области. На экспозиции представлены материалы, рассказывающие о современной истории МЧС. На фотографиях запечатлены героические сцены спасения мирного населения во время чрезвычайных ситуаций, обезвреживания боеприпасов, ликвидации природных катаклизмов, проведения аварийно-спасательных работ и др.
Символично, что выставка разместилась в здании Первой пожарной части Царицына (ул. Коммунистическая 5). Царицынская Пожарная каланча, в каком-то смысле, являлась инструментом сил гражданской обороны задолго до их официального появления. Здание Первой пожарной части Царицына ввели в эксплуатацию в августе 1897 года, а официальное учреждение гражданской обороны в нашей стране состоялось только в 1932 году.
В прошлом в здании каланчи размещалась пожарная часть с депо, конюшнями и казармой. Каланча высотой 36 метров служила смотровой башней для наблюдения за пожарами в преимущественно деревянной застройке города. Пожарные того времени выполняли не только тушение пожаров, но и другие городские функции: зажигали уличные фонари, развозили дрова по школам.
Современные спасатели по-прежнему стоят на страже безопасности граждан, проявляют героизм, спасая человеческие жизни. Об этом убедительно рассказывают фотографии выставки.
Время работы экспозиции — с 5 октября по 12 октября 2026 года.
Выставка подготовлена музеем Машкова совместно с МЧС России по Волгоградской области. На экспозиции представлены материалы, рассказывающие о современной истории МЧС. На фотографиях запечатлены героические сцены спасения мирного населения во время чрезвычайных ситуаций, обезвреживания боеприпасов, ликвидации природных катаклизмов, проведения аварийно-спасательных работ и др.
Символично, что выставка разместилась в здании Первой пожарной части Царицына (ул. Коммунистическая 5). Царицынская Пожарная каланча, в каком-то смысле, являлась инструментом сил гражданской обороны задолго до их официального появления. Здание Первой пожарной части Царицына ввели в эксплуатацию в августе 1897 года, а официальное учреждение гражданской обороны в нашей стране состоялось только в 1932 году.
В прошлом в здании каланчи размещалась пожарная часть с депо, конюшнями и казармой. Каланча высотой 36 метров служила смотровой башней для наблюдения за пожарами в преимущественно деревянной застройке города. Пожарные того времени выполняли не только тушение пожаров, но и другие городские функции: зажигали уличные фонари, развозили дрова по школам.
Современные спасатели по-прежнему стоят на страже безопасности граждан, проявляют героизм, спасая человеческие жизни. Об этом убедительно рассказывают фотографии выставки.
Китайский художник Канг Миньи передал в дар в музею Машкова картину
р.
р.
В пространстве выставки проходили чайные церемонии, «йога-курсы», мастер-класс по традиционной китайской живописи гохуа, паблик-шоу «Расскажи мне про Китай», публичные лекции, кураторские экскурсии, что безусловно расширило представление волгоградцев и гостей города-героя о традиционном изобразительном искусстве Китая.
Торжественным финальным аккордом явилось решение художника Канг Миньи подарить волгоградскому музею одну из своих картин — «Прекрасные виды гор и ручья» — изысканная композиция в жанре традиционного китайского пейзажа «шань-шуй» (что означает «горы-воды»).
- В китайской религиозно-нравственной традиции органически сочетаются воззрения даосизма, конфуцианства и буддизма, что подтверждает эта работа, выполненная в традиционной технике: на рисовой бумаге, тушью и органическими красками, — рассказывает куратор выставки Ирина Преображенская. — Художник начинает с наброска, а затем постепенно «собирает» композицию, накладывая тушь разными способами: сначала светлыми тонами, затем добавляя темные или работая «сухой кистью» для создания фактуры. В философском пейзажном жанре «шань-шуй», в котором создана переданная в дар картина «Прекрасные виды гор и ручья», художник не копирует натуру, он воплощает одну из ключевых буддийских идей – непостоянства и отсутствия неизменной сущности, что подчеркивают размытые очертания гор, туман, пустота, возведенная в философский принцип. Автору важно передать не столько внешний вид, сколько свой внутренний опыт. Картина становится пространством для внутреннего путешествия зрителя, поводом «остановиться и задуматься».
- Данный пейзаж можно отнести к сине-зелёному пейзажу (цинлюй), где используется порошок малахита и лазури — здесь традиционная техника гохуа сочетается с яркой палитрой, — продолжает рассказывать Ирина Васильевна. — Картина выглядит очень атмосферно, передает не только визуальную красоту пейзажа, но и определенное романтическое настроение, подчиненное идее «единства красоты и добра». В конфуцианстве она означает, что внешняя гармония формы неразрывно связана с внутренней добродетелью, нравственным поведением человека. Мостики, домики в горах, беседки для созерцания красоты природных видов также соотносятся с конфуцианской идеей государственности.
Торжественным финальным аккордом явилось решение художника Канг Миньи подарить волгоградскому музею одну из своих картин — «Прекрасные виды гор и ручья» — изысканная композиция в жанре традиционного китайского пейзажа «шань-шуй» (что означает «горы-воды»).
- В китайской религиозно-нравственной традиции органически сочетаются воззрения даосизма, конфуцианства и буддизма, что подтверждает эта работа, выполненная в традиционной технике: на рисовой бумаге, тушью и органическими красками, — рассказывает куратор выставки Ирина Преображенская. — Художник начинает с наброска, а затем постепенно «собирает» композицию, накладывая тушь разными способами: сначала светлыми тонами, затем добавляя темные или работая «сухой кистью» для создания фактуры. В философском пейзажном жанре «шань-шуй», в котором создана переданная в дар картина «Прекрасные виды гор и ручья», художник не копирует натуру, он воплощает одну из ключевых буддийских идей – непостоянства и отсутствия неизменной сущности, что подчеркивают размытые очертания гор, туман, пустота, возведенная в философский принцип. Автору важно передать не столько внешний вид, сколько свой внутренний опыт. Картина становится пространством для внутреннего путешествия зрителя, поводом «остановиться и задуматься».
- Данный пейзаж можно отнести к сине-зелёному пейзажу (цинлюй), где используется порошок малахита и лазури — здесь традиционная техника гохуа сочетается с яркой палитрой, — продолжает рассказывать Ирина Васильевна. — Картина выглядит очень атмосферно, передает не только визуальную красоту пейзажа, но и определенное романтическое настроение, подчиненное идее «единства красоты и добра». В конфуцианстве она означает, что внешняя гармония формы неразрывно связана с внутренней добродетелью, нравственным поведением человека. Мостики, домики в горах, беседки для созерцания красоты природных видов также соотносятся с конфуцианской идеей государственности.
Музей Машкова создаст творческое пространство «Царицынская подстанция» на грант ПАО «ЛУКОЙЛ»
р.
р.
Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И. Машкова стал победителем грантового Конкурса социальных и культурных проектов ПАО «ЛУКОЙЛ» на территории Волгоградской области в номинации «Духовность и культура». Финансовая поддержка в размере 200 тыс. рублей позволит музею реализовать творческий проект «Царицынская подстанция». Проект предполагает преобразование прилегающей территории музея Виктора Лосева и Царицынской пожарной каланчи на ул. Коммунистической, 5, которые входят в состав музея Машкова.
Напомним, историческое здание Царицынской пожарной каланчи — памятник архитектуры XIX века — в марте 2026 года по решению губернатора Волгоградской области Андрея Бочарова было передано музею Машкова и стало частью крупного культурного кластера. Уже в мае 2026 года состоялось открытие первых выставок и творческих акций в музейном пространстве, а также на прилегающих территориях, которые использовались для мастер-классов и других художественных мероприятий.
Именно эта территория подвергнется трансформации: в результате реализации проекта здесь появится новая творческая локация — «Царицынская подстанция». Внутренний двор Царицынской пожарной каланчи станет современным, комфортным и мобильным открытым арт-пространством. В его программе — выставки под открытым небом, мастер-классы, кинопоказы, лекции, экологические акции, концерты, перформансы и творческие встречи.
Лекторий под открытым небом предложит молодёжи циклы лекций об искусстве, истории города, культурологии, археологии и литературе. Киноклуб займётся показом и обсуждением фильмов художников и о художниках, видео-арта, а также представит собственный музейный проект — хронику мастерских волгоградских художников. Мастер-классы по линогравюре и печатной графике познакомят горожан с авторскими техниками.
Проект направлен на формирование местной идентичности, развитие творческого потенциала сообщества и семейного досуга, а также на открытие новой музейной институции для широкой аудитории.
Напомним, историческое здание Царицынской пожарной каланчи — памятник архитектуры XIX века — в марте 2026 года по решению губернатора Волгоградской области Андрея Бочарова было передано музею Машкова и стало частью крупного культурного кластера. Уже в мае 2026 года состоялось открытие первых выставок и творческих акций в музейном пространстве, а также на прилегающих территориях, которые использовались для мастер-классов и других художественных мероприятий.
Именно эта территория подвергнется трансформации: в результате реализации проекта здесь появится новая творческая локация — «Царицынская подстанция». Внутренний двор Царицынской пожарной каланчи станет современным, комфортным и мобильным открытым арт-пространством. В его программе — выставки под открытым небом, мастер-классы, кинопоказы, лекции, экологические акции, концерты, перформансы и творческие встречи.
Лекторий под открытым небом предложит молодёжи циклы лекций об искусстве, истории города, культурологии, археологии и литературе. Киноклуб займётся показом и обсуждением фильмов художников и о художниках, видео-арта, а также представит собственный музейный проект — хронику мастерских волгоградских художников. Мастер-классы по линогравюре и печатной графике познакомят горожан с авторскими техниками.
Проект направлен на формирование местной идентичности, развитие творческого потенциала сообщества и семейного досуга, а также на открытие новой музейной институции для широкой аудитории.
Музей Машкова на Международном форуме объединенных культур
р.
р.
Представители ведущих учреждений культуры Волгоградской области приняли участие в XII Международном форуме объединенных культур в Санкт-Петербурге. Это событие стало важным шагом в интеграции регионального искусства и культуры в общероссийский и международный культурный контекст.
Масштабный форум, прошедший в Санкт-Петербурге с 23 по 26 сентября 2026 года собрал ведущих деятелей искусства, руководителей музейных институций и экспертов в сфере культурной политики. Форум стал площадкой для профессионального диалога, обмена опытом и поиска новых точек роста для региональных музеев. Форум проводится с 2012 года и за это время он заявил о себе, как уникальная дискуссионная площадка для сотрудничества в сфере культуры и искусства, а также открытого обсуждения вопросов, касающихся современной культурной среды. Масштабы Форума-2026 года поистине впечатлил — в его работе приняли участие 2468 участников из 70 стран, включая Россию, в его рамках проведено 66 мероприятий, в которых выступили 454 спикера. Состоявшийся форум признан одним из ключевых событий Года единства России.
Представители Волгоградской области, в том числе директор Волгоградского музея изобразительных искусств им.И.И.Машкова Варвара Сергеевна Озерина, обсудили актуальные вопросы музейного дела с коллегами из других регионов и стран, что способствует повышению качества работы и внедрению лучших практик. В рамках деловой программы состоялись переговоры о совместных выставочных проектах с ведущими музеями страны, которые могут быть реализованы в 2026–2027 годах. Участие дало доступ к опыту ведущих музеев России и зарубежья: новые подходы к экспозициям, работе с наследием, цифровизации, инклюзии и образовательным программам. Именно на таких форумах заключаются договорённости о совместных выставках, обмене коллекциями, межмузейных проектах и творческих инициативах. Это возможность рассказать о богатстве коллекции регионального музея и представить регион как полноценного участника культурной жизни страны. На форуме обсуждались государственные и грантовые программы, которые помогают региональным музеям развиваться и реализовывать крупные проекты. Новые идеи и контакты, привезённые с форума, станут основой для внутренних изменений и роста профессиональных компетенций специалистов музея.
Участие в Форуме объединенных культур стало для музея Машкова важным шагом к интеграции в общероссийское и международное культурное пространство. Оно позволило не только представить Волгоград на высоком уровне, но и найти новые точки роста, партнёров и ресурсы для развития музейного дела в регионе.
«Форум объединенных культур — это уникальная возможность для региональных музеев найти новых партнеров и определить векторы развития. Для нас важно, что голос Волгограда звучит на таких высоких площадках», — отметила Варвара Озерина.
Масштабный форум, прошедший в Санкт-Петербурге с 23 по 26 сентября 2026 года собрал ведущих деятелей искусства, руководителей музейных институций и экспертов в сфере культурной политики. Форум стал площадкой для профессионального диалога, обмена опытом и поиска новых точек роста для региональных музеев. Форум проводится с 2012 года и за это время он заявил о себе, как уникальная дискуссионная площадка для сотрудничества в сфере культуры и искусства, а также открытого обсуждения вопросов, касающихся современной культурной среды. Масштабы Форума-2026 года поистине впечатлил — в его работе приняли участие 2468 участников из 70 стран, включая Россию, в его рамках проведено 66 мероприятий, в которых выступили 454 спикера. Состоявшийся форум признан одним из ключевых событий Года единства России.
Представители Волгоградской области, в том числе директор Волгоградского музея изобразительных искусств им.И.И.Машкова Варвара Сергеевна Озерина, обсудили актуальные вопросы музейного дела с коллегами из других регионов и стран, что способствует повышению качества работы и внедрению лучших практик. В рамках деловой программы состоялись переговоры о совместных выставочных проектах с ведущими музеями страны, которые могут быть реализованы в 2026–2027 годах. Участие дало доступ к опыту ведущих музеев России и зарубежья: новые подходы к экспозициям, работе с наследием, цифровизации, инклюзии и образовательным программам. Именно на таких форумах заключаются договорённости о совместных выставках, обмене коллекциями, межмузейных проектах и творческих инициативах. Это возможность рассказать о богатстве коллекции регионального музея и представить регион как полноценного участника культурной жизни страны. На форуме обсуждались государственные и грантовые программы, которые помогают региональным музеям развиваться и реализовывать крупные проекты. Новые идеи и контакты, привезённые с форума, станут основой для внутренних изменений и роста профессиональных компетенций специалистов музея.
Участие в Форуме объединенных культур стало для музея Машкова важным шагом к интеграции в общероссийское и международное культурное пространство. Оно позволило не только представить Волгоград на высоком уровне, но и найти новые точки роста, партнёров и ресурсы для развития музейного дела в регионе.
«Форум объединенных культур — это уникальная возможность для региональных музеев найти новых партнеров и определить векторы развития. Для нас важно, что голос Волгограда звучит на таких высоких площадках», — отметила Варвара Озерина.
В Камышине музей Машкова представил из своего собрания выставку в честь Года единства народов России — «Евразия. Живопись наших друзей»
р.
р.
23 сентября 2026 года в Художественной галерее Камышинского историко-краеведческого музея открылась выставка «Евразия. Живопись наших друзей», представленная Волгоградским музеем изобразительного искусства имени Ильи Ивановича Машкова. Проект реализуется в рамках цикла мероприятий, посвященных Году единства народов России.
По информация комитета по культуре г. Камышин, в торжественной церемонии приняли участие Глава городского округа — город Камышин Станислав Зинченко, заместитель директора Волгоградского музея изобразительного искусства им. И.И. Машкова Ольга Малкова, заместитель председателя Общественной палаты Волгоградской области Лев Алферов.
В завершение мероприятия для всех присутствующих провели экскурсию по экспозиции, на которой представлены живописные полотна середины и конца XX века — работы, проникнутые духом эпохи и отражающие многогранность художественного поиска. Зрители увидели произведения в разных жанрах: лирические пейзажи, выразительные тематические портреты, изысканные натюрморты.
В экспозиции представлено 50 произведений современной живописи из фонда музея Машкова, формировавшегося на протяжении 60 лет. Это работы мастеров из Башкирии, Узбекистана, Чувашии, Ставрополья, Армении, Калмыкии, Краснодарского края, Карачаево-Черкесии, Северной и Южной Осетии, Москвы, Новгорода и Волгодонска. Около двадцати картин — произведения волгоградских художников, участников коллективных пленэров в Кабардино-Балкарии и Крыму.
Выставка экспонируется до 8 ноября 2026 года.
Посещение возможно по «Пушкинской карте»
По информация комитета по культуре г. Камышин, в торжественной церемонии приняли участие Глава городского округа — город Камышин Станислав Зинченко, заместитель директора Волгоградского музея изобразительного искусства им. И.И. Машкова Ольга Малкова, заместитель председателя Общественной палаты Волгоградской области Лев Алферов.
В завершение мероприятия для всех присутствующих провели экскурсию по экспозиции, на которой представлены живописные полотна середины и конца XX века — работы, проникнутые духом эпохи и отражающие многогранность художественного поиска. Зрители увидели произведения в разных жанрах: лирические пейзажи, выразительные тематические портреты, изысканные натюрморты.
В экспозиции представлено 50 произведений современной живописи из фонда музея Машкова, формировавшегося на протяжении 60 лет. Это работы мастеров из Башкирии, Узбекистана, Чувашии, Ставрополья, Армении, Калмыкии, Краснодарского края, Карачаево-Черкесии, Северной и Южной Осетии, Москвы, Новгорода и Волгодонска. Около двадцати картин — произведения волгоградских художников, участников коллективных пленэров в Кабардино-Балкарии и Крыму.
Выставка экспонируется до 8 ноября 2026 года.
Посещение возможно по «Пушкинской карте»
Музей Виктора Лосева и выставка «100 друзей художника Виктора Лосева» вошел в финал Всероссийского конкурса «Музейный Олимп»
р.
р.
Экспертный совет профессионального музейного конкурса «Музейный Олипм» объявил короткий список номинантов 2026 года. В нем — 28 проектов, реализованных музеями России. Среди них – пространство музея Машкова на ул. Коммунистическая, 5 — Музей Виктора Лосева и выставка «100 друзей художника Виктора Лосева», которая посвящена 100-летию со дня рождения волгоградского гения места https://museumolimp.ru/ Создание музея и реализация выставки реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Администрации Волгоградской области.
Выставка «100 друзей художника Виктора Лосева» создана содружеством трех институций – ООО «Научно-проектное объединение архитектуры, градостроительства и дизайна», Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И. Машкова и Центральная библиотека имени М. К. Агашиной.
Благодаря выставке волгоградцы и гости города смогли увидеть произведения из фондов музеев, корпоративных и частных собраний, семей горожан; артефакты и документы, связанные с творчеством Виктора Лосева.
– Выставку можно считать итогом и, одновременно, продолжением исследовательской программы «Извините, Вы не видели Лосева?», реализуемой нами с 2016 – комментирует ее куратор Дмитрий Грушевский, – т.к. биография, творческое наследие художника постоянно преподносят сюрпризы.
И, главное, выставка «100 друзей художника Виктора Лосева» стала первым масштабным проектом Музея Виктора Лосева, который открылся 15 мая в здании Первой пожарной команды Царицына как структурное подразделение ВМИИ им. И.И. Машкова, обеспечив региону прорыв в музейной сфере.
Выставка претендует на премию в номинации «Прорыв». В ней еще два проекта коллег – открытие первого музея современного искусства М`АРТ в Оренбурге и нового здания Пермской государственной художественной галереи.
– Идеи, решения и часть экспонатов выставки положены в основу постоянной экспозиции Музея Виктора Лосева, – поясняет директор Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И. Машкова Варвара Озерина, – в ноябре она дополнится новым разделом «Художники и судьи», создаваемым при поддержке Благотворительного фонда Владимира Потанина.
Всего на конкурс «Музейный Олимп» в этом году поступило 177 заявок, в лонг-лист вошло 90, а в финальный список вышли 28 проектов из 16 регионов России. Победители будут объявлены в октябре, а награждение лауреатов состоится 16 октября в Перми.
Выставка «100 друзей художника Виктора Лосева» создана содружеством трех институций – ООО «Научно-проектное объединение архитектуры, градостроительства и дизайна», Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И. Машкова и Центральная библиотека имени М. К. Агашиной.
Благодаря выставке волгоградцы и гости города смогли увидеть произведения из фондов музеев, корпоративных и частных собраний, семей горожан; артефакты и документы, связанные с творчеством Виктора Лосева.
– Выставку можно считать итогом и, одновременно, продолжением исследовательской программы «Извините, Вы не видели Лосева?», реализуемой нами с 2016 – комментирует ее куратор Дмитрий Грушевский, – т.к. биография, творческое наследие художника постоянно преподносят сюрпризы.
И, главное, выставка «100 друзей художника Виктора Лосева» стала первым масштабным проектом Музея Виктора Лосева, который открылся 15 мая в здании Первой пожарной команды Царицына как структурное подразделение ВМИИ им. И.И. Машкова, обеспечив региону прорыв в музейной сфере.
Выставка претендует на премию в номинации «Прорыв». В ней еще два проекта коллег – открытие первого музея современного искусства М`АРТ в Оренбурге и нового здания Пермской государственной художественной галереи.
– Идеи, решения и часть экспонатов выставки положены в основу постоянной экспозиции Музея Виктора Лосева, – поясняет директор Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И. Машкова Варвара Озерина, – в ноябре она дополнится новым разделом «Художники и судьи», создаваемым при поддержке Благотворительного фонда Владимира Потанина.
Всего на конкурс «Музейный Олимп» в этом году поступило 177 заявок, в лонг-лист вошло 90, а в финальный список вышли 28 проектов из 16 регионов России. Победители будут объявлены в октябре, а награждение лауреатов состоится 16 октября в Перми.
11 сентября Волгоградский музей изобразительных искусств им И.И. Машкова совместно с Волгоградской государственной консерваторией им П.А. Серебрякова провёл масштабную акцию «Зачем рисовать город, если можно его сфотографировать?» Проект посвящён 110-летию со дня рождения волгоградского художника Виктора Лосева.
р.
р.
На большой площадке перед открывшимся в мае 2025 года Музеем Виктора Лосева на ул. Коммунистической, 5 собрались волгоградцы, любящие свой город и ценящие его культуру, историю и визуальный образ. На городской пленэр пришли студенты творческих специальностей, молодые художники и любители искусства живописи.
На три часа улицы Волгограда стали творческой площадкой – участники акции с карандашом и планшетом постарались в творческой манере известного волгоградского художника Виктора Лосева передать на бумаге свой взгляд на архитектуру, свет и фактуру города.
В рамках акции в музее также прошла дискуссия-встреча «Зачем рисовать город, если можно его сфотографировать?» - неформальный разговор с экспертами, художниками, преподавателями и искусствоведами.
Отметим, что встреча прошла в рамках деловой программы молодежного фестиваля #ТриЧетыре.
На три часа улицы Волгограда стали творческой площадкой – участники акции с карандашом и планшетом постарались в творческой манере известного волгоградского художника Виктора Лосева передать на бумаге свой взгляд на архитектуру, свет и фактуру города.
В рамках акции в музее также прошла дискуссия-встреча «Зачем рисовать город, если можно его сфотографировать?» - неформальный разговор с экспертами, художниками, преподавателями и искусствоведами.
Отметим, что встреча прошла в рамках деловой программы молодежного фестиваля #ТриЧетыре.
Впервые в Волгограде с дозорной площадки Царицынской каланчи прозвучала «живая музыка» от кавер-группы «МЕГАПОЛИС»
р.
р.
10 сентября 2026 года в 19.30 впервые в Волгограде на дозорной площадке Царицынской каланчи (ул. Коммунистическая, 5) известная кавер-группа «МЕГАПОЛИС» исполнила популярные песни! Подобного еще не было, чтобы музыканты сыграли музыкальные композиции на каланче, с высоты 36 метров!
Когда‑то с этой высоты разглядывали город пожарные дозорные, чтобы ничего не упустить из виду: они вглядывались в улицы и дворы, примечая каждую деталь, ведь от их зоркости зависело спокойствие целого района. А 10 сентября с той же высоты над Волгоградом зазвучала «живая» музыка.
В этот день, вечером, задолго до начала на площади перед каланчой собирались волгоградцы и гости города, чтобы посмотреть на музыкальную диковинку. О предстоящем концерте узнали из музейных соцсетей и ряда СМИ, разместивших информацию о предстоящем уникальном мероприятии. Затея была удивительная и экспериментальная, даже сами музыканты кавер-группы «МЕГАПОЛИС» признавались, что для них это своего рода эксперимент и даже немного профессиональный вызов — получится ли? Но все получилось отменно — саму каланчу подсвечивали лазерные лучи, а сверху, с дозорной площадки звучали звуки труб, исполняющих попурри легендарных поп- и рок-композиций.
Концерт завершился тем, что музыканты, спустившись с каланчи, выступили на площади, перед входов в музей Виктора Лосева. Харизма и энергия исполнителей была настолько мощной, что зрителям ничего не оставалось, как подпевать и пританцовывать в такт музыке.
Музыкальный вечер продлился сверх планированного времени, но всем казалось, что прошло лишь 10 минут и всех интересовало лишь одно — а когда еще подобное мероприятие повторится?
Когда‑то с этой высоты разглядывали город пожарные дозорные, чтобы ничего не упустить из виду: они вглядывались в улицы и дворы, примечая каждую деталь, ведь от их зоркости зависело спокойствие целого района. А 10 сентября с той же высоты над Волгоградом зазвучала «живая» музыка.
В этот день, вечером, задолго до начала на площади перед каланчой собирались волгоградцы и гости города, чтобы посмотреть на музыкальную диковинку. О предстоящем концерте узнали из музейных соцсетей и ряда СМИ, разместивших информацию о предстоящем уникальном мероприятии. Затея была удивительная и экспериментальная, даже сами музыканты кавер-группы «МЕГАПОЛИС» признавались, что для них это своего рода эксперимент и даже немного профессиональный вызов — получится ли? Но все получилось отменно — саму каланчу подсвечивали лазерные лучи, а сверху, с дозорной площадки звучали звуки труб, исполняющих попурри легендарных поп- и рок-композиций.
Концерт завершился тем, что музыканты, спустившись с каланчи, выступили на площади, перед входов в музей Виктора Лосева. Харизма и энергия исполнителей была настолько мощной, что зрителям ничего не оставалось, как подпевать и пританцовывать в такт музыке.
Музыкальный вечер продлился сверх планированного времени, но всем казалось, что прошло лишь 10 минут и всех интересовало лишь одно — а когда еще подобное мероприятие повторится?
31 августа состоялась экскурсия по выставке «Сердце, потревоженное далью...», посвященная Дню солидарности в борьбе с терроризмом.
р.
р.
Произведения выставки выполнены в традициях отечественной школы живописи, отличаются внимательным отношением к натуре, умением анализировать увиденное и способностью создавать особое настроение.
В экскурсии приняли участие члены Общественной палаты Волгоградской области и жители города Волгограда.
В экскурсии приняли участие члены Общественной палаты Волгоградской области и жители города Волгограда.
Музей Машкова активно применяет в своей работе поступившее по нацпроекту оборудование
р.
р.
В реставрационной мастерской музея Машкова, расположенной в пространстве музея Лосева идет работа по подготовке переданных в собрание картин для их дальнейшего поступления в фонд. Данная подготовка включает в себя много процессов и одним из главных этапов является очистка. Сейчас как раз в музейном карантинном изоляторе реставраторы проводят профессиональную очистку живописных полотен и этюдов В.В.Стригина, созданных во второй половине XX века, обеспыливателем фондов. Обеспыливатель фондов — это профессиональное оборудование для сухого обеспыливания, предназначенный для поддержания санитарно-гигиенического режима в хранении и защиты экспонатов от глубокого проникновения пыли.
Это и многое другое необходимое современное оборудование поступило в Волгоградский музей благодаря федеральному проекта «Семейные ценности и инфраструктура культуры», входящего в состав национального проекта «Семья» в рамках государственной программы Российской Федерации «Развитие культуры». Оборудование поступило в текущем году, и оно настолько актуально и востребовано в современной музейной работе, что им сразу же начали активно пользоваться. Так, в музее Машкова используется обеззараживающий бокс для документов, который применяется для дезинфекции бумажных документов, книг и других печатных материалов с помощью ультрафиолетового (УФ) излучения. Кроме того, в основном здании музея Машкова на пр. Ленина, 21 на персональной выставке художника А.Инячко «Сердце, потревоженное далью...» можно увидеть ряд складных модульных стендов для картин, а в масштабных экспозициях из коллекции ВМИИ «Илья Машков» и современного китайского художника Канг Миньи действуют охладители-увлажнители воздуха, поддерживающие необходимый для произведений изобразительных искусств температурный и влажностный режим.
Также в рамках национального проекта «Семья» в Волгоградский музей изобразительных искусств поступили программно-аппаратный комплекс VIAR и комплектующие для компьютеров.
Оборудование для реставрационного отдела, фондохранения и экспозиционных пространств позволяет обеспечить безопасное хранение и экспонирование предметов коллекции. Кроме того, повышение качества хранения и экспонирования даст возможность музею принимать выставки произведений искусств из ведущих российских и мировых музеев.
Это и многое другое необходимое современное оборудование поступило в Волгоградский музей благодаря федеральному проекта «Семейные ценности и инфраструктура культуры», входящего в состав национального проекта «Семья» в рамках государственной программы Российской Федерации «Развитие культуры». Оборудование поступило в текущем году, и оно настолько актуально и востребовано в современной музейной работе, что им сразу же начали активно пользоваться. Так, в музее Машкова используется обеззараживающий бокс для документов, который применяется для дезинфекции бумажных документов, книг и других печатных материалов с помощью ультрафиолетового (УФ) излучения. Кроме того, в основном здании музея Машкова на пр. Ленина, 21 на персональной выставке художника А.Инячко «Сердце, потревоженное далью...» можно увидеть ряд складных модульных стендов для картин, а в масштабных экспозициях из коллекции ВМИИ «Илья Машков» и современного китайского художника Канг Миньи действуют охладители-увлажнители воздуха, поддерживающие необходимый для произведений изобразительных искусств температурный и влажностный режим.
Также в рамках национального проекта «Семья» в Волгоградский музей изобразительных искусств поступили программно-аппаратный комплекс VIAR и комплектующие для компьютеров.
Оборудование для реставрационного отдела, фондохранения и экспозиционных пространств позволяет обеспечить безопасное хранение и экспонирование предметов коллекции. Кроме того, повышение качества хранения и экспонирования даст возможность музею принимать выставки произведений искусств из ведущих российских и мировых музеев.
Единый российский цифровой ресурс дошкольного образования
р.
р.
Погружение в историю города
р.
р.
Волгоградский музей изобразительных искусств активно сотрудничает с филиалом фонда "Защитники Отечества". 27 июля взрослые и дети из семей участников СВО посетили экскурсию Александра Лихоманова, заведующего музеем Виктора Лосева. Здание Царицынской пожарной части – одно из самых красивых зданий нашего города. В разные годы здесь действовала
пожарная часть, оборудованная по последнему слову техники, библиотека, спортивные общества. А сегодня здесь действует самый молодой волгоградский музей, посвященный искусству нашего города.
пожарная часть, оборудованная по последнему слову техники, библиотека, спортивные общества. А сегодня здесь действует самый молодой волгоградский музей, посвященный искусству нашего города.
Акция «Из России, с любовью!»: в Волгограде собирают книги русской классики на иностранных языках
р.
р.
Акция "ИЗ РОССИИ С ЛЮБОВЬЮ"!
Ссылка на официальный сайт:
Акция «Из России, с любовью»: подари русскую классику на МФМ
С 11 по 17 сентября 2026 года в Екатеринбурге пройдет Международный фестиваль молодежи – 2026, в котором примет участие более 5 000 молодых иностранных граждан из 190 стран мира. Всероссийское общественное движение «Волонтеры культуры» совместно с Министерством культуры Российской Федерации проводят акцию «Из России, с любовью!».
С 29 июля по 20 августа 2026 года принесите в точку акции своего региона книгу русской классики на русском языке или в переводе на иностранный язык. И станьте послом русской культуры: вы сами выбираете автора, которого хочется открыть человеку из другой страны, и оставляете внутри пару слов от себя. На фестивале эта книга станет подарком одному из иностранных гостей и, может быть, его первым знакомством с русской культурой.
Что нужно сделать:
1. Выберите произведение русской классики из рекомендованного списка авторов, который приведен ниже. Книга должна быть издана на русском языке или в переводе на иностранный язык: английский, арабский, испанский, китайский и французский. Подойдет как новое издание, так и книга из личной библиотеки или букинистического магазина – главное, чтобы она была в хорошем состоянии.
2. Напишите на первой странице книги несколько слов будущему читателю, чтобы подарок запомнился надолго, и частичка русского гостеприимства.
3. Принесите книгу в точку Акции до 20 августа 2026 года.
Участники Акции могут передать произведения Александра Пушкина, Михаила Лермонтова, Николая Гоголя, Ивана Тургенева, Ивана Гончарова, Федора Достоевского, Льва Толстого, Антона Чехова, Николая Лескова, Александра Куприна, Ивана Бунина, Максима Горького, Александра Блока, Сергея Есенина, Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Владимира Маяковского, Михаила Булгакова, Бориса Пастернака и Михаила Шолохова.
В Волгограде сбор книг проходит в Волгоградской ОУНБ им. М. Горького (ул. Мира, 15, 1-й этаж, стойка регистрации) в режиме работы Библиотеки.
Передача собранных книг будет осуществляться амбассадорами Акции от Волгоградской области – РО ВОД «Волонтеры культуры».
Понедельник 10:00 – 18:00
Вторник 10.00 – 19.00
Среда 10.00 – 19.00
Четверг 10.00 – 19.00
Пятница 10.00 – 19.00
Суббота 10.00 – 18.00
Воскресенье – выходной.
Информация об акции размещена на официальном сайте ВОУНБ им. М. Горького: https://www.vounb.ru/events/news/aktsiya-iz-rossii-s-lyubovyu-v-volgograde-sobirayut-knigi-russkoy-klassiki-na-inostrannykh-yazykakh/
Ссылка на официальный сайт:
Акция «Из России, с любовью»: подари русскую классику на МФМ
С 11 по 17 сентября 2026 года в Екатеринбурге пройдет Международный фестиваль молодежи – 2026, в котором примет участие более 5 000 молодых иностранных граждан из 190 стран мира. Всероссийское общественное движение «Волонтеры культуры» совместно с Министерством культуры Российской Федерации проводят акцию «Из России, с любовью!».
С 29 июля по 20 августа 2026 года принесите в точку акции своего региона книгу русской классики на русском языке или в переводе на иностранный язык. И станьте послом русской культуры: вы сами выбираете автора, которого хочется открыть человеку из другой страны, и оставляете внутри пару слов от себя. На фестивале эта книга станет подарком одному из иностранных гостей и, может быть, его первым знакомством с русской культурой.
Что нужно сделать:
1. Выберите произведение русской классики из рекомендованного списка авторов, который приведен ниже. Книга должна быть издана на русском языке или в переводе на иностранный язык: английский, арабский, испанский, китайский и французский. Подойдет как новое издание, так и книга из личной библиотеки или букинистического магазина – главное, чтобы она была в хорошем состоянии.
2. Напишите на первой странице книги несколько слов будущему читателю, чтобы подарок запомнился надолго, и частичка русского гостеприимства.
3. Принесите книгу в точку Акции до 20 августа 2026 года.
Участники Акции могут передать произведения Александра Пушкина, Михаила Лермонтова, Николая Гоголя, Ивана Тургенева, Ивана Гончарова, Федора Достоевского, Льва Толстого, Антона Чехова, Николая Лескова, Александра Куприна, Ивана Бунина, Максима Горького, Александра Блока, Сергея Есенина, Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Владимира Маяковского, Михаила Булгакова, Бориса Пастернака и Михаила Шолохова.
В Волгограде сбор книг проходит в Волгоградской ОУНБ им. М. Горького (ул. Мира, 15, 1-й этаж, стойка регистрации) в режиме работы Библиотеки.
Передача собранных книг будет осуществляться амбассадорами Акции от Волгоградской области – РО ВОД «Волонтеры культуры».
Понедельник 10:00 – 18:00
Вторник 10.00 – 19.00
Среда 10.00 – 19.00
Четверг 10.00 – 19.00
Пятница 10.00 – 19.00
Суббота 10.00 – 18.00
Воскресенье – выходной.
Информация об акции размещена на официальном сайте ВОУНБ им. М. Горького: https://www.vounb.ru/events/news/aktsiya-iz-rossii-s-lyubovyu-v-volgograde-sobirayut-knigi-russkoy-klassiki-na-inostrannykh-yazykakh/
Участие музея Машкова в большом фестивале «Машковские дни», состоявшемся в станице Михайловской на родине нашего выдающегося земляка
р.
р.
В станице Михайловской Урюпинского района состоялся масштабный фестиваль «Машковские дни», посвященный 145-летнему юбилею знаменитого земляка, одного из ведущих мастеров отечественной живописи XX века, художника с мировым именем Ильи Ивановича Машкова (1881-1944). Место проведения мероприятия, который прошел с 28 по 31 июля 2026 года, было выбрано не случайно — именно в станице Михайловской 29 июля 1881 года в крестьянской семье родился будущий гений, вписавший особую страницу в историю русской и мировой культуры.
Фестивальная программа была очень насыщенной — это концерты, пленэры, мастер-классы, показ фильм о жизни и творчестве И.И.Машкова, демонстрация музеем Машкова высокотехнологичного виртуального продукта в VR-очках, большая выставка и многое другое. Почти все основные праздничные мероприятия «Машковских дней» проходили в только что отремонтированном, в рамках нацпроекта «Культура» и проекта «Культура малой родины» — МКУ «Михайловский сельский Дом культуры».
Организаторами фестиваля выступили администрация Урюпинского муниципального района, Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова (музей назван в честь знаменитого земляка в 2010 году), Волгоградское областное отделение «Союз художников России», отдел культуры, спорта и молодежной политики Урюпинского муниципального района, МКУ «Центр культуры и методической клубной работы» а также местное МКУ «Межпоселенческая центральная библиотека». В праздновании приняли участие не только станичники, но и жители Урюпинской области и Волгограда.
«Машковские дни», как положено фестивалю, посвященному юбилею художника, открылся с пленэров, в котором приняли участие известные художники Волгограда, члены Союза художников России: председатель Волгоградского областного отделения «Союза художников России» Татьяна Ковешникова, Сергей Пелихов, Наталья Рухлина, Мария Антоненко и Павел Аразов. Кроме того, Татьяна Ковешникова провела большой открытый мастер-класс для юных художников — темой мероприятия конечно же, послужило творчество Ильи Машкова.
В итоге, в красивом и светлом зале «Михайловского сельского Дома культуры» стало проведение большой экспозиции, организованной Волгоградским музеем изобразительных искусств им. И.И.Машкова и Волгоградским областным отделением «Союза художников России». На выставке было представлено 22 качественных репродукций произведений Машкова из коллекции ВМИИ и более 50 авторских работ волгоградских художников — это их пленэрные работы, а также картины, являющиеся знаковыми для их творчества. Итогом выставки стало то, что каждый автор передал в дар родине Ильи Машкова по одной из своих произведений.
Фестивальная программа была очень насыщенной — это концерты, пленэры, мастер-классы, показ фильм о жизни и творчестве И.И.Машкова, демонстрация музеем Машкова высокотехнологичного виртуального продукта в VR-очках, большая выставка и многое другое. Почти все основные праздничные мероприятия «Машковских дней» проходили в только что отремонтированном, в рамках нацпроекта «Культура» и проекта «Культура малой родины» — МКУ «Михайловский сельский Дом культуры».
Организаторами фестиваля выступили администрация Урюпинского муниципального района, Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова (музей назван в честь знаменитого земляка в 2010 году), Волгоградское областное отделение «Союз художников России», отдел культуры, спорта и молодежной политики Урюпинского муниципального района, МКУ «Центр культуры и методической клубной работы» а также местное МКУ «Межпоселенческая центральная библиотека». В праздновании приняли участие не только станичники, но и жители Урюпинской области и Волгограда.
«Машковские дни», как положено фестивалю, посвященному юбилею художника, открылся с пленэров, в котором приняли участие известные художники Волгограда, члены Союза художников России: председатель Волгоградского областного отделения «Союза художников России» Татьяна Ковешникова, Сергей Пелихов, Наталья Рухлина, Мария Антоненко и Павел Аразов. Кроме того, Татьяна Ковешникова провела большой открытый мастер-класс для юных художников — темой мероприятия конечно же, послужило творчество Ильи Машкова.
В итоге, в красивом и светлом зале «Михайловского сельского Дома культуры» стало проведение большой экспозиции, организованной Волгоградским музеем изобразительных искусств им. И.И.Машкова и Волгоградским областным отделением «Союза художников России». На выставке было представлено 22 качественных репродукций произведений Машкова из коллекции ВМИИ и более 50 авторских работ волгоградских художников — это их пленэрные работы, а также картины, являющиеся знаковыми для их творчества. Итогом выставки стало то, что каждый автор передал в дар родине Ильи Машкова по одной из своих произведений.
р.
р.
Открыт прием заявок на шестой сезон Знание.Премия
Российское общество «Знание» запустило шестой сезон главной просветительской награды страны Знание.Премия. Заявки принимаются до сентября 2026 года на официальном сайте. Регистрировать можно себя, проекты, компании и других людей, которые внесли значительный вклад в просвещение в 2025–2026 годах. Многолетняя лекторская деятельность будет отдельно отмечена в рамках новой номинации имени С.И. Вавилова. Знание.Премия реализуется в рамках национального проекта «Молодежь и дети».
Подать заявки можно в 16 номинациях, включая две новые. К Году единства народов России приурочена номинация «За вклад в сохранение единства народов России»: к участию приглашаются просветители и проекты, способствующие укреплению межнационального единства через общие традиционные ценности.
Для признания заслуг в лекторской деятельности и укрепления традиций отечественного просвещения учреждена номинация имени С.И. Вавилова – первого председателя Правления Всесоюзного общества по распространению политических и научных знаний (с 1963 года – Общество «Знание»). Претендовать на номинирование могут представители разных сфер, демонстрирующие высокий уровень лекторского мастерства. При оценке достижений учитывается как многолетний труд, так и высокая интенсивность в области распространения достоверных знаний.
«Уже пять лет Знание.Премия выделяет лучших просветителей страны и демонстрирует, как высоко их труд ценится обществом и государством. В юбилейном сезоне награду получили рекордные 210 человек, церемонии впервые прошли во всех регионах России. Мы показали россиянам, что в ряды просветителей сегодня входят не только педагоги, но и герои СВО, олимпийские чемпионы, космонавты, главы регионов. Мы гордимся нашими номинантами и готовы отметить достойных просветителей в новом сезоне», – сказал заместитель генерального директора Российского общества «Знание» Кирилл Хвиль.
Экспертный совет Знание.Премия выберет лучшего просветителя и просветительский проект в каждом субъекте РФ и сформирует федеральный шорт-лист в 16 номинациях. С 2025 года претендовать на номинирование могут и соотечественники за рубежом.
Граждане других стран приглашаются к участию в номинации «Иностранный просветитель года». Она направлена на признание тех, кто борется с фальсификацией и объективно освещает исторические факты о России, рассказывает о новых возможностях и перспективах в стране, о ее роли на международной арене в разных сферах.
Знание.Премия – главная просветительская награда страны, которая была учреждена Обществом «Знание» в 2021 году для признания достижений педагогов, лекторов, авторов, популяризаторов науки и других деятелей просвещения, а также чтобы отметить просветительские проекты и компании из разных сфер. За пять сезонов проект собрал 65 984 заявки из 89 регионов России и 79 зарубежных стран.
«Знание» – крупнейшая в стране современная просветительская организация, которая ежегодно проводит сотни мероприятий для молодежи по всей России: организует десятки тысяч выступлений выдающихся людей из сфер культуры, искусства, науки, истории, проводит научные соревнования, конкурсы, викторины, снимает фильмы и помогает лекторам в нашей стране быть услышанными и найти свою аудиторию.
С момента перезагрузки сообщество лекторов Общества «Знание» объединило более 30 тысяч человек. Они провели свыше 180 тысяч лекций в 89 регионах РФ. Создано 8 100 часов просветительского контента по самым разным темам: наука, технологии, космос, культура и искусство, история, медицина, спорт и другие. Онлайн-трансляции с просветительских мероприятий «Знания», а также просветительский видеоконтент собрали свыше 2,3 млрд просмотров.
Российское общество «Знание» запустило шестой сезон главной просветительской награды страны Знание.Премия. Заявки принимаются до сентября 2026 года на официальном сайте. Регистрировать можно себя, проекты, компании и других людей, которые внесли значительный вклад в просвещение в 2025–2026 годах. Многолетняя лекторская деятельность будет отдельно отмечена в рамках новой номинации имени С.И. Вавилова. Знание.Премия реализуется в рамках национального проекта «Молодежь и дети».
Подать заявки можно в 16 номинациях, включая две новые. К Году единства народов России приурочена номинация «За вклад в сохранение единства народов России»: к участию приглашаются просветители и проекты, способствующие укреплению межнационального единства через общие традиционные ценности.
Для признания заслуг в лекторской деятельности и укрепления традиций отечественного просвещения учреждена номинация имени С.И. Вавилова – первого председателя Правления Всесоюзного общества по распространению политических и научных знаний (с 1963 года – Общество «Знание»). Претендовать на номинирование могут представители разных сфер, демонстрирующие высокий уровень лекторского мастерства. При оценке достижений учитывается как многолетний труд, так и высокая интенсивность в области распространения достоверных знаний.
«Уже пять лет Знание.Премия выделяет лучших просветителей страны и демонстрирует, как высоко их труд ценится обществом и государством. В юбилейном сезоне награду получили рекордные 210 человек, церемонии впервые прошли во всех регионах России. Мы показали россиянам, что в ряды просветителей сегодня входят не только педагоги, но и герои СВО, олимпийские чемпионы, космонавты, главы регионов. Мы гордимся нашими номинантами и готовы отметить достойных просветителей в новом сезоне», – сказал заместитель генерального директора Российского общества «Знание» Кирилл Хвиль.
Экспертный совет Знание.Премия выберет лучшего просветителя и просветительский проект в каждом субъекте РФ и сформирует федеральный шорт-лист в 16 номинациях. С 2025 года претендовать на номинирование могут и соотечественники за рубежом.
Граждане других стран приглашаются к участию в номинации «Иностранный просветитель года». Она направлена на признание тех, кто борется с фальсификацией и объективно освещает исторические факты о России, рассказывает о новых возможностях и перспективах в стране, о ее роли на международной арене в разных сферах.
Знание.Премия – главная просветительская награда страны, которая была учреждена Обществом «Знание» в 2021 году для признания достижений педагогов, лекторов, авторов, популяризаторов науки и других деятелей просвещения, а также чтобы отметить просветительские проекты и компании из разных сфер. За пять сезонов проект собрал 65 984 заявки из 89 регионов России и 79 зарубежных стран.
«Знание» – крупнейшая в стране современная просветительская организация, которая ежегодно проводит сотни мероприятий для молодежи по всей России: организует десятки тысяч выступлений выдающихся людей из сфер культуры, искусства, науки, истории, проводит научные соревнования, конкурсы, викторины, снимает фильмы и помогает лекторам в нашей стране быть услышанными и найти свою аудиторию.
С момента перезагрузки сообщество лекторов Общества «Знание» объединило более 30 тысяч человек. Они провели свыше 180 тысяч лекций в 89 регионах РФ. Создано 8 100 часов просветительского контента по самым разным темам: наука, технологии, космос, культура и искусство, история, медицина, спорт и другие. Онлайн-трансляции с просветительских мероприятий «Знания», а также просветительский видеоконтент собрали свыше 2,3 млрд просмотров.
В 145-летие со дня рождения Ильи Машкова запускает свою работу просветительская программа «Творческая лаборатория «Метод Машкова 145»
р.
р.
29 июля 2026 года исполняется 145 лет со дня рождения Ильи Ивановича Машкова (1881–1944) – выдающегося художника, педагога и новатора, мастера русского модернизма, чьё творчество стало символом жизнелюбия, мощи и живой связи с народными истоками. К этой дате в Волгограде стартует проект «Творческая лаборатория «Метод Машкова 145», который реализуется Фондом развития музея изобразительных искусств «Новый музей» совместно с ООГО «Российский фонд культуры». Впервые юбилей мастера отмечается обращением не к его картинам, а к его педагогическому наследию, к тому, как Машков учил видеть, чувствовать и создавать. Мастер преподавал на протяжении всей творческой жизни, он очень ценился как педагог, был профессором живописи во Вхутемасе-Вхутеине. Через его мастерскую по его собственным воспоминаниям, прошло более 2000 учеников. Серди них были такие известные художники, как В.Мухина, В.Татлин, А. Осмеркин, Р.Фальк, что говорит о плодотворности, успешности его педагогических принципов. Машков превратил мастерскую в место, которое сам называл «храмом искусства». Там царил культ ремесла, усердного труда и живописной культуры. Это наследие – методики, приёмы, система обучения – до сих пор оставалось рассеянным по архивам и почти недоступным. Проект впервые собирает его воедино. Задача творческой лаборатории «Метод Машкова 145» превратить педагогику Машкова в рабочий инструмент. Архивные материалы Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И. Машкова – конспекты, графические листы, воспоминания учеников – становятся основой методического пособия для современных художников и педагогов. А сам метод оживает в творческой лаборатории, которая соберет 20 молодых художников из числа студентов художественных вузов, которым предстоит освоить его метод на практике и создать собственные произведения. Эти работы войдут в итоговую интерактивную выставку. С юбилейной даты открывается набор в творческую лабораторию. К участию приглашаются молодые художники, дизайнеры и студенты художественных вузов Волгограда. Работа лаборатории воспроизведёт подход Машкова к обучению живописи и рисунку и станет живым процессом творческой преемственности – начинающие авторы увидят связь между классическим авангардом и современными практиками. Центральным событием станет интерактивная выставка «Метод Машкова 145» с технологиями погружения – аудионовеллами и анимацией, воссоздающими «дух мастерской». Выставку дополнит просветительская программа: мастер-классы по методикам Машкова, лекции об искусстве его эпохи и кураторские экскурсии. Выставка откроется в ноябре 2026 в новом здании музея – Царицынской пожарной каланчи. Так 145-летие художника превращается в возможность для каждого жителя войти в мастерскую мастера.
Станица Михайловская Урюпинского района приглашает на фестиваль в честь 145-летия «гения места» художника Ильи Машкова
р.
р.
С 28 по 31 июля 2026 года в станице Михайловской Урюпинского района пройдет масштабный фестиваль «Машковские дни», посвященный 145-летнему юбилею нашего великого земляка, одного из ведущих мастеров отечественной живописи ХХ в., художника с мировым именем Ильи Ивановича Машкова (1881-1944). Место проведения мероприятия было выбрано не случайно — именно в станице Михайловской 29 июля 1881 года в крестьянской семье родился будущий гений, вписавший особую страницу в историю русской и мировой культуры. Искусство Машкова построило определенную модель мироздания со своей самобытной эстетикой, своим художественным языком, неповторимой интонацией.
«Машковские дни» станет большим культурным событием региона и станицы Михайловской, объединяя признанных мастеров и начинающих художников, взрослых и детей, мастер-классы, выставки, экскурсии, показ фильма о жизни и творчестве И.Машкова, концерты и многие другие творческие события. Организаторами фестиваля являются администрация Урюпинского муниципального района, Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова (музей назван в честь знаменитого земляка в 2010 году), Волгоградское областное отделение «Союз художников России», отдел культуры, спорта и молодежной политики Урюпинского муниципального района, МКУ «Центр культуры и методической клубной работы» а также местное МКУ «Межпоселенческая центральная библиотека».
Начинается фестиваль 28 июля и открывается он проведением пленэра в станице Михайловской. В нем примут участие известные художники Волгограда, члены Союза художников России: председатель Волгоградского областного отделения «Союза художников России» Татьяна Ковешникова, Сергей Пелихов, Наталья Рухлина, Мария Антоненко и Павел Аразов. В своих пленэрных работах художники создадут произведения с видами пейзажей станицы, в которой родился и рос Илья Машков.
Кульминация праздника приходится на 31 июля — в этот день в станице Михайловской с самого утра в Доме творчества состоятся экскурсии и мастер-классы от волгоградских художников, в малом зале ДК пройдут интерактивная выставка-лекторий, посвященная творчеству И.Машкова и открытие выставки участников пленэра. На ней мастера представят созданные работы, а после завершения экспозиции каждый художник передаст в дар станице свои произведения. Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова представит свои новые музейные технологии — у всех желающих будет возможность увидеть дополненную реальностью с помощью VR-очков. В зрительном зале Михайловского ДК будет показан фильм о жизни и творчестве И.И.Машкова. Здесь же состоится концерт творческих коллективов Волгограда. Приглашаем всех желающих на праздничные мероприятия в честь 145-летия «гения места» нашего края Ильи Машкова!
«Машковские дни» станет большим культурным событием региона и станицы Михайловской, объединяя признанных мастеров и начинающих художников, взрослых и детей, мастер-классы, выставки, экскурсии, показ фильма о жизни и творчестве И.Машкова, концерты и многие другие творческие события. Организаторами фестиваля являются администрация Урюпинского муниципального района, Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова (музей назван в честь знаменитого земляка в 2010 году), Волгоградское областное отделение «Союз художников России», отдел культуры, спорта и молодежной политики Урюпинского муниципального района, МКУ «Центр культуры и методической клубной работы» а также местное МКУ «Межпоселенческая центральная библиотека».
Начинается фестиваль 28 июля и открывается он проведением пленэра в станице Михайловской. В нем примут участие известные художники Волгограда, члены Союза художников России: председатель Волгоградского областного отделения «Союза художников России» Татьяна Ковешникова, Сергей Пелихов, Наталья Рухлина, Мария Антоненко и Павел Аразов. В своих пленэрных работах художники создадут произведения с видами пейзажей станицы, в которой родился и рос Илья Машков.
Кульминация праздника приходится на 31 июля — в этот день в станице Михайловской с самого утра в Доме творчества состоятся экскурсии и мастер-классы от волгоградских художников, в малом зале ДК пройдут интерактивная выставка-лекторий, посвященная творчеству И.Машкова и открытие выставки участников пленэра. На ней мастера представят созданные работы, а после завершения экспозиции каждый художник передаст в дар станице свои произведения. Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова представит свои новые музейные технологии — у всех желающих будет возможность увидеть дополненную реальностью с помощью VR-очков. В зрительном зале Михайловского ДК будет показан фильм о жизни и творчестве И.И.Машкова. Здесь же состоится концерт творческих коллективов Волгограда. Приглашаем всех желающих на праздничные мероприятия в честь 145-летия «гения места» нашего края Ильи Машкова!
Шедевр кисти Петрова-Водкина из коллекции волгоградского музея Машкова участвует в выставке в московском Музее русского импрессионизма
р.
р.
В московском Музее русского импрессионизма в настоящее время экспонируется всероссийская выставка «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма», в которой участвует живописный шедевр из коллекции Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И. Машкова — «Автопортрет» (1912 г.) Кузьмы Петрова-Водкина. Выставка удивительна тем, что проливает свет на малоизвестное, но уникальное, по своему влиянию, мощи и многогранности, художественное явление в отечественной культуре — петербургской школе Елизавете Званцевой. В ее школе преподавали и учились выдающиеся художники начала XX века. Лев Бакст, Мстислав Добужинский и Кузьма Петров-Водкин представлены в диалоге с произведениями их студентов: от известных Марка Шагала и Михаила Матюшина до тех, кто сегодня почти забыт. По информации пресс-службы Музея русского импрессионизма: «Именно Елизавета Званцева создала пространство, в котором молодые художники получили возможность отказаться от академических правил, спорить с учителями, искать собственный художественный язык и экспериментировать с цветом, линией и формой».
Выставка экспонируется в Музее русского импрессионизма в Москве (Ленинградский проспект, д. 15, стр. 11) по 4 октября 2026 года, и настоящей жемчужиной экспозиции стало произведение Петрова-Водкина из собрания волгоградского музея Машкова.
Кузьма Сергеевич Петров-Водкин (1878 — 1939) — русский и советский живописец, график, теоретик искусства, педагог и писатель. В коллекции Волгоградского музея изобразительных искусств хранятся три его произведения, одно из которых заняло достойное место в выставке «Школа Званцевой». Это живописный автопортрет мастера, являющийся эскизом к картине, созданный в характерной, для художника, необычной манере. После завершения экспозиции произведение вернется из Москвы в музей Машкова.
Напомним, автопортрет Петрова-Водкина — не единственное произведение ВМИИ, участвующее в крупных всероссийских выставочных проектах. Так, сейчас в музее Фаберже (Санкт-Петербург) в рамках экспозиции, приуроченной к 180-летию Владимира Маковского — «Константин и Владимир Маковские. Любовь земная и небесная» музей Машкова представил из своего собрания произведения «Портрет неизвестной в черном платье» (1885) Константина Маковского и «Девушка с ягодами» (1873) Владимира Маковского. И не так давно в Волгоград в музей Машкова вернулся шедевр, представленный на завершившей свою работу выставке «Князья Барятинские. Искусство для наследников» в музее имени А.С.Пушкина в Москве — это картина «Голова старика», созданная в 1726 году известным немецким художником-портретистом Бальтазаром Деннером (1685-1749). Столь активное участие произведений единственного в Волгоградской области художественного музея — музея Машкова — в выставках федерального уровня говорит о признании в музейном сообществе высочайшего качества собрания регионального музея Машкова.
Фотографии предоставлены музеем русского импрессионизма
Выставка экспонируется в Музее русского импрессионизма в Москве (Ленинградский проспект, д. 15, стр. 11) по 4 октября 2026 года, и настоящей жемчужиной экспозиции стало произведение Петрова-Водкина из собрания волгоградского музея Машкова.
Кузьма Сергеевич Петров-Водкин (1878 — 1939) — русский и советский живописец, график, теоретик искусства, педагог и писатель. В коллекции Волгоградского музея изобразительных искусств хранятся три его произведения, одно из которых заняло достойное место в выставке «Школа Званцевой». Это живописный автопортрет мастера, являющийся эскизом к картине, созданный в характерной, для художника, необычной манере. После завершения экспозиции произведение вернется из Москвы в музей Машкова.
Напомним, автопортрет Петрова-Водкина — не единственное произведение ВМИИ, участвующее в крупных всероссийских выставочных проектах. Так, сейчас в музее Фаберже (Санкт-Петербург) в рамках экспозиции, приуроченной к 180-летию Владимира Маковского — «Константин и Владимир Маковские. Любовь земная и небесная» музей Машкова представил из своего собрания произведения «Портрет неизвестной в черном платье» (1885) Константина Маковского и «Девушка с ягодами» (1873) Владимира Маковского. И не так давно в Волгоград в музей Машкова вернулся шедевр, представленный на завершившей свою работу выставке «Князья Барятинские. Искусство для наследников» в музее имени А.С.Пушкина в Москве — это картина «Голова старика», созданная в 1726 году известным немецким художником-портретистом Бальтазаром Деннером (1685-1749). Столь активное участие произведений единственного в Волгоградской области художественного музея — музея Машкова — в выставках федерального уровня говорит о признании в музейном сообществе высочайшего качества собрания регионального музея Машкова.
Фотографии предоставлены музеем русского импрессионизма
Два акварельных шедевра Петра Кончаловского вернулись с выставки «Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов» в Москве
р.
р.
Сегодня в Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова вернулись два произведения Петра Кончаловского, созданные в 1930-х годах: «Бахчисарай» и «Симеиз. Яйла». Данные произведения из собрания музея Машкова участвовали в крупном всероссийском выставочном проекте «Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов». Выставка экспонировалась на площадке Всероссийского музея декоративного искусства в Москве («на Делегатской»). Музей Машкова предоставил из своих фондов для проекта две акварели известного художника П.П.Кончаловского, который был и близким другом Юмашева, и его наставником в творчестве. Подтверждением того, что проект был масштабным, является то, что в нем участвовали как частные коллекции так и 37 музеев: Третьяковская галерея, Русский музей, Эрмитаж, ГМИИ имени Пушкина и многих других музеев России, в том числе из Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова. Выставка «Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов» в Москве работала по 14 июня 2026 года. Вернувшиеся акварели в будущем примут участие в экспозициях музея Машкова и их смогут увидеть волгоградцы и гости города.
Музей Виктора Лосева в Волгограде посетили более 5000 россиян
р.
р.
Новое выставочное пространство музея Машкова «Музей Виктора Лосева» и смотровую площадку Царицынской пожарной каланчи (ул. Коммунистическая, 5), которые начали работать не так давно — с 15 мая 2026 года, уже посетили боле 5000 волгоградцев и гостей нашего региона. Географический охват посетителей огромен — это жители Москвы и Московской области, Архангельска, Дальнего Востока, Якутии, Калининграда и многих других регионов и городов.
Напомним, здание Царицынской пожарной части, в которой размещен музей Виктора Лосева и смотровая площадка, было построено в конце XIX века. В северо-восточном углу здания находится 5-ти ярусная восьмигранная каланча с дозорной площадкой, на которой до революции пожарные несли круглосуточную вахту. Во время Великой Отечественной войны здание пострадало, но было восстановлено и после войны в нем разместилось спортивное общество «Строитель», затем — спортивное обществ «Труд».
Весной 2026 года объект культурного наследия регионального значения «Пожарная часть «Общество «Труд» по решению Губернатора Волгоградской области А.И.Бочарова был передан Волгоградскому музею изобразительных искусств им. И.И.Машкова. В здании открылось новое выставочное пространство «Музей Виктора Лосева», а на смотровую площадку регулярно проводятся подъемы и экскурсии.
В настоящее время здесь можно посетить уникальные выставки «100 друзей художника Виктора Лосева» и «Город. Очень личное», творческие мастер-классы, лекции, авторские экскурсии по экспозициям, а также можно совершить подъем на 36-метровую площадку, на которой более 100 лет тому назад несли дозор царицынские пожарные.
Напомним, здание Царицынской пожарной части, в которой размещен музей Виктора Лосева и смотровая площадка, было построено в конце XIX века. В северо-восточном углу здания находится 5-ти ярусная восьмигранная каланча с дозорной площадкой, на которой до революции пожарные несли круглосуточную вахту. Во время Великой Отечественной войны здание пострадало, но было восстановлено и после войны в нем разместилось спортивное общество «Строитель», затем — спортивное обществ «Труд».
Весной 2026 года объект культурного наследия регионального значения «Пожарная часть «Общество «Труд» по решению Губернатора Волгоградской области А.И.Бочарова был передан Волгоградскому музею изобразительных искусств им. И.И.Машкова. В здании открылось новое выставочное пространство «Музей Виктора Лосева», а на смотровую площадку регулярно проводятся подъемы и экскурсии.
В настоящее время здесь можно посетить уникальные выставки «100 друзей художника Виктора Лосева» и «Город. Очень личное», творческие мастер-классы, лекции, авторские экскурсии по экспозициям, а также можно совершить подъем на 36-метровую площадку, на которой более 100 лет тому назад несли дозор царицынские пожарные.
Сотрудник музея Машкова победил в престижном кинематографическом конкурсе
р.
р.
Научный сотрудник музея Машкова Александр Лихоманов стал победителем конкурса Фонда поддержки регионального кинематографа и Союза кинематографистов России и прошёл отбор в Кинолабораторию полного цикла. Поздравляем! Это большая творческая победа. На конкурс было подано более трёхсот заявок, а в финал прошли только 20 участников.
Кинолаборатория полного цикла — это бесплатная образовательная программа, направленная на развитие авторского кино в регионах России. Занятия состоятся в Казани с 28 июня по 8 июля 2026 года.
Кинолаборатории охватывают все федеральные округи России: от Дальнего Востока до Центральной части страны, чтобы каждый талантливый кинематографист, независимо от места проживания, мог получить доступ к уникальным знаниям при поддержке профессионалов. Участие в кинолаборатории полного цикла помогает повысить свои компетенции в качестве кинематографии, что очень сейчас важно в работе любого учреждения культуры, в частности музея Машкова.
— В век цифровых технологий музейное пространство не мыслится без видеотехнологий, — рассказывает Александр Лихоманов. — Кино расширяет возможности музея. Современные мультимедийные инсталляции, видеоарт, проекционные шоу превращают залы в динамичное пространство. Музей перестаёт быть хранилищем артефактов и становится площадкой живого диалога между разными видами творчества. Документальные фильмы о художниках, съёмки их работы в мастерских, интервью и архивные кадры оживляют биографии мастеров. Вместо сухих биографических справок зритель видит живого человека, его манеру работать, окружение — это создаёт эмоциональную связь и делает искусство ближе. Включение кинематографии в музейное пространство открывает новые горизонты восприятия и обогащает культурный опыт посетителей.
Кстати, это не первая кинематографическая победа — в апреле текущего года Александр Лихоманов стал лауреатом престижного кинематографического конкурса «Святая Анна» ( г.Москва) с документальным фильмом «Царев».
Кинолаборатория полного цикла — это бесплатная образовательная программа, направленная на развитие авторского кино в регионах России. Занятия состоятся в Казани с 28 июня по 8 июля 2026 года.
Кинолаборатории охватывают все федеральные округи России: от Дальнего Востока до Центральной части страны, чтобы каждый талантливый кинематографист, независимо от места проживания, мог получить доступ к уникальным знаниям при поддержке профессионалов. Участие в кинолаборатории полного цикла помогает повысить свои компетенции в качестве кинематографии, что очень сейчас важно в работе любого учреждения культуры, в частности музея Машкова.
— В век цифровых технологий музейное пространство не мыслится без видеотехнологий, — рассказывает Александр Лихоманов. — Кино расширяет возможности музея. Современные мультимедийные инсталляции, видеоарт, проекционные шоу превращают залы в динамичное пространство. Музей перестаёт быть хранилищем артефактов и становится площадкой живого диалога между разными видами творчества. Документальные фильмы о художниках, съёмки их работы в мастерских, интервью и архивные кадры оживляют биографии мастеров. Вместо сухих биографических справок зритель видит живого человека, его манеру работать, окружение — это создаёт эмоциональную связь и делает искусство ближе. Включение кинематографии в музейное пространство открывает новые горизонты восприятия и обогащает культурный опыт посетителей.
Кстати, это не первая кинематографическая победа — в апреле текущего года Александр Лихоманов стал лауреатом престижного кинематографического конкурса «Святая Анна» ( г.Москва) с документальным фильмом «Царев».
Возрожденные по нацпроекту учреждения культуры и обсуждение вопросов комплексного развития территорий: В Кумылженском районе проведено крупное совместное выездное заседание Общественной палаты Волгоградской области
р.
р.
4 июня 2026 года в Кумылженском муниципальном районе состоялось совместное выездное заседание сразу нескольких комиссий Общественной палаты Волгоградской области по территориальному развитию, местному самоуправлению, гармонизации межнациональных межрелигиозных отношений, делам казачества и безопасности; по жилищно-коммунальному хозяйству, градостроительству и дорожному комплексу; по культуре, искусству, наследию, развитию туризма, информационного сообщества и СМИ. В состав представительной делегации вошли депутат Волгоградской областной Думы председатель комитета по государственному строительству, местному самоуправлению, развитию территорий и информационной политике Татьяна Викторовна Распутина; исполнительный директор Ассоциации «Совет муниципальных образований Волгоградской области» Наталья Петровна Земскова; члены Общественной палаты региона Надежда Петровна Каминская (председатель комиссии по жилищно-коммунальному хозяйству, градостроительству и дорожному комплексу), Варвара Сергеевна Озерина (председатель комиссии по культуре, искусству, наследию, развитию туризма, информационной политике, взаимодействию со СМИ и общественными институтами), Сергей Петрович Скачков (председатель комиссии по территориальному развитию, местному самоуправлению, гармонизации межнациональных и межрелигиозных отношений, делам казачества и безопасности) и Юрий Николаевич Слущев. Главной темой визита стали практики комплексного развития населённых пунктов при реализации национальных проектов.«О практике комплексного развития населенных пунктов муниципальных образований Волгоградской области при реализации мероприятий национальных проектов».
Программа была насыщенной и содержательной — сначала состоялось посещение основных социальных объектов района, преобразившихся благодаря федеральным и региональным программам. Далее в формате круглого стола прошло обсуждение актуальных тем и вопросов. Совместное выездное заседание сразу нескольких комиссий Общественной палаты Волгоградской области — важное событие в жизни региона, поэтому оно активно освещалось местным СМИ — так, в районной газете «Победа» вышел об этом развернутый материал, который был размещен и на инфоресурсах Ассоциации «Совета муниципальных образований Волгоградской области» https://smo-vlg.ru/news/vyezdnoe-zasedanie-obshhestvennoj-palaty-volgogradskoj-oblasti-rabochij-dialog-i-strategicheskie-zadachi/
«Первой точкой посещения стал культурно-досуговый центр «Исток» Слащёвского сельского поселения, капитально отремонтированный в 2023 году в рамках нацпроекта «Культура». Дорога до станицы Слащёвской запомнилась гостям как яркое мгновение, наполненное красотой окружающей природы, величием нашего уникального памятника «Донским казакам – защитникам Отечества» и полноценным экскурсом в прошлое, настоящее и даже будущее Кумылженского района. Миссию экскурсовода блестяще исполнил глава района Валерий Владимирович Денисов.
Чтобы лично оценить результаты масштабных обновлений в райцентре, члены комиссий Общественной палаты посетили строящуюся по госпрограмме «Развитие физической культуры и спорта в Волгоградской области» «умную» спортивную площадку. Далее делегация осмотрела межпоселенческий культурно-досуговый центр, кинотеатр, оборудованный по последнему слову техники, и Центральную районную библиотеку им. Ю.В. Сергеева, получившую статус «модельной библиотеки» после модернизации по нацпроекту «Культура». Завершился обход экскурсией по залам Кумылженского историко-краеведческого музея, который бережно сохраняет уникальное наследие края и теперь встречает гостей полностью отремонтированным и обновлённым в рамках нацпроектов «Культура» и «Семья».
Финальной точкой мероприятия стал круглый стол в актовом зале администрации района. Депутат областной Думы, руководитель Ассоциации муниципалитетов региона, члены Общественной палаты и руководители местных подразделений детально проанализировали опыт Кумылженского района по комплексному социальному развитию, наметили планы по дальнейшему взаимодействию и отметили слаженную работу команды единомышленников. Участники заседания дали высокую оценку деятельности администрации Кумылженского муниципального района и лично главы Валерия Владимировича Денисова. Было подчёркнуто, что за каждым обновлённым объектом стоит колоссальный труд, грамотный менеджмент и искренняя забота руководства о благополучии граждан. Члены Общественной палаты особо отметили профессионализм, дальновидность и высокую исполнительскую дисциплину районной администрации, благодаря которым муниципалитет максимально эффективно использует возможности национальных проектов. Продемонстрированный подход к комплексному развитию территорий был назван примером успешного местного самоуправления, который заслуживает активного внедрения в других районах Волгоградской области».
Программа была насыщенной и содержательной — сначала состоялось посещение основных социальных объектов района, преобразившихся благодаря федеральным и региональным программам. Далее в формате круглого стола прошло обсуждение актуальных тем и вопросов. Совместное выездное заседание сразу нескольких комиссий Общественной палаты Волгоградской области — важное событие в жизни региона, поэтому оно активно освещалось местным СМИ — так, в районной газете «Победа» вышел об этом развернутый материал, который был размещен и на инфоресурсах Ассоциации «Совета муниципальных образований Волгоградской области» https://smo-vlg.ru/news/vyezdnoe-zasedanie-obshhestvennoj-palaty-volgogradskoj-oblasti-rabochij-dialog-i-strategicheskie-zadachi/
«Первой точкой посещения стал культурно-досуговый центр «Исток» Слащёвского сельского поселения, капитально отремонтированный в 2023 году в рамках нацпроекта «Культура». Дорога до станицы Слащёвской запомнилась гостям как яркое мгновение, наполненное красотой окружающей природы, величием нашего уникального памятника «Донским казакам – защитникам Отечества» и полноценным экскурсом в прошлое, настоящее и даже будущее Кумылженского района. Миссию экскурсовода блестяще исполнил глава района Валерий Владимирович Денисов.
Чтобы лично оценить результаты масштабных обновлений в райцентре, члены комиссий Общественной палаты посетили строящуюся по госпрограмме «Развитие физической культуры и спорта в Волгоградской области» «умную» спортивную площадку. Далее делегация осмотрела межпоселенческий культурно-досуговый центр, кинотеатр, оборудованный по последнему слову техники, и Центральную районную библиотеку им. Ю.В. Сергеева, получившую статус «модельной библиотеки» после модернизации по нацпроекту «Культура». Завершился обход экскурсией по залам Кумылженского историко-краеведческого музея, который бережно сохраняет уникальное наследие края и теперь встречает гостей полностью отремонтированным и обновлённым в рамках нацпроектов «Культура» и «Семья».
Финальной точкой мероприятия стал круглый стол в актовом зале администрации района. Депутат областной Думы, руководитель Ассоциации муниципалитетов региона, члены Общественной палаты и руководители местных подразделений детально проанализировали опыт Кумылженского района по комплексному социальному развитию, наметили планы по дальнейшему взаимодействию и отметили слаженную работу команды единомышленников. Участники заседания дали высокую оценку деятельности администрации Кумылженского муниципального района и лично главы Валерия Владимировича Денисова. Было подчёркнуто, что за каждым обновлённым объектом стоит колоссальный труд, грамотный менеджмент и искренняя забота руководства о благополучии граждан. Члены Общественной палаты особо отметили профессионализм, дальновидность и высокую исполнительскую дисциплину районной администрации, благодаря которым муниципалитет максимально эффективно использует возможности национальных проектов. Продемонстрированный подход к комплексному развитию территорий был назван примером успешного местного самоуправления, который заслуживает активного внедрения в других районах Волгоградской области».
Музею Машкова переданы в дар картины волгоградской творческой династии Цыгулёвых
р.
р.
Музей Машкова получил в дар от волгоградского художника-галериста Владимира Цыгулёва три живописных произведения: авторство одного из них — «Натюрморт с розами» — принадлежит самому В.Цыгулёву, а два других созданы его дедом — талантливым советским художником, живописцем Владимиром Федоровичем Цыгулёвым (1932—1990). Этот дар особенно актуален в преддверии 22 июня, Дня памяти и скорби, когда в 1941 году началась Великая Отечественная война. Дело в том, что переданное в коллекцию музея Машкова произведение «Бой на заводе» (1970-е гг.) выполнено в батальном жанре и посвящено боевой атаке на территории сталинградского завода. Среди обломков кирпичной стены, окопа и нагромождения металлических конструкций цеха изображены поднимающиеся в штурм бойцы. «Произведение выполнено профессиональным мастером батальных сцен», — подчеркнули искусствоведы музея Машкова.
Вторая картина Владимира Цыгулёва является автопортретом и была создана в этот же период, что произведение «Бой на заводе».
Владимир Федорович Цыгулёв родился в Сталинграде в 1932 году. Окончил Краснодарский художественный техникум по специальности «Живопись». Высшее специальное образование получил в Московском государственном художественном институте им. В.И. Сурикова. вернулся в Сталинград. Работал в творческо-производственных мастерских Художественного фонда РСФСР. В 1965 году был принят в Союз художников СССР.
В искусство города-героя Владимир Федорович вошел как мастер историко-революционной картины и портретист. Его работы находятся в фондах Волгоградского областного краеведческого музея (картина «Степан Разин»), музея-заповедника «Сталинградская битва» («Портрет генерал-полковника А.И. Родимцева») и Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И. Машкова, в коллекцию которого входят «Портрет Людникова», «Портрет председателя колхоза «Рассвет» Михайловского района Волгоградской области Десятерика А.Ф.» и др. Это не первый раз, когда внук Владимира Федоровича Цыгулёва — Владимир Цыгулёв — передает в собрание музея Машкова произведения своего знаменитого родственника — ранее он передал два портрета фронтовиков.
Вторая картина Владимира Цыгулёва является автопортретом и была создана в этот же период, что произведение «Бой на заводе».
Владимир Федорович Цыгулёв родился в Сталинграде в 1932 году. Окончил Краснодарский художественный техникум по специальности «Живопись». Высшее специальное образование получил в Московском государственном художественном институте им. В.И. Сурикова. вернулся в Сталинград. Работал в творческо-производственных мастерских Художественного фонда РСФСР. В 1965 году был принят в Союз художников СССР.
В искусство города-героя Владимир Федорович вошел как мастер историко-революционной картины и портретист. Его работы находятся в фондах Волгоградского областного краеведческого музея (картина «Степан Разин»), музея-заповедника «Сталинградская битва» («Портрет генерал-полковника А.И. Родимцева») и Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И. Машкова, в коллекцию которого входят «Портрет Людникова», «Портрет председателя колхоза «Рассвет» Михайловского района Волгоградской области Десятерика А.Ф.» и др. Это не первый раз, когда внук Владимира Федоровича Цыгулёва — Владимир Цыгулёв — передает в собрание музея Машкова произведения своего знаменитого родственника — ранее он передал два портрета фронтовиков.
Два шедевра братьев Маковских из коллекции музея Машкова
участвуют в выставке
участвуют в выставке
р.
р.
Произведения «Портрет неизвестной в черном платье» (1885) Константина Маковского и «Девушка с ягодами» (1873) Владимира Маковского являются настоящими жемчужинами коллекции единственного в нашем регионе художественного музея — музея Машкова. Эти шедевры могли видеть все, кто посещал экспозиции Волгоградский музей изобразительных искусств им И.И.Машкова и теперь живописными полотнами могут любоваться жители Санкт-Петербурга и гости северной столицы. «Портрет неизвестной в черном платье» и «Девушка с ягодами» из собрания ВМИИ принимают участие в масштабном выставочном проекте, приуроченном к 180-летию Владимира Маковского — «Константин и Владимир Маковские. Любовь земная и небесная» музея Фаберже (Санкт-Петербург). Новая экспозиция, которая действует с 3 июня по 13 сентября 2026 года, посвящена художественному наследию двух братьев Маковских из знаменитой творческой династии.
Уникален масштаб экспозиции — в ней представлены 168 работ братьев Маковских: 81 — Константина Егоровича (1839–1915) и 87 — Владимира Егоровича (1846–1920). По информации пресс-службы музея Фаберже, выставка «Константин и Владимир Маковские. Любовь земная и небесная» — это одна из крупнейших ретроспектив братьев Маковских за последние годы. Впечатляющим является и качественный состав выставки. Большая часть работ предоставлена 30 государственными и частными музеями, в выставке также приняли участие работы из 10 частных собраний. Чрезвычайно широка и география проекта: в нем участвуют произведения Маковских из музейных собраний и частных коллекций от Хабаровска до Калининграда.
У представленных на выставке в музее Фаберже шедевров Маковских из собрания волгоградского музея Машкова — удивительная история. Так, «Портрет неизвестной в черном платье» кисти Константина Маковского стал одним из первых произведений, который поступил в 1960 году в заново формировавшийся после Великой Отечественной войны Сталинградский музей изобразительных искусств. Когда 22 июня 1963 года музей изобразительных искусств впервые открылся для посетителей, то на первой исторической экспозиции среди представленных экспонатов было и произведение Константина Маковского «Потрет неизвестной женщины в чёрном платье», которое, с тех пор, стало одним из любимых, узнаваемых и знаковых произведений коллекции музея Машкова.
Фотография предоставлена пресс-службой музея Фаберже (Санкт-Петербург)
Уникален масштаб экспозиции — в ней представлены 168 работ братьев Маковских: 81 — Константина Егоровича (1839–1915) и 87 — Владимира Егоровича (1846–1920). По информации пресс-службы музея Фаберже, выставка «Константин и Владимир Маковские. Любовь земная и небесная» — это одна из крупнейших ретроспектив братьев Маковских за последние годы. Впечатляющим является и качественный состав выставки. Большая часть работ предоставлена 30 государственными и частными музеями, в выставке также приняли участие работы из 10 частных собраний. Чрезвычайно широка и география проекта: в нем участвуют произведения Маковских из музейных собраний и частных коллекций от Хабаровска до Калининграда.
У представленных на выставке в музее Фаберже шедевров Маковских из собрания волгоградского музея Машкова — удивительная история. Так, «Портрет неизвестной в черном платье» кисти Константина Маковского стал одним из первых произведений, который поступил в 1960 году в заново формировавшийся после Великой Отечественной войны Сталинградский музей изобразительных искусств. Когда 22 июня 1963 года музей изобразительных искусств впервые открылся для посетителей, то на первой исторической экспозиции среди представленных экспонатов было и произведение Константина Маковского «Потрет неизвестной женщины в чёрном платье», которое, с тех пор, стало одним из любимых, узнаваемых и знаковых произведений коллекции музея Машкова.
Фотография предоставлена пресс-службой музея Фаберже (Санкт-Петербург)
Музей Машкова благодаря новым поступлениям в рамках нацпроекта продолжает улучшать материально-техническую базу
р.
р.
В 2026 году в Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова в рамках реализации федерального проекта «Семейные ценности и инфраструктура культуры», входящего в состав национального проекта «Семья» в рамках государственной программы Российской Федерации «Развитие культуры» поступило специализированное оборудование, необходимое в музейной работе. Причем, приобретенная по нацпроекту проекту техника уже активно используется — так, при подготовке выставки «100 друзей Виктора Лосева» в новом выставочном пространстве музея Машкова «Музей Виктора Лосева», активно применялся обеззараживающий бокс для документов, а охладители-увлажнители воздуха уже размещены в экспозиционных пространствах выставочного зала.
В рамках нацпроекта музей Машкова в этом году приобрел обеззараживающий бокс для документов, портативный обеспыливатель фондов, программно-аппаратный комплекс VIAR, охладители-увлажнители воздуха с автоподачей воды гигростатом, складные модульные стенды для картин, комплектующие для компьютеров. Оборудование для фондохранения и экспозиционных пространств позволит обеспечить безопасное хранение и экспонирование предметов коллекции. Кроме того, повышение качества хранения и экспонирования позволяет музею принимать выставки произведений из ведущих российских и мировых музеев.
Напомним, ранее музей Машкова принял участие в федеральном проекте «Семейные ценности и инфраструктура культуры» национального проекта «Семья», в рамках реализации регионального проекта «Семейные ценности и инфраструктура культуры» государственной программы Волгоградской области «Развитие культуры в Волгоградской области». Благодаря участию в проекте музей смог укомплектовать фондохранение и экспозиции складными модульными стендами для организации передвижных и временных выставок и металлическими драйверами повышенной прочности для хранения музейных ценностей и редких документов. В рамках проекта также приобретены монопанельные металлодетекторы, решающие задачу обнаружения опасных и запрещенных предметов. Подобное оборудование обеспечивает безопасное хранение, быстрый и удобный доступ к любому экспонату, экономию музейного пространства.
В рамках нацпроекта музей Машкова в этом году приобрел обеззараживающий бокс для документов, портативный обеспыливатель фондов, программно-аппаратный комплекс VIAR, охладители-увлажнители воздуха с автоподачей воды гигростатом, складные модульные стенды для картин, комплектующие для компьютеров. Оборудование для фондохранения и экспозиционных пространств позволит обеспечить безопасное хранение и экспонирование предметов коллекции. Кроме того, повышение качества хранения и экспонирования позволяет музею принимать выставки произведений из ведущих российских и мировых музеев.
Напомним, ранее музей Машкова принял участие в федеральном проекте «Семейные ценности и инфраструктура культуры» национального проекта «Семья», в рамках реализации регионального проекта «Семейные ценности и инфраструктура культуры» государственной программы Волгоградской области «Развитие культуры в Волгоградской области». Благодаря участию в проекте музей смог укомплектовать фондохранение и экспозиции складными модульными стендами для организации передвижных и временных выставок и металлическими драйверами повышенной прочности для хранения музейных ценностей и редких документов. В рамках проекта также приобретены монопанельные металлодетекторы, решающие задачу обнаружения опасных и запрещенных предметов. Подобное оборудование обеспечивает безопасное хранение, быстрый и удобный доступ к любому экспонату, экономию музейного пространства.
Известные художники из Казани передали произведения
в дар волгоградскому музею Машкова
в дар волгоградскому музею Машкова
р.
р.
Коллекция музея Машкова пополнилась произведениями современных художников из Казани. Картины передали в дар музею авторы работ — известные художники Республики Татарстан, члены Союза художников России и творческая семья: Ильнур Сиразиев и Айгуль Сиразиева-Ишбердина. Мастера передали Волгоградскому музею изобразительных искусств им. И.И.Машкова два живописных произведения: портрет «Катя и стрижи» (художник Ильнур Сиразиев) и натюрморт «Тыквенное настроение» (художник Айгуль Сиразиева-Ишбердина).
Каждый год мы с супругой ездим по приглашениям на Всероссийские пленэры и Международные симпозиумы, — рассказывает Ильнур Ильбрусович историю создания своей переданной в дар работы. - Я по своим предпочтениям и традиции пишу на них портреты художников и участников этих мероприятий, и бывает рисую жителей и детей мест, куда мы ездим. Этот портрет Кати я нарисовал на академическом пленэре «Пластовская осень» в Прислонихе Ульяновской области, но не успел его перевести на холст. И уже дома, в Казани, в мастерской я сделал из этого картона композиционный портрет «Катя и стрижи».
Картина Айгуль Сиразиевой-Ишбердиной «Тыквенное настроение», которую она передала музею Машкову, была также написана по впечатлениям пленэра «Пластовская осень».
Там я написала несколько натюрмортов, потому как очень люблю этот жанр, — рассказывает Айгуль Фаритовна. — Осень — время сбора урожая, время подводить итоги о проделанной работе за сезон и время подготовки семьи к зимовке. И яркие, сочные, сладкие тыквы, являются символом домашнего очага, уюта и тепла. Я, как и мой супруг Ильнур Ильбрусович, считаю, что нужно оставлять в дар музеям свои работы — они должны жить и идти в народ!
Без творчества Ильнура Сиразиева и Айгуль Сиразиевой-Ишбердиной немыслимо представить современную культурную жизнь Татарстана. Художники талантливы, активны, успешны и востребованы, обладают собственным стилем и их произведения узнаваемы.
Ильнур Сиразиев в 1996 окончил Московский государственный Академический художественный институт им. В. И. Сурикова. С 2003 года — член Союза художников России. Преподает в Казанском инновационном университете им.В.Г. Тимирясова. Член общественного совета при министре культуры РТ. Заслуженный деятель искусств Республики Татарстан.
Айгуль Сиразиева-Ишбердина в 2009 году окончила Уфимскую государственную академию искусств им. Загира Исмагилова. Художник является лауреатом Государственной республиканской молодёжной премии им. Шайхзады Бабича в области литературы, искусства и архитектуры за 2013, 2014 годы. Государственный стипендиат Министерства культуры РФ (2015, Москва). Родилась в городе Сибай, Республика Башкортостан. Член Союза художников России с 2010 года.
Художники Ильнур Сиразиев и Айгуль Сиразиева-Ишбердина являются участниками республиканских, региональных, всероссийских, международных выставок, творческих конкурсов пленэров и симпозиумов. Их работы находятся во многих музеях России и за рубежом, а также в частных коллекциях. Сейчас работают художниками-постановщиками и декораторами в музыкальном театре в Зеленодольском музыкальном театре, и у них много планов, идей и творческих проектов.
Каждый год мы с супругой ездим по приглашениям на Всероссийские пленэры и Международные симпозиумы, — рассказывает Ильнур Ильбрусович историю создания своей переданной в дар работы. - Я по своим предпочтениям и традиции пишу на них портреты художников и участников этих мероприятий, и бывает рисую жителей и детей мест, куда мы ездим. Этот портрет Кати я нарисовал на академическом пленэре «Пластовская осень» в Прислонихе Ульяновской области, но не успел его перевести на холст. И уже дома, в Казани, в мастерской я сделал из этого картона композиционный портрет «Катя и стрижи».
Картина Айгуль Сиразиевой-Ишбердиной «Тыквенное настроение», которую она передала музею Машкову, была также написана по впечатлениям пленэра «Пластовская осень».
Там я написала несколько натюрмортов, потому как очень люблю этот жанр, — рассказывает Айгуль Фаритовна. — Осень — время сбора урожая, время подводить итоги о проделанной работе за сезон и время подготовки семьи к зимовке. И яркие, сочные, сладкие тыквы, являются символом домашнего очага, уюта и тепла. Я, как и мой супруг Ильнур Ильбрусович, считаю, что нужно оставлять в дар музеям свои работы — они должны жить и идти в народ!
Без творчества Ильнура Сиразиева и Айгуль Сиразиевой-Ишбердиной немыслимо представить современную культурную жизнь Татарстана. Художники талантливы, активны, успешны и востребованы, обладают собственным стилем и их произведения узнаваемы.
Ильнур Сиразиев в 1996 окончил Московский государственный Академический художественный институт им. В. И. Сурикова. С 2003 года — член Союза художников России. Преподает в Казанском инновационном университете им.В.Г. Тимирясова. Член общественного совета при министре культуры РТ. Заслуженный деятель искусств Республики Татарстан.
Айгуль Сиразиева-Ишбердина в 2009 году окончила Уфимскую государственную академию искусств им. Загира Исмагилова. Художник является лауреатом Государственной республиканской молодёжной премии им. Шайхзады Бабича в области литературы, искусства и архитектуры за 2013, 2014 годы. Государственный стипендиат Министерства культуры РФ (2015, Москва). Родилась в городе Сибай, Республика Башкортостан. Член Союза художников России с 2010 года.
Художники Ильнур Сиразиев и Айгуль Сиразиева-Ишбердина являются участниками республиканских, региональных, всероссийских, международных выставок, творческих конкурсов пленэров и симпозиумов. Их работы находятся во многих музеях России и за рубежом, а также в частных коллекциях. Сейчас работают художниками-постановщиками и декораторами в музыкальном театре в Зеленодольском музыкальном театре, и у них много планов, идей и творческих проектов.
В рамках занятий "Нарисуй СВОю музыку" взрослые и дети из семей участников СВО создают свои произведения, вдохновляясь музыкой на ту или иную тему в исполнении маэстро Д.Р.Арутюнова.
р.
р.
Волгоградский музей изобразительных искусств активно сотрудничает с филиалом фонда "Защитники Отечества"
В рамках занятий "Нарисуй СВОю музыку" взрослые и дети из семей участников СВО создают свои произведения, вдохновляясь музыкой на ту или иную тему в исполнении маэстро Д.Р.Арутюнова.
На занятиях в «Крупеничкином доме» с мастерами русской народной куклы гости музея в игровой форме знакомятся в русскими народными традициями, бытом наших предков, погружаются мир традиционной культуры. Под руководством мастера Елены Маловой они создают кукол, которые в давние годы играли важную роль в жизни человека. 15 февраля
состоялось занятие, посвященное празднику Сретение, 22 марта – празднику встречи весны «Красная Горка». 15 марта в музее была организована встреча с научным сотрудником музея, членом союза художников России - Ириной Тур. Первая часть семейной встречи была посвящена экскурсии по выставке "Мечте навстречу". Далее участников встречи познакомили с творчеством и наградами композитора Александры Пахмутовой. Основное время встречи
было посвящено мастер-классу «Весеннее настроение» — это теплое семейное занятие, где дети и мамы создали весенние открытки, вдохновляясь образами винтажных открыток.
18 апреля в выставочном зале музея состоялось интерактивное занятие под руководством старшего научного сотрудника Елены Пилипенко, посвященное Волге. Знакомство с выставкой «Юрий Боско. Путь художника» стало отправной точкой для творчества в технике объемного коллажа, посвященного любимой реке. Впереди нас ждет еще много интересных мероприятий.
В рамках занятий "Нарисуй СВОю музыку" взрослые и дети из семей участников СВО создают свои произведения, вдохновляясь музыкой на ту или иную тему в исполнении маэстро Д.Р.Арутюнова.
На занятиях в «Крупеничкином доме» с мастерами русской народной куклы гости музея в игровой форме знакомятся в русскими народными традициями, бытом наших предков, погружаются мир традиционной культуры. Под руководством мастера Елены Маловой они создают кукол, которые в давние годы играли важную роль в жизни человека. 15 февраля
состоялось занятие, посвященное празднику Сретение, 22 марта – празднику встречи весны «Красная Горка». 15 марта в музее была организована встреча с научным сотрудником музея, членом союза художников России - Ириной Тур. Первая часть семейной встречи была посвящена экскурсии по выставке "Мечте навстречу". Далее участников встречи познакомили с творчеством и наградами композитора Александры Пахмутовой. Основное время встречи
было посвящено мастер-классу «Весеннее настроение» — это теплое семейное занятие, где дети и мамы создали весенние открытки, вдохновляясь образами винтажных открыток.
18 апреля в выставочном зале музея состоялось интерактивное занятие под руководством старшего научного сотрудника Елены Пилипенко, посвященное Волге. Знакомство с выставкой «Юрий Боско. Путь художника» стало отправной точкой для творчества в технике объемного коллажа, посвященного любимой реке. Впереди нас ждет еще много интересных мероприятий.
В Волгоградском музее изобразительных искусств прошел второй, заключительный, этап XII открытой областной олимпиады по истории изобразительного искусства и мировой художественной культуры «Машков. Порталы времени».
р.
р.
В заключительный тур прошли 17 участников из Детской школы искусств № 3, Детской школы искусств «Воскресение», Детской школы искусств №4, Детской школы искусств г. Волжского, Городищенской детской школы искусств, Волгоградского кадетского корпуса Следственного комитета Российской Федерации имени Ф.Ф. Слипченко, Лицея № 10.
Победителями первого, заочного, тура стали: Кабанова Елизавета Артёмовна (МАУДО «ДХШ г. Волжского»), Сидская Василиса Ивановна (МАУДО «ДХШ г. Волжского»), Батанова Анастасия Алексеевна (МАУДО «ДХШ г. Волжского»).
По результатам второго тура были награждены дипломами:
I степени - Болдырева Мария Ильинична (МАУДО «ДХШ г. Волжского»), Чернявский Егор Федорович (МБУ ДО ГДШИ).
II степени - Кривенко Арсений Александрович (ФГКОУ «Волгоградский кадетский корпус Следственного комитета Российской Федерации имени Ф.Ф. Слипченко»), Кулеватов Сергей Александрович (ФГКОУ «Волгоградский кадетский корпус Следственного комитета Российской Федерации имени Ф.Ф. Слипченко»).
III степени – Колосов Вадим Вадимович (ФГКОУ «Волгоградский кадетский корпус Следственного комитета Российской Федерации имени Ф.Ф. Слипченко»).
Поощрительный приз за лучшую творческую работу получила Бондаренко Марина Сергеевна (МБУ ДО «Детская школа искусств № 3», а также Коленко Александр Владимирович за лучшее эссе.
Поздравляем участников и победителей олимпиады и желаем дальнейших творческих успехов!
Музей Машкова также выражает благодарность за сотрудничество и высокий уровень подготовки учащихся педагогам: Шарыповой Марине Анатольевне (МАУДО "ДХШ г. Волжского"), Наборщиковой Наталье Сергеевне (МБУ ДО ГДШИ), Поповой Наталье Владиславовне (МБУ ДО «Детская школа искусств № 3»), Гришиной Ирине Владимировне (МБУ ДО «Детская школа искусств № 3»), Сысоевой Любови Алексеевне (МБУ ДО «Детская школа искусств № 3»), Галушкина Юлия Евгеньевна (ФГКОУ «Волгоградский кадетский корпус Следственного комитета Российской Федерации имени Ф.Ф. Слипченко»), Горбуновой Ольге Михайловне (МОУ Лицей № 10), Машенцевой Надежде Валерьевне (МБОУ ДО ДШИ «Воскресение»), Шмелевой Наталье Сергеевне (МБУ ДО ДШИ №4).
Выставочный зал (ул. Чуйкова, 37)
Победителями первого, заочного, тура стали: Кабанова Елизавета Артёмовна (МАУДО «ДХШ г. Волжского»), Сидская Василиса Ивановна (МАУДО «ДХШ г. Волжского»), Батанова Анастасия Алексеевна (МАУДО «ДХШ г. Волжского»).
По результатам второго тура были награждены дипломами:
I степени - Болдырева Мария Ильинична (МАУДО «ДХШ г. Волжского»), Чернявский Егор Федорович (МБУ ДО ГДШИ).
II степени - Кривенко Арсений Александрович (ФГКОУ «Волгоградский кадетский корпус Следственного комитета Российской Федерации имени Ф.Ф. Слипченко»), Кулеватов Сергей Александрович (ФГКОУ «Волгоградский кадетский корпус Следственного комитета Российской Федерации имени Ф.Ф. Слипченко»).
III степени – Колосов Вадим Вадимович (ФГКОУ «Волгоградский кадетский корпус Следственного комитета Российской Федерации имени Ф.Ф. Слипченко»).
Поощрительный приз за лучшую творческую работу получила Бондаренко Марина Сергеевна (МБУ ДО «Детская школа искусств № 3», а также Коленко Александр Владимирович за лучшее эссе.
Поздравляем участников и победителей олимпиады и желаем дальнейших творческих успехов!
Музей Машкова также выражает благодарность за сотрудничество и высокий уровень подготовки учащихся педагогам: Шарыповой Марине Анатольевне (МАУДО "ДХШ г. Волжского"), Наборщиковой Наталье Сергеевне (МБУ ДО ГДШИ), Поповой Наталье Владиславовне (МБУ ДО «Детская школа искусств № 3»), Гришиной Ирине Владимировне (МБУ ДО «Детская школа искусств № 3»), Сысоевой Любови Алексеевне (МБУ ДО «Детская школа искусств № 3»), Галушкина Юлия Евгеньевна (ФГКОУ «Волгоградский кадетский корпус Следственного комитета Российской Федерации имени Ф.Ф. Слипченко»), Горбуновой Ольге Михайловне (МОУ Лицей № 10), Машенцевой Надежде Валерьевне (МБОУ ДО ДШИ «Воскресение»), Шмелевой Наталье Сергеевне (МБУ ДО ДШИ №4).
Выставочный зал (ул. Чуйкова, 37)
Музей Машкова представит шедевр из своей коллекции на выставке
«Князья Барятинские. Искусство для наследников» в музее имени А.С.Пушкина в Москве
«Князья Барятинские. Искусство для наследников» в музее имени А.С.Пушкина в Москве
р.
р.
Скоро в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина (г.Москва) открывается уникальная общероссийская выставка «Князья Барятинские. Искусство для наследников» https://www.pushkinmuseum.art/events/archive/2026/exhibitions/baryatinsky/index.php, которая продолжит многолетнюю традицию проектов, рассказывающих о выдающихся династиях коллекционеров.
В этот раз музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина впервые подробно представит наследие князей Барятинских, являющейся одной из значимых, но долгое время не столь широко известной семьей в истории русского собирательства. Подготовка к выставке заняла более 15 лет и позволила исследователям восстановить историю семейного собрания, а также проследить развитие усадебной культуры России на протяжении двух столетий. На выставке впервые будут представлены вместе более 200 произведений из 25 собраний. Среди них зрители смогут увидеть и шедевр живописи из коллекции Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова. Единственный в Волгоградской области художественный музей представил из своего собрания картину «Голова старика», созданную в 1726 году известным немецким художником-портретистом Бальтазаром Деннером (1685-1749).
Данный портрет, который входит в собрание ВМИИ, могли видеть волгоградцы и гости города-героя на знаковых масштабных экспозициях музея Машкова — «Эрмитаж. 255 лет» (2019-2020 гг.) и «Дары Эрмитажа. Живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство из фондов ВМИИ» (2025 г.). Теперь произведение из коллекции волгоградского музея увидят посетители выставки «Князья Барятинские. Искусство для наследников» в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Работа экспозиции продлится с 21 апреля до 5 июля 2026 года и потом шедевр Бальтазара Деннера вернется в волгоградский музей Машкова.
В этот раз музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина впервые подробно представит наследие князей Барятинских, являющейся одной из значимых, но долгое время не столь широко известной семьей в истории русского собирательства. Подготовка к выставке заняла более 15 лет и позволила исследователям восстановить историю семейного собрания, а также проследить развитие усадебной культуры России на протяжении двух столетий. На выставке впервые будут представлены вместе более 200 произведений из 25 собраний. Среди них зрители смогут увидеть и шедевр живописи из коллекции Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова. Единственный в Волгоградской области художественный музей представил из своего собрания картину «Голова старика», созданную в 1726 году известным немецким художником-портретистом Бальтазаром Деннером (1685-1749).
Данный портрет, который входит в собрание ВМИИ, могли видеть волгоградцы и гости города-героя на знаковых масштабных экспозициях музея Машкова — «Эрмитаж. 255 лет» (2019-2020 гг.) и «Дары Эрмитажа. Живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство из фондов ВМИИ» (2025 г.). Теперь произведение из коллекции волгоградского музея увидят посетители выставки «Князья Барятинские. Искусство для наследников» в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Работа экспозиции продлится с 21 апреля до 5 июля 2026 года и потом шедевр Бальтазара Деннера вернется в волгоградский музей Машкова.
Выставка «Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов» в Москве
р.
р.
Российская галерея искусств (РГИ) при поддержке Министерства культуры РФ представила новый выставочный проект, посвященный жизни и творчеству легендарного летчика, Героя Советского Союза, Андрея Юмашева.
Традиционно каждый год в марте месяце галерея, учрежденная 9 августа 2019 года в городе Севастополе по инициативе Президента России Владимира Путина, открывает художественную выставку в Москве. Новый проект под названием «Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов» разместилась на площадке Всероссийского музея декоративного искусства в Москве («на Делегатской»). Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова предоставил из своих фондов для проекта две акварели известного художника П.П.Кончаловского, который был и близким другом Юмашева, и его наставником в творчестве.
Андрей Борисович Юмашев – легендарная личность. Он начинал свой путь в искусстве с художественного училища в Санкт-Петербурге, но революция и Гражданская война навсегда связали его судьбу с авиацией. За годы службы он стал генерал-майором, установил три мировых рекорда, совершив в качестве второго пилота в экипаже Громова в 1937 году знаменитый беспосадочный перелет Москва — Северный полюс — США. Выйдя в отставку, Юмашев вернулся к живописи, создав десятки произведений в жанре «тихого искусства». Жизнь Андрея Юмашева связана с Крымом – здесь он тренировался и даже ставил рекорды в полётах на планере, на Южном берегу в Алупке у него была дача, ставшая настоящим домом творчества – там часто собирались его выдающиеся современники – художники, артисты, музыканты.
В экспозиции выставочного проекта представлено 185 предметов (произведения живописи и графики, мемориальные предметы, документы, фотографии и кинохроники) из 37 музеев-участников и частных коллекций. В её составе – комплекс работ Юмашева, который пополнил фонды Российской галереи искусств в 2025 году, а также экспонаты из Третьяковской галереи, Русского музея, Эрмитажа, ГМИИ имени Пушкина и многих других музеев России, в том числе из Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова. ВМИИ представил на выставку два графических произведения Петра Кончаловского, созданные в 1930-х годах: «Бахчисарай» и «Симеиз. Яйла».
Выставка «Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов» в Москве будет работать по 14 июня 2026 года.
Фото предоставлено Российской галерей искусств
Традиционно каждый год в марте месяце галерея, учрежденная 9 августа 2019 года в городе Севастополе по инициативе Президента России Владимира Путина, открывает художественную выставку в Москве. Новый проект под названием «Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов» разместилась на площадке Всероссийского музея декоративного искусства в Москве («на Делегатской»). Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова предоставил из своих фондов для проекта две акварели известного художника П.П.Кончаловского, который был и близким другом Юмашева, и его наставником в творчестве.
Андрей Борисович Юмашев – легендарная личность. Он начинал свой путь в искусстве с художественного училища в Санкт-Петербурге, но революция и Гражданская война навсегда связали его судьбу с авиацией. За годы службы он стал генерал-майором, установил три мировых рекорда, совершив в качестве второго пилота в экипаже Громова в 1937 году знаменитый беспосадочный перелет Москва — Северный полюс — США. Выйдя в отставку, Юмашев вернулся к живописи, создав десятки произведений в жанре «тихого искусства». Жизнь Андрея Юмашева связана с Крымом – здесь он тренировался и даже ставил рекорды в полётах на планере, на Южном берегу в Алупке у него была дача, ставшая настоящим домом творчества – там часто собирались его выдающиеся современники – художники, артисты, музыканты.
В экспозиции выставочного проекта представлено 185 предметов (произведения живописи и графики, мемориальные предметы, документы, фотографии и кинохроники) из 37 музеев-участников и частных коллекций. В её составе – комплекс работ Юмашева, который пополнил фонды Российской галереи искусств в 2025 году, а также экспонаты из Третьяковской галереи, Русского музея, Эрмитажа, ГМИИ имени Пушкина и многих других музеев России, в том числе из Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова. ВМИИ представил на выставку два графических произведения Петра Кончаловского, созданные в 1930-х годах: «Бахчисарай» и «Симеиз. Яйла».
Выставка «Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов» в Москве будет работать по 14 июня 2026 года.
Фото предоставлено Российской галерей искусств
Проект о художнике В.Н.Лосеве- победитель грантового конкурса
р.
р.
Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова стал победителем конкурса Благотворительного фонда Владимира Потанина «Музей 4.0» в номинации «Музей + театр», получив финансирование на создание спектакля «Художники и судьи», посвященного переломному событию в жизни и творчестве художника Виктора Лосева (1926 – 1995), после которого он, согласно городской легенде, стал дарить свои произведения горожанам.
Именно это действие положено в основу драматургии фестиваля искусств «Извините, Вы не видели Лосева?», который проходит в Волгограде с 2016 года, когда художники выходят на улицы, создают произведения и дарят их горожанам.
Речь идет об уничтожении весной 1969 года живописи и графики Виктора Лосева, временно хранившихся на складе торгового предприятия «Химреактивы», и последовавшего судебного процесса по иску живописца к предприятию, который завершился 27 августа 1970 ничем.
Это одно из самых известных судебных заседаний Волгограда, которое пересказывается и интерпретируется уже 55 лет. Его обсуждали в сообществах художников, юристов, на кухнях, во дворах. Спорили об этике, праве, стоимости творческого труда, роли художника в городе, о том, чем гениальное произведение отличается от посредственного…
В год 100-летия со дня рождения Виктора Лосева спектакль впервые перенесет зрителей на 55 лет назад, и расскажет горожанам о процессе, опираясь на артефакты и документы из собрания Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И. Машкова, семейных архивов волгоградцев, воспоминания и новые исследования, проведенные специалистами Центральной библиотеки им. М. К. Агашиной и др.
Планируется, что спектакль будет поставлен режиссером Павлом Артемьевым в «Театре в Леднике», затем – отправится на гастроли в другие города творчества Виктора Лосева – Горячий Ключ, Москву, Саратов и Торжок.
Именно это действие положено в основу драматургии фестиваля искусств «Извините, Вы не видели Лосева?», который проходит в Волгограде с 2016 года, когда художники выходят на улицы, создают произведения и дарят их горожанам.
Речь идет об уничтожении весной 1969 года живописи и графики Виктора Лосева, временно хранившихся на складе торгового предприятия «Химреактивы», и последовавшего судебного процесса по иску живописца к предприятию, который завершился 27 августа 1970 ничем.
Это одно из самых известных судебных заседаний Волгограда, которое пересказывается и интерпретируется уже 55 лет. Его обсуждали в сообществах художников, юристов, на кухнях, во дворах. Спорили об этике, праве, стоимости творческого труда, роли художника в городе, о том, чем гениальное произведение отличается от посредственного…
В год 100-летия со дня рождения Виктора Лосева спектакль впервые перенесет зрителей на 55 лет назад, и расскажет горожанам о процессе, опираясь на артефакты и документы из собрания Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И. Машкова, семейных архивов волгоградцев, воспоминания и новые исследования, проведенные специалистами Центральной библиотеки им. М. К. Агашиной и др.
Планируется, что спектакль будет поставлен режиссером Павлом Артемьевым в «Театре в Леднике», затем – отправится на гастроли в другие города творчества Виктора Лосева – Горячий Ключ, Москву, Саратов и Торжок.
Авторский проект Национального центра «Россия» - «Уроки географии»
р.
р.
«Уроки географии» — это масштабный выставочный проект Национального центра "Россия", посвященный тысячелетней истории пространственного развития русского государства, показанной через призму картографического искусства. Выставка призвана усилить интерес к изучению Отечества, его многонародности, этнокультурного и языкового разнообразия, способствовать формированию чувства гордости и ответственности за страну и единению наций.
Цель проекта: популяризация географических знаний, воспитание патриотизма, развитие науки, укрепление национального самосознания и единства народов России.
Даты проведения: 03 апреля 2026г. – 05 июля 2026 г.
Место проведения: Выставочный зал Национального центра "Россия", филиалы
Целевая аудитория: дети 9-16 лет, семейная аудитория
Партнеры проекта: Русское географическое общество, Российская государственная библиотека, Московский государственный университет им. М.В. Ломоносова, Московский государственный университет геодезии и картографии, Федеральное архивное агентство, Центральная военно-морская библиотека.
Содержание: экспозиция включает следующие ключевые разделы:
1. Входная группа, галерея карт России – зал, позволяющий познакомиться с историческими картами России и ее отдельных регионов.
2. Отвага. «Экспедиции, открытия» – зал с картами открытий и экспедиций, совершенных российскими исследователями и мореплавателями.
3. Расстояния. «Преодолевая просторы» – зал тематических дорожных карт – торговых путей, ж/д, почтовых – систем сообщения внутри страны.
4. Стремление. «Путеводная звезда» – зал звездного неба, истории освоения и изучения небесного пространства.
5. Ресурсы. «Дары географии» – раздел о природных богатствах страны и истории природопользования.
6. Познание. «Класс географии» – лекторий, в котором располагается экспозиция об истории изучении географии как школьного предмета
7. Суверенитет. «Чужой взгляд на великую страну» – зал карикатур, отражающих «видение» России другими государствами
8. Мощь. «Битвы за географию» – зал, освещающий военную историю страны через призму карт и чертежей ключевых сражений.
Ссылка на сайт проекта: https://russia.ru
Цель проекта: популяризация географических знаний, воспитание патриотизма, развитие науки, укрепление национального самосознания и единства народов России.
Даты проведения: 03 апреля 2026г. – 05 июля 2026 г.
Место проведения: Выставочный зал Национального центра "Россия", филиалы
Целевая аудитория: дети 9-16 лет, семейная аудитория
Партнеры проекта: Русское географическое общество, Российская государственная библиотека, Московский государственный университет им. М.В. Ломоносова, Московский государственный университет геодезии и картографии, Федеральное архивное агентство, Центральная военно-морская библиотека.
Содержание: экспозиция включает следующие ключевые разделы:
1. Входная группа, галерея карт России – зал, позволяющий познакомиться с историческими картами России и ее отдельных регионов.
2. Отвага. «Экспедиции, открытия» – зал с картами открытий и экспедиций, совершенных российскими исследователями и мореплавателями.
3. Расстояния. «Преодолевая просторы» – зал тематических дорожных карт – торговых путей, ж/д, почтовых – систем сообщения внутри страны.
4. Стремление. «Путеводная звезда» – зал звездного неба, истории освоения и изучения небесного пространства.
5. Ресурсы. «Дары географии» – раздел о природных богатствах страны и истории природопользования.
6. Познание. «Класс географии» – лекторий, в котором располагается экспозиция об истории изучении географии как школьного предмета
7. Суверенитет. «Чужой взгляд на великую страну» – зал карикатур, отражающих «видение» России другими государствами
8. Мощь. «Битвы за географию» – зал, освещающий военную историю страны через призму карт и чертежей ключевых сражений.
Ссылка на сайт проекта: https://russia.ru
«Культура по MAXимуму» в музее Машкова!
р.
р.
Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова присоединяется к Всероссийской акции «Культура поМАХимуму».
До 1 марта 2026г. в рамках данной акции мы предлагаем бесплатное посещение нашего музея (самостоятельный осмотр выставок) для льготных категорий граждан, при предъявлении цифрового ID в мессенджере MAX.
В акции участвуют наши постоянные экспозиции «Илья Машков» (ул.Чуйкова,37) и «Сокровища русского искусства. Произведения из фондов ВМИИ им.И.И.Машкова» (пр.Ленина,21).
Экспозиции сопровождаются аудиогидами, доступными через QR-коды.
К льготным категориям граждан данной акции относятся:
Ждём Вас в музее!
Касса основного здания музея: 38-24-44
Касса выставочного зала: 24-16-79
Цифровой ID в MAX – это аналог бумажных документов в виде QR-кода, который позволяет подтверждать статус совершеннолетнего, студента, пенсионера, многодетного родителя или человека с инвалидностью.
Цифровой ID можно получить при входе в приложение Госуслуги. Он формируется пользователем в мессенджере MAX. Динамический QR-код действителен только на том устройстве, на котором он создавался, и обновляется каждые 30 секунд.
До 1 марта 2026г. в рамках данной акции мы предлагаем бесплатное посещение нашего музея (самостоятельный осмотр выставок) для льготных категорий граждан, при предъявлении цифрового ID в мессенджере MAX.
В акции участвуют наши постоянные экспозиции «Илья Машков» (ул.Чуйкова,37) и «Сокровища русского искусства. Произведения из фондов ВМИИ им.И.И.Машкова» (пр.Ленина,21).
Экспозиции сопровождаются аудиогидами, доступными через QR-коды.
К льготным категориям граждан данной акции относятся:
- люди с инвалидностью,
- студенты,
- пенсионеры,
- члены многодетных семей.
Ждём Вас в музее!
Касса основного здания музея: 38-24-44
Касса выставочного зала: 24-16-79
Цифровой ID в MAX – это аналог бумажных документов в виде QR-кода, который позволяет подтверждать статус совершеннолетнего, студента, пенсионера, многодетного родителя или человека с инвалидностью.
Цифровой ID можно получить при входе в приложение Госуслуги. Он формируется пользователем в мессенджере MAX. Динамический QR-код действителен только на том устройстве, на котором он создавался, и обновляется каждые 30 секунд.
Презентация специальных детских интерактивных продуктов в честь 145-летия Ильи Машкова
р.
р.
В честь 145-летия со дня рождения великого русского художника Ильи Машкова Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И. Машкова дарит юным посетителям уникальный подарок. 4 февраля в выставочном зале музея Машкова (ул.Чукова, 37) состоялась презентация нового «детского слоя» постоянной экспозиции «Илья Машков» — интерактивного пространства, созданного в рамках проекта «Мир Машкова – детский Мир», поддержанного Президентским фондом культурных инициатив.
Новый формат знакомства с искусством превращает музейный поход в увлекательное приключение, где дети становятся не просто зрителями, а активными участниками. В основе проекта — творчество самих ребят: персонажи, которые будут сопровождать детей по миру Машкова, придуманы и нарисованы победителями регионального конкурса среди детских художественных школ Волгоградской области по созданию эскизов главных персонажей, которые знакомят детей с музеем и искусством.
Центральным событием стала презентация интерактивного игрового сенсорного стола — настоящего волшебного портала в мир живописи. Вместе с героями-проводниками, созданными юными художниками, дети смогут изучать знаковые работы Ильи Машкова в формате увлекательной игры. Персонажи для стола созданы лауреатами конкурса: Вальковской Ариной (ДШИ №1, г. Краснослободск) автор образа «Мудрая Сова Артус», Антоненко Ариной (ВГИИК) — «Лесной дух» и Лавриненко Алиной (ЦДТ, г. Котельниково) «Кошечка-художница».
Также гости впервые услышали специальный детский аудиогид. Более 25 историй о картинах записаны голосом ребенка. Достаточно навести камеру смартфона на QR-код рядом с произведением, чтобы услышать живой и понятный любому ребенку рассказ о шедевре. Так поход в музей станет для детей чем-то уютным и близким.
Кроме того, на выставке можно будет продолжить знакомство с миром художника через VR-квест, представленный ранее. В этом виртуальном путешествии также присутствуют персонажи, созданные детьми, позволяя зрителям почувствовать себя частью художественной вселенной Машкова.
Эти инновационные продукты кардинально меняют подход к детским музейным программам, делая искусство доступным, понятным и невероятно интересным для самой требовательной и важной аудитории. Музей Машкова становится площадкой, где классическое наследие встречается с цифровыми технологиями и безграничной фантазией подрастающего поколения.
Новый формат знакомства с искусством превращает музейный поход в увлекательное приключение, где дети становятся не просто зрителями, а активными участниками. В основе проекта — творчество самих ребят: персонажи, которые будут сопровождать детей по миру Машкова, придуманы и нарисованы победителями регионального конкурса среди детских художественных школ Волгоградской области по созданию эскизов главных персонажей, которые знакомят детей с музеем и искусством.
Центральным событием стала презентация интерактивного игрового сенсорного стола — настоящего волшебного портала в мир живописи. Вместе с героями-проводниками, созданными юными художниками, дети смогут изучать знаковые работы Ильи Машкова в формате увлекательной игры. Персонажи для стола созданы лауреатами конкурса: Вальковской Ариной (ДШИ №1, г. Краснослободск) автор образа «Мудрая Сова Артус», Антоненко Ариной (ВГИИК) — «Лесной дух» и Лавриненко Алиной (ЦДТ, г. Котельниково) «Кошечка-художница».
Также гости впервые услышали специальный детский аудиогид. Более 25 историй о картинах записаны голосом ребенка. Достаточно навести камеру смартфона на QR-код рядом с произведением, чтобы услышать живой и понятный любому ребенку рассказ о шедевре. Так поход в музей станет для детей чем-то уютным и близким.
Кроме того, на выставке можно будет продолжить знакомство с миром художника через VR-квест, представленный ранее. В этом виртуальном путешествии также присутствуют персонажи, созданные детьми, позволяя зрителям почувствовать себя частью художественной вселенной Машкова.
Эти инновационные продукты кардинально меняют подход к детским музейным программам, делая искусство доступным, понятным и невероятно интересным для самой требовательной и важной аудитории. Музей Машкова становится площадкой, где классическое наследие встречается с цифровыми технологиями и безграничной фантазией подрастающего поколения.
В честь Победы в Сталинградской битве музей Машкова провел ряд мероприятий
р.
р.
В 2026 году, в честь 83-й годовщины Победы под Сталинградом, единственный в регионе художественный музей — музей Машкова — провел целый ряд мероприятий, посвященный этой дате.
Музей Машкова получил в дар 5 произведений живописи известного московского живописца-монументалиста, народного художник Российской Федерации Евгения Ивановича Данилевского. Он является автором многочисленных живописных полотен на исторические темы. В коллекцию музея поступило пять этюдов мастера, которые созданы на стадии разработки монументального полотна (диорама размером 10х33 метра) «Контрнаступление советских войск под Москвой в декабре 1941 года» Музея Великой Отечественной войны на Поклонной горе. В рамках празднования годовщины Сталинградской битвы Волгоградский музей изобразительных искусств представил этюды мастера, которые теперь вошли в состав коллекции музея Машкова. Работы переданы в дар вдовой художника Е.И.Данилевского — Низковской Надеждой Парфеновной. Для информации: живописец-монументалист, народный художник Российской Федерации. Данилевский Евгений Иванович родился 1 апреля 1928 года в городе Ярцево, Смоленской губернии. Автор многочисленных живописных полотен на исторические темы – «Куликовская битва», «К полю Куликову», «Царь», «Иван Грозный принимает английское посольство» и другие. Евгений Иванович работал в составе знаменитой группы художников-грековцев. куда поступил в 1962 году. В 1967 году принимая участие в воссоздании панорамы Ф. Рубо «Бородинская битва», увлекся диорамным искусством. В 1970 году создал свою первую диораму «Вооруженное восстание 1905 года в Перми», в 1974 – эскиз для диорамы «Штурм крепости Измаил войсками Суворова в 1790 году», в 1970 – 1980 годы – батальные полотна диорам «Освобождение Будапешта», «Штурм рейхстага», «Взятие крепости Оса Пугачевым». В этих масштабных исторических полотнах проявился особый дар живописной «режиссуры». Первой из шести диорам Музея Великой Отечественной войны на Поклонной горе, освещающих важнейшие события войны, стала в 1995 году диорама Е.И. Данилевского «Контрнаступление советских войск под Москвой в декабре 1941 года».
Также в честь 2 февраля была подготовлена выставка известного советского художника-графика, народного художника СССР Е.А.Кибрика «Сталинград Евгения Кибрика: рисунки 1943 года из фондов ВМИИ». Экспозиция работает в основном здании музея Машкова на пр. Ленина, 21 с 28 января по 30 марта 2026 года. На выставке представлены рисунки Е.А. Кибрика, одного из самых знаменитых советских графиков, рисовавшего Сталинград по своим непосредственным наблюдениям в сентябре 1943 года, когда он был командирован в Сталинград Комитетом по делам искусств для сбора натурного материала для картины о Сталинградской битве.
Музей Машкова к 2 февраля открыл две передвижные выставки копий произведений из своей коллекции в Камышине и Дубовке. В честь Победы в Сталинградской битве Волгоградский музей изобразительны искусств им. И.И.Машкова — в Камышине и Дубовке представит в рамках своего проекта «Музей на выезде» две передвижных выставки копий произведений живописи и графики о Великой Отечественной войне. Данные экспозиции жители Камышинского и Дубовского районов увидят впервые. 21 января 2026 года в Камышине, в муниципальном бюджетном учреждении культуры «Камышинский историко-краеведческий музей» откроется выставка «Сталинград отстояли, отстроим! Возрождение героического Сталинграда в произведениях советских художников». Экспозиция работает до 1 марта 2026 года. В Дубовском районном музейном комплексе 27 января 2026 года открылась передвижная выставка «Сталинградский родник жизни», и она будет работать по 28 февраля 2026 года.
На Верхней террасе Центральной Набережной работает «выставка под открытым небом», посвященная 2 февраля. На стендах, установленных на Набережной, будут представлены копии произведений из собрания музея Машкова, созданные в честь Победы в Сталинградской битве.
31 января в Областной детской художественной галереи прошел совместный с музеем Машкова проект филиала фонда «Защитники Отечества» — «Нарисуй СВОю музыку». В рамках проекта взрослые и дети из семей участников СВО создавали свои картиныпод вдохновляющую тематическую музыку. Каждое занятие станет настоящим путешествием в мир искусства и музыки! Настоящий семейный формат! В программе «Нарисуй СВОю музыку» прошли мастер-классы по различным тематикам: «Времена года», «Государственные праздники» и многое другое, а также изучение разнообразных техник изобразительного искусства: акварель, пастель, а также другие увлекательные приемы!
2 февраля в выставочном зале музея Машкова состоялся концерт студентов кафедры вокального искусства ВГИИиК «Сталинград — судьба Отечества». Это был совместный проект музея Машкова и Волгоградского государственного института искусств и культуры. В концертной программе выступили молодые волгоградские вокалисты —студенты кафедры вокального искусства классов профессора Н.И. Мещеряковой и доцента И.А. Вайзбулат Волгоградского государственного института искусств и культуры.
Музей Машкова получил в дар 5 произведений живописи известного московского живописца-монументалиста, народного художник Российской Федерации Евгения Ивановича Данилевского. Он является автором многочисленных живописных полотен на исторические темы. В коллекцию музея поступило пять этюдов мастера, которые созданы на стадии разработки монументального полотна (диорама размером 10х33 метра) «Контрнаступление советских войск под Москвой в декабре 1941 года» Музея Великой Отечественной войны на Поклонной горе. В рамках празднования годовщины Сталинградской битвы Волгоградский музей изобразительных искусств представил этюды мастера, которые теперь вошли в состав коллекции музея Машкова. Работы переданы в дар вдовой художника Е.И.Данилевского — Низковской Надеждой Парфеновной. Для информации: живописец-монументалист, народный художник Российской Федерации. Данилевский Евгений Иванович родился 1 апреля 1928 года в городе Ярцево, Смоленской губернии. Автор многочисленных живописных полотен на исторические темы – «Куликовская битва», «К полю Куликову», «Царь», «Иван Грозный принимает английское посольство» и другие. Евгений Иванович работал в составе знаменитой группы художников-грековцев. куда поступил в 1962 году. В 1967 году принимая участие в воссоздании панорамы Ф. Рубо «Бородинская битва», увлекся диорамным искусством. В 1970 году создал свою первую диораму «Вооруженное восстание 1905 года в Перми», в 1974 – эскиз для диорамы «Штурм крепости Измаил войсками Суворова в 1790 году», в 1970 – 1980 годы – батальные полотна диорам «Освобождение Будапешта», «Штурм рейхстага», «Взятие крепости Оса Пугачевым». В этих масштабных исторических полотнах проявился особый дар живописной «режиссуры». Первой из шести диорам Музея Великой Отечественной войны на Поклонной горе, освещающих важнейшие события войны, стала в 1995 году диорама Е.И. Данилевского «Контрнаступление советских войск под Москвой в декабре 1941 года».
Также в честь 2 февраля была подготовлена выставка известного советского художника-графика, народного художника СССР Е.А.Кибрика «Сталинград Евгения Кибрика: рисунки 1943 года из фондов ВМИИ». Экспозиция работает в основном здании музея Машкова на пр. Ленина, 21 с 28 января по 30 марта 2026 года. На выставке представлены рисунки Е.А. Кибрика, одного из самых знаменитых советских графиков, рисовавшего Сталинград по своим непосредственным наблюдениям в сентябре 1943 года, когда он был командирован в Сталинград Комитетом по делам искусств для сбора натурного материала для картины о Сталинградской битве.
Музей Машкова к 2 февраля открыл две передвижные выставки копий произведений из своей коллекции в Камышине и Дубовке. В честь Победы в Сталинградской битве Волгоградский музей изобразительны искусств им. И.И.Машкова — в Камышине и Дубовке представит в рамках своего проекта «Музей на выезде» две передвижных выставки копий произведений живописи и графики о Великой Отечественной войне. Данные экспозиции жители Камышинского и Дубовского районов увидят впервые. 21 января 2026 года в Камышине, в муниципальном бюджетном учреждении культуры «Камышинский историко-краеведческий музей» откроется выставка «Сталинград отстояли, отстроим! Возрождение героического Сталинграда в произведениях советских художников». Экспозиция работает до 1 марта 2026 года. В Дубовском районном музейном комплексе 27 января 2026 года открылась передвижная выставка «Сталинградский родник жизни», и она будет работать по 28 февраля 2026 года.
На Верхней террасе Центральной Набережной работает «выставка под открытым небом», посвященная 2 февраля. На стендах, установленных на Набережной, будут представлены копии произведений из собрания музея Машкова, созданные в честь Победы в Сталинградской битве.
31 января в Областной детской художественной галереи прошел совместный с музеем Машкова проект филиала фонда «Защитники Отечества» — «Нарисуй СВОю музыку». В рамках проекта взрослые и дети из семей участников СВО создавали свои картиныпод вдохновляющую тематическую музыку. Каждое занятие станет настоящим путешествием в мир искусства и музыки! Настоящий семейный формат! В программе «Нарисуй СВОю музыку» прошли мастер-классы по различным тематикам: «Времена года», «Государственные праздники» и многое другое, а также изучение разнообразных техник изобразительного искусства: акварель, пастель, а также другие увлекательные приемы!
2 февраля в выставочном зале музея Машкова состоялся концерт студентов кафедры вокального искусства ВГИИиК «Сталинград — судьба Отечества». Это был совместный проект музея Машкова и Волгоградского государственного института искусств и культуры. В концертной программе выступили молодые волгоградские вокалисты —студенты кафедры вокального искусства классов профессора Н.И. Мещеряковой и доцента И.А. Вайзбулат Волгоградского государственного института искусств и культуры.
Знакомимся с музеем!
р.
р.
25 января 2026 г. состоялось знакомство сообщества подопечных Фонда «Защитники Отечества» с выставками и постоянными экспозициями музея Машкова. Для кого-то это была первая встреча с музеем, а кто-то из гостей бывает здесь регулярно. Взрослые и дети, члены семей участников СВО, познакомились с искусством старинным и новым: русской иконой, портретом 18 века, пейзажами Айвазовского и Шишкина, мастерами искусства ХХ века.
Художник сказочник из Камышина Сергей Лебедев, с выставки которого началось путешествие в музей, вдохновил участников мероприятия на создание собственных сказочных динамичных персонажей, выполненных в технике бумажного конструирования.. Завершением встречи стал мастер-класс.
Художник сказочник из Камышина Сергей Лебедев, с выставки которого началось путешествие в музей, вдохновил участников мероприятия на создание собственных сказочных динамичных персонажей, выполненных в технике бумажного конструирования.. Завершением встречи стал мастер-класс.
«Нарисуй СВОю музыку»
р.
р.
31 января стартовал совместный проект филиала фонда "Защитники Отечества", Областной детской художественной галереи и Волгоградского музея изобразительного искусства им. И. Машкова — «Нарисуй СВОю музыку»!
В рамках проекта взрослые и дети из семей участников СВО смогут создавать свои картины под вдохновляющую тематическую музыку. Каждое занятие станет настоящим путешествием в мир искусства и музыки! Настоящий семейный формат. В рамках проекта пройдут мастер-классы по различным темам (времена года, государственные праздники и др.), изучение разнообразных техник изобразительного искусства: акварель, пастель, а также другие увлекательные приемы!
В рамках проекта взрослые и дети из семей участников СВО смогут создавать свои картины под вдохновляющую тематическую музыку. Каждое занятие станет настоящим путешествием в мир искусства и музыки! Настоящий семейный формат. В рамках проекта пройдут мастер-классы по различным темам (времена года, государственные праздники и др.), изучение разнообразных техник изобразительного искусства: акварель, пастель, а также другие увлекательные приемы!
В Казачьем театре открылась передвижная выставка «Жизнь неистребима. Сталинград в графике Е.А.Кибрика»
р.
р.
С 3 февраля зрители Волгоградского музыкально-драматического казачьего театра смогут познакомиться с выставкой копий графических работ серии «Сталинград 1943» Евгения Кибрика (1906-1978) из собрания музея Машкова.
Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова на протяжении многих лет готовит выставки, посвященные памятным датам Великой Отечественной войны. Подготовка экспозиции «Жизнь неистребима. Сталинград в графике Е.А.Кибрика» связана с празднованием 83-й годовщины Победы в Сталинградской битве. Выставка знакомит с 11 копиями графических произведений выдающегося советского графика Е.А.Кибрика, изобразившего Сталинград по непосредственным натурным наблюдениям в сентябре 1943 года. Художник был командирован в Сталинград Комитетом по делам искусств для сбора натурного материала для картины о Сталинградской битве.
Как отмечает исследователь творчества художника, старший научный сотрудник музея Машкова Елена Владимировна Огаркова, «образ Сталинграда в рисунках Кибрика отличается философской емкостью. Это, ни в коем случае, не холодные, рассудочные произведения. Сам художник характеризовал свой творческий метод, как «сплав изучения и фантазии, помноженный на чувство и темперамент художника». Отдавая дань описанию «исторических мест героических битв солдат и офицеров 62-й Красной Армии», он многократно рисовал окопы, руины, искореженную военную технику. Художник подчеркивал уникальность сражения, когда на несколько месяцев город стал фронтом. Настойчиво он уделил внимание многострадальной земле Сталинграда».
Передвижная выставка копий графических листов серии «Сталинград 1943» знакомит с образами нашего героического города по окончании Сталинградской битвы, позволяет расширить представления об экспонатах музейной коллекции, делает возможным показ редко экспонируемых графических произведений вне музейных стен. Экспозиция продолжит работу до 1 марта 2026 г.
Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова на протяжении многих лет готовит выставки, посвященные памятным датам Великой Отечественной войны. Подготовка экспозиции «Жизнь неистребима. Сталинград в графике Е.А.Кибрика» связана с празднованием 83-й годовщины Победы в Сталинградской битве. Выставка знакомит с 11 копиями графических произведений выдающегося советского графика Е.А.Кибрика, изобразившего Сталинград по непосредственным натурным наблюдениям в сентябре 1943 года. Художник был командирован в Сталинград Комитетом по делам искусств для сбора натурного материала для картины о Сталинградской битве.
Как отмечает исследователь творчества художника, старший научный сотрудник музея Машкова Елена Владимировна Огаркова, «образ Сталинграда в рисунках Кибрика отличается философской емкостью. Это, ни в коем случае, не холодные, рассудочные произведения. Сам художник характеризовал свой творческий метод, как «сплав изучения и фантазии, помноженный на чувство и темперамент художника». Отдавая дань описанию «исторических мест героических битв солдат и офицеров 62-й Красной Армии», он многократно рисовал окопы, руины, искореженную военную технику. Художник подчеркивал уникальность сражения, когда на несколько месяцев город стал фронтом. Настойчиво он уделил внимание многострадальной земле Сталинграда».
Передвижная выставка копий графических листов серии «Сталинград 1943» знакомит с образами нашего героического города по окончании Сталинградской битвы, позволяет расширить представления об экспонатах музейной коллекции, делает возможным показ редко экспонируемых графических произведений вне музейных стен. Экспозиция продолжит работу до 1 марта 2026 г.
В Академии «Меганом» открылся набор на программу «#СВОяКУЛЬТУРА» в 2026 году
р.
р.
Открыта регистрация на программу «#СВОяКУЛЬТУРА» для участников и ветеранов специальной военной операции, а также членов их семей. Первый поток программы пройдёт с 13 мая по 5 июня и будет включать два модуля: онлайн и очный модуль в Академии творческих индустрий «Меганом» (проект «Таврида.АРТ»). Программа реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и фонда «Защитники Отечества». Регистрация продлится до 4 марта на сайте арт-кластера «Таврида»: https://clck.ru/3R2SHX
АФИШИ: https://disk.yandex.ru/d/S9rgtz8FGsUcpQ
«#СВОяКУЛЬТУРА» — это точка входа участников и ветеранов СВО, а также членов их семей в сферу культуры, которая открывает новые возможности для тех, кто хочет найти своё дело и реализовать себя через искусство и творчество. Участники познакомятся с ключевыми направлениями — «литература», «театр», «кино», «музыка», «живопись» — и узнают, какие есть возможности для дальнейшего развития: обучение, трудоустройство, проектная и просветительская деятельность. Программа будет включать в себя лекции, встречи с профессионалами творческих индустрий и культурно-просветительские мероприятия.
По словам руководителя программы Марии Каратаевой, в 2026 году программа станет масштабнее: «У нас будет не один, а целых три потока программы, каждый из которых будет включать в себя два модуля: онлайн и очный модуль в Академии «Меганом». Также расширится состав участников: теперь это будут не только действующие военнослужащие и ветераны спецоперации, но и члены их семей — жёны и матери».
По завершении программы участники сформируют для себя индивидуальные траектории развития в сфере культуры, искусства, проектной и просветительской деятельности. Каждый получит персональные рекомендации по дальнейшему обучению в сфере культуры, возможностям трудоустройства, участию в конкурсах, проектах партнёров и развитию в арт-кластере «Таврида».
Первая программа «#СВОяКУЛЬТУРА» прошла в Академии «Меганом» с 28 октября по 7 ноября 2025 года. Она объединила 40 участников и ветеранов СВО из разных регионов России. Они не только занимались творчеством — записывали песни в профессиональной студии, писали картины, снимали видеоконтент и создавали литературные произведения — но и имели возможность лично пообщаться с ведущими профессионалами творческих индустрий нашей страны и представителями крупнейших медиахолдингов и грантодателей, среди которых Президентский фонд культурных инициатив, онлайн-платформа RUTUBE («Газпром-Медиа Холдинг»), АНО «Институт развития интернета», RT.Док и другие.
Даты проведения «#СВОяКУЛЬТУРА» в 2026 году:
Первый поток
Первый модуль: 13–15 мая (онлайн);
Второй модуль: 30 мая–5 июня.
Второй поток
Первый модуль: 11–13 августа (онлайн);
Второй модуль: 29 августа — 4 сентября.
Третий поток
Первый модуль: 18–20 сентября (онлайн);
Второй модуль: 9–16 октября.
Подать заявку на участие можно до 4 марта на сайте арт-кластера «Таврида»: https://clck.ru/3R2SHX.
Контакты для СМИ: Яна Коряева, +7 926 379-73-40, press@tavrida.art, tavrida.art
Telegram-канал пресс-службы:https://t.me/tavrida_news
Справочная информация:
Автономная некоммерческая организация «Таврида.Арт» развивает арт-кластер «Таврида» — платформу возможностей для молодых деятелей культуры и искусства, которая объединяет летние школы Академии творческих индустрий «Меганом», Фестиваль молодого искусства «Таврида.АРТ», федеральную сеть арт-резиденций и другие проекты. События арт-кластера включены в федеральный проект «Россия — страна возможностей» национального проекта «Молодёжь и дети» и реализуются с 2015 года.
Программа «#СВОяКУЛЬТУРА».
Информационная справка
В 2026 году в Академии творческих индустрий «Меганом» (проект «Таврида.АРТ») пройдёт три потока программы «#СВОяКУЛЬТУРА», разработанной для участников и ветеранов специальной военной операции, а также членов их семей. Программа реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и фонда «Защитники Отечества».
Даты проведения «#СВОяКУЛЬТУРА» в 2026 году:
Первый поток
Первый модуль: 13–15 мая (онлайн);
Второй модуль: 30 мая — 5 июня.
Второй поток
Первый модуль: 11–13 августа (онлайн);
Второй модуль: 29 августа — 4 сентября.
Третий поток
Первый модуль: 18–20 сентября (онлайн);
Второй модуль: 9–16 октября.
«#СВОяКУЛЬТУРА» — это точка входа участников и ветеранов СВО, а также членов их семей в сферу культуры, которая открывает новые возможности для тех, кто хочет найти своё дело и реализовать себя через искусство и творчество. Участники познакомятся с ключевыми направлениями — «литература», «театр», «кино», «музыка», «живопись» — и узнают, какие есть возможности для дальнейшего развития: обучение, трудоустройство, проектная и просветительская деятельность. Программа будет включать в себя лекции, встречи с профессионалами творческих индустрий и культурно-просветительские мероприятия.
По завершении программы участники сформируют для себя индивидуальные траектории развития в сфере культуры, искусства, проектной и просветительской деятельности. Каждый получит персональные рекомендации по дальнейшему обучению в сфере культуры, возможностям трудоустройства, участию в конкурсах, проектах партнёров и развитию в арт-кластере «Таврида».
Первая программа «#СВОяКУЛЬТУРА» прошла в Академии «Меганом» с 28 октября по 7 ноября 2025 года. Она объединила 40 участников и ветеранов СВО из разных регионов России. Они не только занимались творчеством — записывали песни в профессиональной студии, писали картины, снимали видеоконтент и создавали литературные произведения — но и имели возможность лично пообщаться с ведущими профессионалами творческих индустрий нашей страны и представителями крупнейших медиахолдингов и грантодателей, среди которых Президентский фонд культурных инициатив, онлайн-платформа RUTUBE («Газпром-Медиа Холдинг»), АНО «Институт развития интернета», RT.Док и другие.
Контакты для СМИ: Яна Коряева, +7 926 379-73-40, press@tavrida.art, tavrida.art
Telegram-канал пресс-службы:https://t.me/tavrida_news
АФИШИ: https://disk.yandex.ru/d/S9rgtz8FGsUcpQ
«#СВОяКУЛЬТУРА» — это точка входа участников и ветеранов СВО, а также членов их семей в сферу культуры, которая открывает новые возможности для тех, кто хочет найти своё дело и реализовать себя через искусство и творчество. Участники познакомятся с ключевыми направлениями — «литература», «театр», «кино», «музыка», «живопись» — и узнают, какие есть возможности для дальнейшего развития: обучение, трудоустройство, проектная и просветительская деятельность. Программа будет включать в себя лекции, встречи с профессионалами творческих индустрий и культурно-просветительские мероприятия.
По словам руководителя программы Марии Каратаевой, в 2026 году программа станет масштабнее: «У нас будет не один, а целых три потока программы, каждый из которых будет включать в себя два модуля: онлайн и очный модуль в Академии «Меганом». Также расширится состав участников: теперь это будут не только действующие военнослужащие и ветераны спецоперации, но и члены их семей — жёны и матери».
По завершении программы участники сформируют для себя индивидуальные траектории развития в сфере культуры, искусства, проектной и просветительской деятельности. Каждый получит персональные рекомендации по дальнейшему обучению в сфере культуры, возможностям трудоустройства, участию в конкурсах, проектах партнёров и развитию в арт-кластере «Таврида».
Первая программа «#СВОяКУЛЬТУРА» прошла в Академии «Меганом» с 28 октября по 7 ноября 2025 года. Она объединила 40 участников и ветеранов СВО из разных регионов России. Они не только занимались творчеством — записывали песни в профессиональной студии, писали картины, снимали видеоконтент и создавали литературные произведения — но и имели возможность лично пообщаться с ведущими профессионалами творческих индустрий нашей страны и представителями крупнейших медиахолдингов и грантодателей, среди которых Президентский фонд культурных инициатив, онлайн-платформа RUTUBE («Газпром-Медиа Холдинг»), АНО «Институт развития интернета», RT.Док и другие.
Даты проведения «#СВОяКУЛЬТУРА» в 2026 году:
Первый поток
Первый модуль: 13–15 мая (онлайн);
Второй модуль: 30 мая–5 июня.
Второй поток
Первый модуль: 11–13 августа (онлайн);
Второй модуль: 29 августа — 4 сентября.
Третий поток
Первый модуль: 18–20 сентября (онлайн);
Второй модуль: 9–16 октября.
Подать заявку на участие можно до 4 марта на сайте арт-кластера «Таврида»: https://clck.ru/3R2SHX.
Контакты для СМИ: Яна Коряева, +7 926 379-73-40, press@tavrida.art, tavrida.art
Telegram-канал пресс-службы:https://t.me/tavrida_news
Справочная информация:
Автономная некоммерческая организация «Таврида.Арт» развивает арт-кластер «Таврида» — платформу возможностей для молодых деятелей культуры и искусства, которая объединяет летние школы Академии творческих индустрий «Меганом», Фестиваль молодого искусства «Таврида.АРТ», федеральную сеть арт-резиденций и другие проекты. События арт-кластера включены в федеральный проект «Россия — страна возможностей» национального проекта «Молодёжь и дети» и реализуются с 2015 года.
Программа «#СВОяКУЛЬТУРА».
Информационная справка
В 2026 году в Академии творческих индустрий «Меганом» (проект «Таврида.АРТ») пройдёт три потока программы «#СВОяКУЛЬТУРА», разработанной для участников и ветеранов специальной военной операции, а также членов их семей. Программа реализуется при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и фонда «Защитники Отечества».
Даты проведения «#СВОяКУЛЬТУРА» в 2026 году:
Первый поток
Первый модуль: 13–15 мая (онлайн);
Второй модуль: 30 мая — 5 июня.
Второй поток
Первый модуль: 11–13 августа (онлайн);
Второй модуль: 29 августа — 4 сентября.
Третий поток
Первый модуль: 18–20 сентября (онлайн);
Второй модуль: 9–16 октября.
«#СВОяКУЛЬТУРА» — это точка входа участников и ветеранов СВО, а также членов их семей в сферу культуры, которая открывает новые возможности для тех, кто хочет найти своё дело и реализовать себя через искусство и творчество. Участники познакомятся с ключевыми направлениями — «литература», «театр», «кино», «музыка», «живопись» — и узнают, какие есть возможности для дальнейшего развития: обучение, трудоустройство, проектная и просветительская деятельность. Программа будет включать в себя лекции, встречи с профессионалами творческих индустрий и культурно-просветительские мероприятия.
По завершении программы участники сформируют для себя индивидуальные траектории развития в сфере культуры, искусства, проектной и просветительской деятельности. Каждый получит персональные рекомендации по дальнейшему обучению в сфере культуры, возможностям трудоустройства, участию в конкурсах, проектах партнёров и развитию в арт-кластере «Таврида».
Первая программа «#СВОяКУЛЬТУРА» прошла в Академии «Меганом» с 28 октября по 7 ноября 2025 года. Она объединила 40 участников и ветеранов СВО из разных регионов России. Они не только занимались творчеством — записывали песни в профессиональной студии, писали картины, снимали видеоконтент и создавали литературные произведения — но и имели возможность лично пообщаться с ведущими профессионалами творческих индустрий нашей страны и представителями крупнейших медиахолдингов и грантодателей, среди которых Президентский фонд культурных инициатив, онлайн-платформа RUTUBE («Газпром-Медиа Холдинг»), АНО «Институт развития интернета», RT.Док и другие.
Контакты для СМИ: Яна Коряева, +7 926 379-73-40, press@tavrida.art, tavrida.art
Telegram-канал пресс-службы:https://t.me/tavrida_news
Музей Машкова в честь 2 февраля открывает две передвижные выставки копий произведений из своей коллекции в Камышине и Дубовке
р.
р.
В честь Победы в Сталинградской битве Волгоградский музей изобразительны искусств им.И.И.Машкова — в Камышине и Дубовке представит в рамках своего проекта «Музей на выезде» две передвижных выставки копий произведений живописи и графики о Великой Отечественной войне. Данные экспозиции жители Камышинского и Дубовского районов увидят впервые. 21 января 2026 года в Камышине, в муниципальном бюджетном учреждении культуры «Камышинский историко-краеведческий музей» откроется выставка «Сталинград отстояли, отстроим! Возрождение героического Сталинграда в произведениях советских художников». Экспозиция работает до 1 марта 2026 года, и ее можно посетить по «Пушкинской карте».
В Дубовском районном музейном комплексе 27 января 2026 года открывается передвижная выставка «Сталинградский родник жизни». Выставка цифровых копий «Сталинградский родник жизни» знакомит зрителей с произведениями о Великой Отечественной войне, созданными советскими и российскими художниками в 1940—2010-е годы. Ядро коллекции составляют картины о Сталинградской битве, переломном сражении, которое историки и художники осмысляют до сих пор. Выставка включает 24 произведения, широко охватывающих исторический контекст этого события, и исследующих его влияние на идентичность советского и постсоветского общества. Экспозицию также можно посетить по «Пушкинской карте» и она будет работать по 28 февраля 2026 года.
Проект музея Машкова «Музей на выезде» начал свою работу с 2023 года. Он включает в себя 4 разные, по тематике, передвижные выставки копий произведений из собрания Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова. За это время экспозиции подобного формата увидели жители Калачевского, Серафимовичского, Суровикинского, Дубовского, Камышинского, Котельниковского, Новониколаевского, Николаевского, Урюпинского, Нехаевского, Палласовского, Старополтавского, Михайловского, Быковского и Калачёвского районов. В дальнейшем, музей Машкова планирует представить передвижные выставки и в других районах нашего региона.Выездные проекты ВМИИ — это уникальная возможность для жителей области познакомиться с произведениями из коллекции единственного в регионе художественного музея.
В Дубовском районном музейном комплексе 27 января 2026 года открывается передвижная выставка «Сталинградский родник жизни». Выставка цифровых копий «Сталинградский родник жизни» знакомит зрителей с произведениями о Великой Отечественной войне, созданными советскими и российскими художниками в 1940—2010-е годы. Ядро коллекции составляют картины о Сталинградской битве, переломном сражении, которое историки и художники осмысляют до сих пор. Выставка включает 24 произведения, широко охватывающих исторический контекст этого события, и исследующих его влияние на идентичность советского и постсоветского общества. Экспозицию также можно посетить по «Пушкинской карте» и она будет работать по 28 февраля 2026 года.
Проект музея Машкова «Музей на выезде» начал свою работу с 2023 года. Он включает в себя 4 разные, по тематике, передвижные выставки копий произведений из собрания Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова. За это время экспозиции подобного формата увидели жители Калачевского, Серафимовичского, Суровикинского, Дубовского, Камышинского, Котельниковского, Новониколаевского, Николаевского, Урюпинского, Нехаевского, Палласовского, Старополтавского, Михайловского, Быковского и Калачёвского районов. В дальнейшем, музей Машкова планирует представить передвижные выставки и в других районах нашего региона.Выездные проекты ВМИИ — это уникальная возможность для жителей области познакомиться с произведениями из коллекции единственного в регионе художественного музея.
В Новый год на русской тройке!
р.
р.
9 января в студии живописи Ирины Тур прошел мастер-класс для «Русская тройка» для семей участников СВО.
Под руководством наставника участники занятия познакомились в некоторыми секретами живописи современных художников и создали с помощью карандашей и красок свои произведения по мотивам праздничных советских открыток.
Под руководством наставника участники занятия познакомились в некоторыми секретами живописи современных художников и создали с помощью карандашей и красок свои произведения по мотивам праздничных советских открыток.
Выставка под открытым небом- «С Новым годом, Волгоград!»
р.
р.
Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова, в честь новогоднего праздника, открыл на Верхней террасе Центральной Набережной «выставку под открытым небом» — «С Новым годом, Волгоград!», которую с помощью ИИ можно посмотреть в формате «дополненной реальности».
Здесь, на стендах, размещены репродукции произведений из коллекции музея Машкова. Выставка знакомит с работами талантливых и знаменитых волгоградских художников, которые изображали Сталинград-Волгоград в разные исторические период — с конца 1950-х годов до наших дней.
Это картины Федора Суханова «Железная дорога. Зима. Станция Сталинград I» (1958 г.), Надежды Черниковой «Зима в Волгограде. Улица Советская» (1970 г.), Алексей Бородин «Зима» (1977 г.), Александр Червоненко «Дом профсоюзов» (1966 г.) и «Царицынский дворик» (1970 г.), Сергей Пелихов «Зимнее утро» (2015 г.) и другие произведения.
На каждой представленной работе размещен свой OR-код, при сканировании которого мобильным устройством можно увидеть «ожившую картину».
Здесь, на стендах, размещены репродукции произведений из коллекции музея Машкова. Выставка знакомит с работами талантливых и знаменитых волгоградских художников, которые изображали Сталинград-Волгоград в разные исторические период — с конца 1950-х годов до наших дней.
Это картины Федора Суханова «Железная дорога. Зима. Станция Сталинград I» (1958 г.), Надежды Черниковой «Зима в Волгограде. Улица Советская» (1970 г.), Алексей Бородин «Зима» (1977 г.), Александр Червоненко «Дом профсоюзов» (1966 г.) и «Царицынский дворик» (1970 г.), Сергей Пелихов «Зимнее утро» (2015 г.) и другие произведения.
На каждой представленной работе размещен свой OR-код, при сканировании которого мобильным устройством можно увидеть «ожившую картину».
Скульптура Эрнста Неизвестного из коллекции музея Машкова впервые приняла участие в выставке в Третьяковской галерее
р.
р.
16 декабря 2025 года в Государственной Третьяковской галерее открывается выставка «Эпоха Неизвестного. К 100-летию художника», посвященная творчеству знаменитого скульптора Эрнста Иосифовича Неизвестного (1925–2016). Как сказали в Третьяковской галерее: «В 2025 году исполняется 100 лет со дня рождения мастера, и эта масштабная экспозиция станет логичным завершением празднования 80-летия Победы, подчеркивая вклад Неизвестного – фронтовика, офицера и кавалера боевых наград – не только в искусство, но и в историю страны». Экспозиция продлится до 12 мая 2026 года.
В новом выставочном проекте принимает участие произведение Э.Неизвестного из коллекции Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова. Причем, скульптура впервые отправилась из хранилищ музея в Москву для того, чтобы представить раннее и малоизвестное творчество скульптора Эрнста Неизвестного на его персональной юбилейной выставке в Третьяковской галерее.
Выставка в Третьяковской галерее на Крымском Валу, 10 дает наиболее полное представление о творчестве Эрнста Неизвестного и состоит из четырех разделов: «Война – это…», «Неизвестный в Манеже», «Гигантомахия», «Древо жизни», в которых экспонируются произведения скульптуры, графики и живописи из музейных и частных собраний. Новый проект впервые раскрывает эволюцию художественного языка мастера. Посетители смогут увидеть такие работы, как «Мулатка» и «Портрет разнорабочей Бейсбары», «Орфей» (с 1994 года утверждена в качестве престижной награды телевизионной премии «ТЭФИ»), «Космонавт» и многие другие.
Музей Машкова на выставку предоставил из своего собрания скульптуру из гранита (107х40х32 см.) работы Эрнста Неизвестного «Женский торс» (1956 г.). Данное произведение с 1961 года хранится в Волгоградском музее изобразительных искусств. Скульптура передана в ВМИИ после экспонирования на одной из молодежных советских выставок по приказу Министерства культуры СССР в фонды вновь созданного молодого тогда художественного музея нашей области.
На протяжении всех лет деятельности Волгоградского музея, скульптура Эрнста Неизвестного неоднократно была показана и в постоянной экспозиции скульптурыXX века, и в тематических экспозициях музея. Но в Москву, в Третьяковскую галерею, произведение отправилось впервые.
Раннее музей Машкова рассказывал о том, что Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова принял участие масштабной выставке в Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки (г.Москва), посвященной творчеству Владимира Федоровича Стожарова. Ретроспективная экспозиция насчитывает 110 знаковых произведений мастера, которые представлены из 32 музеев, включая Третьяковскую галерею, Русский музей, Национальный художественный музей Республики Беларусь, Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова и многих других музеев, а также из частных собраний. Выставочный проект продлится с 12 декабря 2025 года по 5 апреля 2026 года. Единственный в Волгоградской области художественный музей — музей Машкова — представил на масштабной выставке три произведения В.Ф.Стожарова из своей коллекции: «Новый Север» (1962 г.), «Каргополь. Склады Сельпо» (1964-1965 гг.) и «На краю села Важгорт» (1965 г.).
В новом выставочном проекте принимает участие произведение Э.Неизвестного из коллекции Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова. Причем, скульптура впервые отправилась из хранилищ музея в Москву для того, чтобы представить раннее и малоизвестное творчество скульптора Эрнста Неизвестного на его персональной юбилейной выставке в Третьяковской галерее.
Выставка в Третьяковской галерее на Крымском Валу, 10 дает наиболее полное представление о творчестве Эрнста Неизвестного и состоит из четырех разделов: «Война – это…», «Неизвестный в Манеже», «Гигантомахия», «Древо жизни», в которых экспонируются произведения скульптуры, графики и живописи из музейных и частных собраний. Новый проект впервые раскрывает эволюцию художественного языка мастера. Посетители смогут увидеть такие работы, как «Мулатка» и «Портрет разнорабочей Бейсбары», «Орфей» (с 1994 года утверждена в качестве престижной награды телевизионной премии «ТЭФИ»), «Космонавт» и многие другие.
Музей Машкова на выставку предоставил из своего собрания скульптуру из гранита (107х40х32 см.) работы Эрнста Неизвестного «Женский торс» (1956 г.). Данное произведение с 1961 года хранится в Волгоградском музее изобразительных искусств. Скульптура передана в ВМИИ после экспонирования на одной из молодежных советских выставок по приказу Министерства культуры СССР в фонды вновь созданного молодого тогда художественного музея нашей области.
На протяжении всех лет деятельности Волгоградского музея, скульптура Эрнста Неизвестного неоднократно была показана и в постоянной экспозиции скульптурыXX века, и в тематических экспозициях музея. Но в Москву, в Третьяковскую галерею, произведение отправилось впервые.
Раннее музей Машкова рассказывал о том, что Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова принял участие масштабной выставке в Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки (г.Москва), посвященной творчеству Владимира Федоровича Стожарова. Ретроспективная экспозиция насчитывает 110 знаковых произведений мастера, которые представлены из 32 музеев, включая Третьяковскую галерею, Русский музей, Национальный художественный музей Республики Беларусь, Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова и многих других музеев, а также из частных собраний. Выставочный проект продлится с 12 декабря 2025 года по 5 апреля 2026 года. Единственный в Волгоградской области художественный музей — музей Машкова — представил на масштабной выставке три произведения В.Ф.Стожарова из своей коллекции: «Новый Север» (1962 г.), «Каргополь. Склады Сельпо» (1964-1965 гг.) и «На краю села Важгорт» (1965 г.).
В Академии Андрияки в Москве представили три шедевра Владимира Стожарова из коллекции ВМИИ
р.
р.
12 декабря 2025 года в Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки (г.Москва) открывается масштабная ретроспектива творчества Владимира Федоровича Стожарова, приуроченная к 100-летию со дня рождения. Экспозиция насчитывает 110 знаковых произведений мастера, которые представлены из 32 музеев, включая Третьяковскую галерею, Русский музей, Национальный художественный музей Республики Беларусь, Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова и многих других музеев, а также из частных собраний. Выставочный проект продлится по 5 апреля 2026 года.
Единственный в Волгоградской области художественный музей — музей Машкова — представил на масштабной выставке три произведения В.Ф.Стожарова из своей коллекции: «Новый Север» (1962 г.), «Каргополь. Склады Сельпо» (1964-1965 гг.) и «На краю села Важгорт» (1965 г.).
Выставочный проект, посвященный творчеству знаменитого мастера, станет знаковым событием в культурной жизни России, потому как предыдущая выставка произведений художника проходила в столице почти сорок лет назад (в 1988 г.), в то время как наследие Владимира Стожарова заслуживает постоянного зрительского внимания.
Для информации: Владимир Федорович Стожаров (1926 - 1973) – выдающийся живописец, внесший яркий самобытный вклад в развитие отечественной изобразительной традиции. «Его творческое лицо неповторимо и узнаваемо: последовательно, на примере Русского севера, разрабатывая тему народного уклада, в натюрморте художник фокусируется на повседневной ценности и декоративной красоте сельской утвари, а в пейзаже восхищается монументальностью «вросших в землю» деревенских домов в их естественном нагромождении, — отмечают искусствоведы московской Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. — Убежденный реалист, Стожаров восхищается материальностью окружающего мира, его холсты крепко скомпонованы и сочно и пастозно написаны. Художник одной, но необъятной темы активно варьирует сюжетику своих работ, все время возвращаясь к любимым мотивам, являющимся источником постоянного вдохновения».
Единственный в Волгоградской области художественный музей — музей Машкова — представил на масштабной выставке три произведения В.Ф.Стожарова из своей коллекции: «Новый Север» (1962 г.), «Каргополь. Склады Сельпо» (1964-1965 гг.) и «На краю села Важгорт» (1965 г.).
Выставочный проект, посвященный творчеству знаменитого мастера, станет знаковым событием в культурной жизни России, потому как предыдущая выставка произведений художника проходила в столице почти сорок лет назад (в 1988 г.), в то время как наследие Владимира Стожарова заслуживает постоянного зрительского внимания.
Для информации: Владимир Федорович Стожаров (1926 - 1973) – выдающийся живописец, внесший яркий самобытный вклад в развитие отечественной изобразительной традиции. «Его творческое лицо неповторимо и узнаваемо: последовательно, на примере Русского севера, разрабатывая тему народного уклада, в натюрморте художник фокусируется на повседневной ценности и декоративной красоте сельской утвари, а в пейзаже восхищается монументальностью «вросших в землю» деревенских домов в их естественном нагромождении, — отмечают искусствоведы московской Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. — Убежденный реалист, Стожаров восхищается материальностью окружающего мира, его холсты крепко скомпонованы и сочно и пастозно написаны. Художник одной, но необъятной темы активно варьирует сюжетику своих работ, все время возвращаясь к любимым мотивам, являющимся источником постоянного вдохновения».
Мастер-класс для детей участников СВО
р.
р.
В музее Машкова состоялся художественный мастер-класс для детей участников СВО
В выставочном зале музея Машкова при участии Фонда «Защитники Отечества» по Волгоградской области состоялся предновогодний живописный мастер-класс «Конь-огонь!», который был проведен для детей участников СВО. Художественный мастер-класс был посвящен популярной теме — символу предстоящего года по восточному календарю — огненной лошади. Это животное любимое во многих культурах мира.
Ребята познакомились с техникой масляной живописи и получили опыт создания живого и энергичного образа «Конь-огонь», что позволит прочувствовать древнюю символику и красоту данного мифологического мотива. Мастер-класс был благотворительным и его провела опытный художник-педагог, член Союза художников России Ирина Тур.
- Восточная традиция изображает коня как символ грации, скорости и энергии, используя изящные линии и яркие цвета, — рассказывает художник Ирина Тур. — Русская традиция акцентирует мощь, свободу и связь с природой, часто показывая коня с огненными оттенками и динамикой. Обе традиции видят в коне символ силы и жизненной энергии, но восточная — через элегантность и духовность, а русская — через мощь и народные мифы. В живописи это можно соединить, сочетая яркие, огненные цвета с плавными линиями и динамичным движением. Для изображения художественного образа коня, символизирующего силу, энергию и огонь, поэтому ребята использовали яркие огненные тона: красный, оранжевый, желтый, чтобы передать движение, пламенность и динамичность лошади.
В январе 2026 года также состоится подобный благотворительный класс-класс, только он пройдет в более расширенном формате — в нём примут участие семьи участников СВО, и темой нового художественного мероприятия будет «Русская тройка».
В выставочном зале музея Машкова при участии Фонда «Защитники Отечества» по Волгоградской области состоялся предновогодний живописный мастер-класс «Конь-огонь!», который был проведен для детей участников СВО. Художественный мастер-класс был посвящен популярной теме — символу предстоящего года по восточному календарю — огненной лошади. Это животное любимое во многих культурах мира.
Ребята познакомились с техникой масляной живописи и получили опыт создания живого и энергичного образа «Конь-огонь», что позволит прочувствовать древнюю символику и красоту данного мифологического мотива. Мастер-класс был благотворительным и его провела опытный художник-педагог, член Союза художников России Ирина Тур.
- Восточная традиция изображает коня как символ грации, скорости и энергии, используя изящные линии и яркие цвета, — рассказывает художник Ирина Тур. — Русская традиция акцентирует мощь, свободу и связь с природой, часто показывая коня с огненными оттенками и динамикой. Обе традиции видят в коне символ силы и жизненной энергии, но восточная — через элегантность и духовность, а русская — через мощь и народные мифы. В живописи это можно соединить, сочетая яркие, огненные цвета с плавными линиями и динамичным движением. Для изображения художественного образа коня, символизирующего силу, энергию и огонь, поэтому ребята использовали яркие огненные тона: красный, оранжевый, желтый, чтобы передать движение, пламенность и динамичность лошади.
В январе 2026 года также состоится подобный благотворительный класс-класс, только он пройдет в более расширенном формате — в нём примут участие семьи участников СВО, и темой нового художественного мероприятия будет «Русская тройка».
Проект «Культура малой Родины»
р.
р.
Волгоградская область приняла участие в Форуме партийного федерального проекта «Культура малой Родины».
1 декабря 2025 года в Москве, на площадке партии «Единая Россия», состоялся форум партийного федерального проекта «Культура малой Родины».
Мероприятие объединило почти 200 участников со всей страны. От Волгоградской области в работе Форума приняли участие депутат Волгоградской областной Думы, председатель комитета по образованию, науки и культуры, региональный координатор федерального партийного проекта «Единой России» «Культура малой Родины» Зина Мержоева и председатель регионального экспертного совета федерального партийного проекта «Единая Россия» «Культура малой Родины», член Общественной палаты Волгоградской области, директор музея Машкова Варвара Озерина.
Как подчеркнула Зина Мержоева — «ключевыми направлениями работы на форуме стали формирование предложений в народную программу партии «Единая Россия» и защита традиционных духовно-нравственных ценностей».
Реализация проекта партии «Единая Россия» «Культура малой Родины» началась в 2017 году. Его основная задача — государственная поддержка учреждений культуры в регионах, возрождение, восстановление или создание местных Домов культуры, детских школ искусств, музеев, театров, модельных библиотек. С 2017 года в проекте приняли участие свыше 25000 учреждений культуры по всей России.
В течение восьми лет по всей России, в каждом регионе, в рамках проекта «Культура малой Родины» идет масштабное восстановление объектов культуры. Проходят капитальные ремонты, текущие ремонты, оснащение материально-технической базы и современным оборудованием местных ДК, муниципальных и региональных музеев, детских, кукольных театров, театров малых городов, детских школ искусств, модельных библиотек.
На форуме, состоявшемся 1 декабря, были подведены итоги работы в 2025 году, также обсудили предложения в народную программу партии, планы по модернизации учреждений культуры в малых городах и сёлах, обменялись лучшими региональными практиками.
В своем обращении к участникам форума секретарь Генсовета «Единой России» Владимир Владимирович Якушев отметил, что партпроект «Культура малой Родины» вносит значительный вклад в сохранение духовного богатства страны, формирование национальной идентичности, воспитание уважения к истории и любви к Родине.
Также на форуме выступали координатор федерального партийного проекта «Культура малой Родины», председатель Комитета Государственной Думы РФ по культуре Ольга Казакова, Председатель общественной совета федерального партийного проекта «Культура малой Родины» — художественный руководитель Московского Губернского драматического театра Сергей Безруков.
Проект и в дальнейшем продолжит свою работу. Главная задача программы, по словам секретаря Генсовета «Единой России» Владимира Якушева, «сделать культурные пространства доступными, сохранить наследие многих поколений, вдохновить молодёжь на творчество».
Фото и информация предоставлены https://vk.com/zomerzoeva
1 декабря 2025 года в Москве, на площадке партии «Единая Россия», состоялся форум партийного федерального проекта «Культура малой Родины».
Мероприятие объединило почти 200 участников со всей страны. От Волгоградской области в работе Форума приняли участие депутат Волгоградской областной Думы, председатель комитета по образованию, науки и культуры, региональный координатор федерального партийного проекта «Единой России» «Культура малой Родины» Зина Мержоева и председатель регионального экспертного совета федерального партийного проекта «Единая Россия» «Культура малой Родины», член Общественной палаты Волгоградской области, директор музея Машкова Варвара Озерина.
Как подчеркнула Зина Мержоева — «ключевыми направлениями работы на форуме стали формирование предложений в народную программу партии «Единая Россия» и защита традиционных духовно-нравственных ценностей».
Реализация проекта партии «Единая Россия» «Культура малой Родины» началась в 2017 году. Его основная задача — государственная поддержка учреждений культуры в регионах, возрождение, восстановление или создание местных Домов культуры, детских школ искусств, музеев, театров, модельных библиотек. С 2017 года в проекте приняли участие свыше 25000 учреждений культуры по всей России.
В течение восьми лет по всей России, в каждом регионе, в рамках проекта «Культура малой Родины» идет масштабное восстановление объектов культуры. Проходят капитальные ремонты, текущие ремонты, оснащение материально-технической базы и современным оборудованием местных ДК, муниципальных и региональных музеев, детских, кукольных театров, театров малых городов, детских школ искусств, модельных библиотек.
На форуме, состоявшемся 1 декабря, были подведены итоги работы в 2025 году, также обсудили предложения в народную программу партии, планы по модернизации учреждений культуры в малых городах и сёлах, обменялись лучшими региональными практиками.
В своем обращении к участникам форума секретарь Генсовета «Единой России» Владимир Владимирович Якушев отметил, что партпроект «Культура малой Родины» вносит значительный вклад в сохранение духовного богатства страны, формирование национальной идентичности, воспитание уважения к истории и любви к Родине.
Также на форуме выступали координатор федерального партийного проекта «Культура малой Родины», председатель Комитета Государственной Думы РФ по культуре Ольга Казакова, Председатель общественной совета федерального партийного проекта «Культура малой Родины» — художественный руководитель Московского Губернского драматического театра Сергей Безруков.
Проект и в дальнейшем продолжит свою работу. Главная задача программы, по словам секретаря Генсовета «Единой России» Владимира Якушева, «сделать культурные пространства доступными, сохранить наследие многих поколений, вдохновить молодёжь на творчество».
Фото и информация предоставлены https://vk.com/zomerzoeva
Конкурс эссе Открытого диалога
р.
р.
Конкурс эссе Открытого диалога
В апреле 2025 года Национальный центр "Россия" при партнерстве с Центром межотраслевой экспертизы "Третий Рим" провел Открытый диалог «Будущее мира: Новая платформа глобального роста» (далее – Открытый диалог), который объединил участников более чем из 100 стран мира.
Задача Открытого диалога – объединить ведущих международных и российских экспертов и способствовать не политизированному, ориентированному на решения диалогу. Конечная цель – создание прочной интеллектуальной основы, которая позволит сформировать новую волну экономического развития, движимую ресурсами и человеческим потенциалом стран Мирового большинства.
В ходе своего выступления на пленарной сессии Петербургского международного экономического форума в 2025 году Президент Российской Федерации В.В. Путин отметил необходимость сделать Открытый диалог регулярным и построить вокруг него целую экосистему для обсуждения, проработки и реализации прорывных идей.
Одним из важных составляющих Открытого диалога является конкурс эссе, где участники представляют свои взгляды на будущее.
Рады сообщить о старте с 07 октября приема эссе на конкурс и пригласить Вас стать участниками Открытого диалога и представить свои эссе по четырем основным тематическим векторам: «Инвестиции в человека», «Инвестиции в технологии», «Инвестиции в связанность», «Инвестиции в среду».
Вы можете откликнуться по одному тематическому блоку, либо выбрать несколько тем. Эссе принимаются через личный кабинет на сайте dialog.russia.ru до 26 декабря 2025 года.
По результатам изучения эссе, будет осуществлен отбор работ, авторы которых приглашаются для участия в очном этапе конкурса в рамках Открытого диалога, который состоится в Москве в апреле 2026 года.
По вопросам участия: dialog@russia.ru.
В апреле 2025 года Национальный центр "Россия" при партнерстве с Центром межотраслевой экспертизы "Третий Рим" провел Открытый диалог «Будущее мира: Новая платформа глобального роста» (далее – Открытый диалог), который объединил участников более чем из 100 стран мира.
Задача Открытого диалога – объединить ведущих международных и российских экспертов и способствовать не политизированному, ориентированному на решения диалогу. Конечная цель – создание прочной интеллектуальной основы, которая позволит сформировать новую волну экономического развития, движимую ресурсами и человеческим потенциалом стран Мирового большинства.
В ходе своего выступления на пленарной сессии Петербургского международного экономического форума в 2025 году Президент Российской Федерации В.В. Путин отметил необходимость сделать Открытый диалог регулярным и построить вокруг него целую экосистему для обсуждения, проработки и реализации прорывных идей.
Одним из важных составляющих Открытого диалога является конкурс эссе, где участники представляют свои взгляды на будущее.
Рады сообщить о старте с 07 октября приема эссе на конкурс и пригласить Вас стать участниками Открытого диалога и представить свои эссе по четырем основным тематическим векторам: «Инвестиции в человека», «Инвестиции в технологии», «Инвестиции в связанность», «Инвестиции в среду».
Вы можете откликнуться по одному тематическому блоку, либо выбрать несколько тем. Эссе принимаются через личный кабинет на сайте dialog.russia.ru до 26 декабря 2025 года.
По результатам изучения эссе, будет осуществлен отбор работ, авторы которых приглашаются для участия в очном этапе конкурса в рамках Открытого диалога, который состоится в Москве в апреле 2026 года.
По вопросам участия: dialog@russia.ru.
В музее Машкова творческая молодежь представила свое видение бренда нашего региона
р.
р.
В выставочном зале музея Машкова состоялся первый в Волгограде фестиваль городского мерча и айдентики «Сделано в Волгограде». Авторами и организаторами мероприятия выступила команда проекта «Городские сообщества».
— Мы организовали мероприятие, на котором люди смотрели на лучшие дизайны новой волгоградской сувенирки, — рассказывает руководитель федерального проекта в Волгоградской области «Городские сообщества» Артём Саркисов. — Здесь участвуют как проекты, выпускающие продукцию сейчас, так и просто творцы: дизайнеры и художники. Уникальность в том, что это первый фестиваль-выставка, где может поучаствовать каждый житель города, мастер или художник, и показать свое видение Волгограда
— Не случайно этот фестиваль проходит именно в музее Машкова, — отметила его директор Варвара Озерина. — Всемирно известный художник Машкова, наш земляк, уже сам является брендом. Поэтому логично, что здесь проходит мероприятие такой тематики.
На втором этаже выставочного зала в пространстве постоянной интерактивной выставки «Илья Машков» были представлены полиграфия, мелкая пластика, гончарные изделия, текстиль и многие другие вещи с принтами, символизирующими наш город и регион. Конечно, интересно увидеть взгляд молодых людей: кто и что для них сейчас выражает главное в образе Волгограда? Ожидаемо, образов встретились скульптура «Родина-мать зовет», здания железнодорожного вокзала и пожарной каланчи. Но были и сюрпризы! Дизайнеры предложили изображение медальонов с птицами со знаменитого волгоградского жилого «Дома с лебедями» и трамваи, которые раньше курсировали по городу с 1984 года.
В рамках фестиваля состоялось заседание комиссии Общественной палаты Волгоградской области по культуре, искусству, наследию, развитию туризма, информационного сообщества и СМИ по теме «Развитие туристического потенциала и культурного бренда Волгограда через современное искусство и общественные инициативы». Участник Общественной палаты журналист Сергей Жуков отметил, что подрастающее поколение очень креативно, и очень важно не подавлять это творческое начало, а, наоборот, давать возможность для реализации. Заседание Общественной палаты было открытым, посетить его, принять участие и задать вопросы мог любой пришедший на фестиваль. Здесь выступали профессионалы с богатейшим опытом работы, например, член Общественной палаты, заслуженный архитектор РФ, кавалер Почётного знака «Общественное признание», лауреат государственной премии Волгоградской области. Александр Вязьмин. Он подчеркнул, что надо сохранять созданное в городе с 1943 года до второй половины 1980-х годов, потому что тогда творили многие настоящие мастера, а также нужно стремиться к гармоничному и грамотному соединению традиций и современности.
— Мы организовали мероприятие, на котором люди смотрели на лучшие дизайны новой волгоградской сувенирки, — рассказывает руководитель федерального проекта в Волгоградской области «Городские сообщества» Артём Саркисов. — Здесь участвуют как проекты, выпускающие продукцию сейчас, так и просто творцы: дизайнеры и художники. Уникальность в том, что это первый фестиваль-выставка, где может поучаствовать каждый житель города, мастер или художник, и показать свое видение Волгограда
— Не случайно этот фестиваль проходит именно в музее Машкова, — отметила его директор Варвара Озерина. — Всемирно известный художник Машкова, наш земляк, уже сам является брендом. Поэтому логично, что здесь проходит мероприятие такой тематики.
На втором этаже выставочного зала в пространстве постоянной интерактивной выставки «Илья Машков» были представлены полиграфия, мелкая пластика, гончарные изделия, текстиль и многие другие вещи с принтами, символизирующими наш город и регион. Конечно, интересно увидеть взгляд молодых людей: кто и что для них сейчас выражает главное в образе Волгограда? Ожидаемо, образов встретились скульптура «Родина-мать зовет», здания железнодорожного вокзала и пожарной каланчи. Но были и сюрпризы! Дизайнеры предложили изображение медальонов с птицами со знаменитого волгоградского жилого «Дома с лебедями» и трамваи, которые раньше курсировали по городу с 1984 года.
В рамках фестиваля состоялось заседание комиссии Общественной палаты Волгоградской области по культуре, искусству, наследию, развитию туризма, информационного сообщества и СМИ по теме «Развитие туристического потенциала и культурного бренда Волгограда через современное искусство и общественные инициативы». Участник Общественной палаты журналист Сергей Жуков отметил, что подрастающее поколение очень креативно, и очень важно не подавлять это творческое начало, а, наоборот, давать возможность для реализации. Заседание Общественной палаты было открытым, посетить его, принять участие и задать вопросы мог любой пришедший на фестиваль. Здесь выступали профессионалы с богатейшим опытом работы, например, член Общественной палаты, заслуженный архитектор РФ, кавалер Почётного знака «Общественное признание», лауреат государственной премии Волгоградской области. Александр Вязьмин. Он подчеркнул, что надо сохранять созданное в городе с 1943 года до второй половины 1980-х годов, потому что тогда творили многие настоящие мастера, а также нужно стремиться к гармоничному и грамотному соединению традиций и современности.
Музей Машкова проводит праздничную акцию «Мама, пойдём в музей!»
р.
р.
В воскресенье 30 ноября 2025 года музей Машкова проводит праздничную акцию «Мама, пойдём в музей!». Она посвящена Дню матери, который отмечается в России в последнее воскресенье ноября. В этот раз мамы с детьми дошкольного и школьного возраста могут бесплатно посетить все выставки музея!
Можно посмотреть такие разные проекты, как «Спасибо за песни! Награды А.Н.Пахмутовой», «Петр Чаплыгин. Путь к истине. К 85-летию со дня рождения мастера. Скульптура, живопись, графика из мастерской художника и фондов ВМИИ»,
«"Сокровища русского искусства" Произведения из фондов ВМИИ им. И.И.Машкова», «Отражения».
День матери — это праздник, посвящённый безусловной материнской любви, заботе и уважению к женщинам, подарившим жизнь. Музей Машкова приглашает провести его среди произведений искусства!
Обращаем внимание — акция действует на входные билеты на выставки, не распространяется на мероприятия и экскурсионное обслуживание.
Можно посмотреть такие разные проекты, как «Спасибо за песни! Награды А.Н.Пахмутовой», «Петр Чаплыгин. Путь к истине. К 85-летию со дня рождения мастера. Скульптура, живопись, графика из мастерской художника и фондов ВМИИ»,
«"Сокровища русского искусства" Произведения из фондов ВМИИ им. И.И.Машкова», «Отражения».
День матери — это праздник, посвящённый безусловной материнской любви, заботе и уважению к женщинам, подарившим жизнь. Музей Машкова приглашает провести его среди произведений искусства!
Обращаем внимание — акция действует на входные билеты на выставки, не распространяется на мероприятия и экскурсионное обслуживание.
Презентация новых музейных проектов, посвященных Илье Машкову
р.
р.
В выставочном зале музея Машкова состоялась презентация новых музейных проектов, посвященных искусству и личности нашего выдающегося земляка, художника с мировым именем Илье Машкову.
Возобновлена работа постоянной интерактивной экспозиции «Илья Машков» после возвращения 38 шедевров из Третьяковской галереи (Москва), где они участвовали в грандиозной всероссийской выставке «Илья Машков. Авангард. Китч. Классика».
За период экспонирования в Третьяковке выставку посетило более 95 тысяч человек. Сейчас шедевры Машкова вернулись из домой» — в волгоградский музей Машкова, и их снова могут видеть волгоградцы и гости города.
- Участие в столь масштабной выставке для нас большая честь, — рассказывает директор Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова Варвара Озерина. — В благодарность за участие четыре произведения Машкова, созданных в дореволюционный период, специалисты Третьяковской галереи «одели»в специальные музейные антибликовые стекла, также заменила багет на одной из картин. Произведения из коллекции нашего музея опубликованы в каталоге выставки, вошли в научный оборот.
Директор музея анонсировала новую музейную услугу: сейчас идет работа над созданием аудиогида по выставке «Илья Машков» для детской аудитории, информация которого будет адаптирована для ребят.
Напоминаем, постоянная интерактивная экспозиция «Илья Машков»начала свою работу в августе 2023 года, ее создание стало возможным благодаря поддержке Благотворительного фонда «ЛУКОЙЛ»- некоммерческой организации и Российской инновационной топливно-энергетической компании (ООО «РИТЭК», научно-технический полигон ПАО «ЛУКОЙЛ»), деятельность которых направлена, в том числе, на реализацию социально значимых проектов в Волгоградской области.
Кроме того, музей Машкова представил новые продукты, создание которых объединяет имя Ильи Машкова — виртуальное путешествие по выставке «Художественное наследие Ильи Машкова» и VR-квест «Мастерская Машкова», созданый в рамках грантового проекта «Мир Машкова - Детский мир», поддержанного Президентским фондом культурных инициатив».
Состоялась еще одна музейная премьера — это открытие кинетической скульптуры «Поэзия волнового движения», размещенной возле входа в выставочный зал (ул.им.Чуйкова, 3). Скульптура создана на основе двух произведений И.И.Машкова из коллекции ВМИИ — «Портрет художника А.И. Мильмана» (1916-1917) и «Колхозница с тыквами» (1930). Авторами скульптурной работы являются талантливые волгоградцы: художник-скульптор Дмитрий Зимин и доктор технических наук, профессор Сергей Стрекалов.
Особенность скульптуры «Поэзия волнового движения» в том, что она является синтезом искусства и науки, — считают ее авторы.
Создание кинетического арт-объекта стало возможным благодаря победе в Конкурсе социальных и культурных проектов ПАО «ЛУКОЙЛ» на территории Волгоградской области.
Возобновлена работа постоянной интерактивной экспозиции «Илья Машков» после возвращения 38 шедевров из Третьяковской галереи (Москва), где они участвовали в грандиозной всероссийской выставке «Илья Машков. Авангард. Китч. Классика».
За период экспонирования в Третьяковке выставку посетило более 95 тысяч человек. Сейчас шедевры Машкова вернулись из домой» — в волгоградский музей Машкова, и их снова могут видеть волгоградцы и гости города.
- Участие в столь масштабной выставке для нас большая честь, — рассказывает директор Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова Варвара Озерина. — В благодарность за участие четыре произведения Машкова, созданных в дореволюционный период, специалисты Третьяковской галереи «одели»в специальные музейные антибликовые стекла, также заменила багет на одной из картин. Произведения из коллекции нашего музея опубликованы в каталоге выставки, вошли в научный оборот.
Директор музея анонсировала новую музейную услугу: сейчас идет работа над созданием аудиогида по выставке «Илья Машков» для детской аудитории, информация которого будет адаптирована для ребят.
Напоминаем, постоянная интерактивная экспозиция «Илья Машков»начала свою работу в августе 2023 года, ее создание стало возможным благодаря поддержке Благотворительного фонда «ЛУКОЙЛ»- некоммерческой организации и Российской инновационной топливно-энергетической компании (ООО «РИТЭК», научно-технический полигон ПАО «ЛУКОЙЛ»), деятельность которых направлена, в том числе, на реализацию социально значимых проектов в Волгоградской области.
Кроме того, музей Машкова представил новые продукты, создание которых объединяет имя Ильи Машкова — виртуальное путешествие по выставке «Художественное наследие Ильи Машкова» и VR-квест «Мастерская Машкова», созданый в рамках грантового проекта «Мир Машкова - Детский мир», поддержанного Президентским фондом культурных инициатив».
Состоялась еще одна музейная премьера — это открытие кинетической скульптуры «Поэзия волнового движения», размещенной возле входа в выставочный зал (ул.им.Чуйкова, 3). Скульптура создана на основе двух произведений И.И.Машкова из коллекции ВМИИ — «Портрет художника А.И. Мильмана» (1916-1917) и «Колхозница с тыквами» (1930). Авторами скульптурной работы являются талантливые волгоградцы: художник-скульптор Дмитрий Зимин и доктор технических наук, профессор Сергей Стрекалов.
Особенность скульптуры «Поэзия волнового движения» в том, что она является синтезом искусства и науки, — считают ее авторы.
Создание кинетического арт-объекта стало возможным благодаря победе в Конкурсе социальных и культурных проектов ПАО «ЛУКОЙЛ» на территории Волгоградской области.
Выставка «Сталинградский родник жизни» в Калачевской библиотеке
р.
р.
Музей Машкова и Калачевская межпоселенческая центральная библиотека в честь начала контрнаступления советских войск под Сталинградом, который отмечается 19 ноября, провели совместный выставочный проект «Сталинградский родник жизни».
Передвижная выставка «Сталинградский родник жизни», в которую вошли копии произведений из коллекции ВМИИ, выполненные в технике жикле. Напомним, жикле — это способ печати изображений в высоком разрешении с точной цветопередачей, позволяющий максимально воссоздать вид оригинального произведения, обычно используемый для создания качественных репродукций. Копии, выполненные таким образом, с просмотрового расстояния неотличимы от живописи.
Первыми посетителями выставки стали обучающиеся МКУ ДО «Детско-юношеская спортивная школа» г. Калач-на-Дону. Выставка «Сталинградский родник жизни» знакомит зрителей с произведениями о Великой Отечественной войне, созданными советскими и российскими художниками в 1940—2010-е годы. Ядро коллекции составляют картины о Сталинградской битве, переломном сражении, которое историки и художники осмысляют до сих пор. Выставка включает 20 произведения, широко охватывающих исторический контекст этого события, и исследующих его влияние на идентичность советского и постсоветского общества.
Художники говорят о войне по-разному. Исторический эпос складывается из фрагментов разной жанровой и стилистической природы: на выставке можно найти пейзажи, портреты и батальные сцены, созданные в реалистической, экспрессионистической или символистской манере. Сохраняя подлинность чувств, глубокое уважение и сострадание к судьбе фронтового поколения, художники искренне и честно рассказали о 1941 годе, блокаде Ленинграда, сталинградском кровопролитии, партизанском сопротивлении, терпении и мужестве женщин и детей, подвигах самопожертвования, о цене победы, а также о начале восстановления разрушенных городов.
Особая роль отводится картинам художников, которые застали войну детьми или участвовали в ней. Для нас их взгляд — документальное свидетельство. Таковы работы Владимира Игошева, Виктора Литвинова, Степана Дудника, Алексея Прокопенко, Надежды Черниковой, Михаила Пышты и Федора Суханова.
Выездная выставка «Сталинградский родник жизни» от музея Машкова ранее с успехом экспонировалась в целом ряде районов Волгоградской области: в Старополтавском районе, в Палласовке, в Николаевском районе. Выездные проекты ВМИИ — это уникальная возможность для жителей области познакомиться с произведениями из коллекции единственного в регионе художественного музея.
Выставку можно посетить в Калачевской межпоселенческой центральной библиотеке по 17 декабря 2025 года.
Передвижная выставка «Сталинградский родник жизни», в которую вошли копии произведений из коллекции ВМИИ, выполненные в технике жикле. Напомним, жикле — это способ печати изображений в высоком разрешении с точной цветопередачей, позволяющий максимально воссоздать вид оригинального произведения, обычно используемый для создания качественных репродукций. Копии, выполненные таким образом, с просмотрового расстояния неотличимы от живописи.
Первыми посетителями выставки стали обучающиеся МКУ ДО «Детско-юношеская спортивная школа» г. Калач-на-Дону. Выставка «Сталинградский родник жизни» знакомит зрителей с произведениями о Великой Отечественной войне, созданными советскими и российскими художниками в 1940—2010-е годы. Ядро коллекции составляют картины о Сталинградской битве, переломном сражении, которое историки и художники осмысляют до сих пор. Выставка включает 20 произведения, широко охватывающих исторический контекст этого события, и исследующих его влияние на идентичность советского и постсоветского общества.
Художники говорят о войне по-разному. Исторический эпос складывается из фрагментов разной жанровой и стилистической природы: на выставке можно найти пейзажи, портреты и батальные сцены, созданные в реалистической, экспрессионистической или символистской манере. Сохраняя подлинность чувств, глубокое уважение и сострадание к судьбе фронтового поколения, художники искренне и честно рассказали о 1941 годе, блокаде Ленинграда, сталинградском кровопролитии, партизанском сопротивлении, терпении и мужестве женщин и детей, подвигах самопожертвования, о цене победы, а также о начале восстановления разрушенных городов.
Особая роль отводится картинам художников, которые застали войну детьми или участвовали в ней. Для нас их взгляд — документальное свидетельство. Таковы работы Владимира Игошева, Виктора Литвинова, Степана Дудника, Алексея Прокопенко, Надежды Черниковой, Михаила Пышты и Федора Суханова.
Выездная выставка «Сталинградский родник жизни» от музея Машкова ранее с успехом экспонировалась в целом ряде районов Волгоградской области: в Старополтавском районе, в Палласовке, в Николаевском районе. Выездные проекты ВМИИ — это уникальная возможность для жителей области познакомиться с произведениями из коллекции единственного в регионе художественного музея.
Выставку можно посетить в Калачевской межпоселенческой центральной библиотеке по 17 декабря 2025 года.
В честь дня рождения знаменитого композитора в музее Машкова состоялась церемония передачи картины «Музыка Александры» и гашение почтовых марок
р.
р.
В выставочном зале музея Машкова в день открытия выставки, посвященной Александре Николаевне Пахмутовой «Спасибо за песни!», состоялась церемония передачи в собрание музея картины «Музыка Александры». Произведение живописи было создано специально для выставки Заслуженным художником РФ Владиславом Ковалем. Также состоялось торжественное гашение почтовой марки, выпущенной ко дню рождения знаменитого композитора. В церемонии принимали участие студенты Волгоградской консерватории им.Серебрякова.
Живописное произведение «Музыка Александры» создано В.Ковалем в уникальной технике «полиарт» (Владислав Эдуардович Коваль — заслуженный художник РФ, Почётный гражданин Волгоградской области, член Союза художников России с 1981 года, дважды лауреат Государственной премии Волгоградской области, Почётный член Российской Академии художеств, признанный мастер в области книжной графики, геральдики, почтовой миниатюры).
- В основе фона картины использовано цифровое изображение среза красочного слоя с моей 31-летней палитры, поверх которого и написан портрет Александры Николаевны Пахмутовой — рассказал о своей работе Владислав Коваль.
В торжественной обстановке был подписан договор о передаче произведения в коллекцию музея, состоялось гашение памятным штемпелем почтовых конвертов и марки с портретом Александры Пахмутовой, созданной Владиславом Ковалем.
Картина «Музыка Александры» вошла в состав новой выставки «Спасибо за песни! Награды А.Н.Пахмутовой», которая экспонируется в выставочном зале музея Машкова.
Для информации: Выставка впервые «Спасибо за песни! Награды А.Н.Пахмутовой» представляет награды всенародно любимого композитора Александры Николаевны Пахмутовой. Они переданы нашей землячкой волгоградскому музею изобразительных искусств им.И.И.Машкова в 2024 году. В экспозиции - государственные, муниципальные, ведомственные и общественные награды, подарки от друзей музыканта, коллег и поклонников. Все эти артефакты – свидетельства признания того грандиозного вклада, который внесла А.Н. Пахмутова в развитие культуры и искусства нашей Родины. Для знакомства с музыкой автора подлинные предметы экспозиции дополнены мультимедийными инсталляциями. Они позволяют увидеть редкие кадры из оцифрованного фотоархива А. Н. Пахмутовой, вспомнить знаменитые мелодии из советских кинофильмов, насладиться концертной программой 2024 года с участием композитора-юбиляра.
В выставочном зале музея в настоящий момент представлен рояль фирмы «Petrof» из загородного дома А. Н. Пахмутовой в Подмосковье. Инструмент появился в волгоградском музее в 2024 году.
Выставка организована музеем при поддержке Культурного фонда Александры Пахмутовой, Центра реализации культурных проектов «Связь Времён» и Российской инновационной топливо-энергетической компании (ООО «РИТЭК», научно-технический полигон ПАО «ЛУКОЙЛ»)
Живописное произведение «Музыка Александры» создано В.Ковалем в уникальной технике «полиарт» (Владислав Эдуардович Коваль — заслуженный художник РФ, Почётный гражданин Волгоградской области, член Союза художников России с 1981 года, дважды лауреат Государственной премии Волгоградской области, Почётный член Российской Академии художеств, признанный мастер в области книжной графики, геральдики, почтовой миниатюры).
- В основе фона картины использовано цифровое изображение среза красочного слоя с моей 31-летней палитры, поверх которого и написан портрет Александры Николаевны Пахмутовой — рассказал о своей работе Владислав Коваль.
В торжественной обстановке был подписан договор о передаче произведения в коллекцию музея, состоялось гашение памятным штемпелем почтовых конвертов и марки с портретом Александры Пахмутовой, созданной Владиславом Ковалем.
Картина «Музыка Александры» вошла в состав новой выставки «Спасибо за песни! Награды А.Н.Пахмутовой», которая экспонируется в выставочном зале музея Машкова.
Для информации: Выставка впервые «Спасибо за песни! Награды А.Н.Пахмутовой» представляет награды всенародно любимого композитора Александры Николаевны Пахмутовой. Они переданы нашей землячкой волгоградскому музею изобразительных искусств им.И.И.Машкова в 2024 году. В экспозиции - государственные, муниципальные, ведомственные и общественные награды, подарки от друзей музыканта, коллег и поклонников. Все эти артефакты – свидетельства признания того грандиозного вклада, который внесла А.Н. Пахмутова в развитие культуры и искусства нашей Родины. Для знакомства с музыкой автора подлинные предметы экспозиции дополнены мультимедийными инсталляциями. Они позволяют увидеть редкие кадры из оцифрованного фотоархива А. Н. Пахмутовой, вспомнить знаменитые мелодии из советских кинофильмов, насладиться концертной программой 2024 года с участием композитора-юбиляра.
В выставочном зале музея в настоящий момент представлен рояль фирмы «Petrof» из загородного дома А. Н. Пахмутовой в Подмосковье. Инструмент появился в волгоградском музее в 2024 году.
Выставка организована музеем при поддержке Культурного фонда Александры Пахмутовой, Центра реализации культурных проектов «Связь Времён» и Российской инновационной топливо-энергетической компании (ООО «РИТЭК», научно-технический полигон ПАО «ЛУКОЙЛ»)
VR-тур «Мастерская Машкова» в Городищенской детской школе искусств
р.
р.
Для юных художников, учащихся в МБУ ДО «Городищенская детская школа искусств», ВМИИ им.И.И.Машкова впервые провел VR-тур «Мастерская художника». Мероприятие прошло в рамках грантового проекта «Мир Машкова — Детский мир», поддержанного Президентским фондом культурных инициатив. VR-тур — это новый высокотехнологичный продукт, знакомящий детскую аудиторию с произведениями нашего выдающегося земляка, художника Ильи Ивановича Машкова, с миром искусства и профессией художника в целом.
Благодаря новейшим технологиям зрители могут увидеть воссозданное пространство мастерской Машкова, в которой тот творил и преподавал, познакомиться с жизнью художника, его произведениями, с исторической эпохой и с современниками.
В рамках грантового проекта «Мир Машкова – Детский мир» музей Машкова проводит VR-тур «Мастерская художника» для ребят, проживающих в разных районах нашего региона.
Для справки: В преддверии 145-летия нашего великого земляка художника Ильи Машкова в музее, который носит его имя, реализуется проект, призванный заинтересовать детей и подростков творчеством этого замечательного мастера. Грантовый проект «Мир Машкова — Детский мир» стал победителем конкурса Президентского фонда культурных инициатив и реализуется в при его поддержке Волгоградским музеем изобразительных искусств им. И. И. Машкова и Фондом «Новый музей». В рамках проекта уже состоялось множество мероприятий: от проведения регионального детского творческого конкурса «Кто найдет сокровища искусства?», подготовки и выпуска печатных изданий, их презентации и передачи в дар фондам крупных библиотек Волгограда и области, организации большой выставки детских работ в стенах ВМИИ до проведения интерактивных занятий «Студия Машкова». Проект стартовал в июле 2024 года и продлится до конца 2025 года
Благодаря новейшим технологиям зрители могут увидеть воссозданное пространство мастерской Машкова, в которой тот творил и преподавал, познакомиться с жизнью художника, его произведениями, с исторической эпохой и с современниками.
В рамках грантового проекта «Мир Машкова – Детский мир» музей Машкова проводит VR-тур «Мастерская художника» для ребят, проживающих в разных районах нашего региона.
Для справки: В преддверии 145-летия нашего великого земляка художника Ильи Машкова в музее, который носит его имя, реализуется проект, призванный заинтересовать детей и подростков творчеством этого замечательного мастера. Грантовый проект «Мир Машкова — Детский мир» стал победителем конкурса Президентского фонда культурных инициатив и реализуется в при его поддержке Волгоградским музеем изобразительных искусств им. И. И. Машкова и Фондом «Новый музей». В рамках проекта уже состоялось множество мероприятий: от проведения регионального детского творческого конкурса «Кто найдет сокровища искусства?», подготовки и выпуска печатных изданий, их презентации и передачи в дар фондам крупных библиотек Волгограда и области, организации большой выставки детских работ в стенах ВМИИ до проведения интерактивных занятий «Студия Машкова». Проект стартовал в июле 2024 года и продлится до конца 2025 года
Электронный студенческий билет
р.
р.
Российские студенты смогут получить скидку на посещение музея или театра с помощью электронного студенческого билета.
В России в рамках реализации мероприятий «дорожной карты» по жизненной ситуации «Поступление в вуз» внедряются льготные условия, которые, среди прочего, позволят студентам получать скидки на посещение учреждений культуры. Одним из ключевых нововведений является использование электронного студенческого билета.
Электронный студенческий билет — это современный и удобный способ подтверждения статуса студента. Он предоставляет доступ к различным льготам и скидкам, а также упрощает процесс идентификации в вузе или колледже.
Обладатель электронного студенческого билета может получить скидки на проезд, регистрацию и посещение в библиотеках и других учебных заведениях, скидки на билеты в кино или музеи, на спектакли или концерты. Кроме того, упрощается документооборот — все данные хранятся в одном месте.
Получить студенческий электронный билет легко – в этом поможет специалист учебного заведения. Также можно самостоятельно загрузить данные в разделе «Документы и данные» — «Образование» в личном кабинете на Госуслугах. Для этого нужно подтвердить запрос сведений о студенческом билете и зачетной книжке и дать согласие на участие в эксперименте по формированию этих электронных документов. Студенческий появится в приложении в виде QR-кода.
Отметим, что электронные студенческие билеты и зачетные книжки приравнены к бумажным, но не заменяют их — студент вправе пользоваться цифровыми версиями по желанию.
В России в рамках реализации мероприятий «дорожной карты» по жизненной ситуации «Поступление в вуз» внедряются льготные условия, которые, среди прочего, позволят студентам получать скидки на посещение учреждений культуры. Одним из ключевых нововведений является использование электронного студенческого билета.
Электронный студенческий билет — это современный и удобный способ подтверждения статуса студента. Он предоставляет доступ к различным льготам и скидкам, а также упрощает процесс идентификации в вузе или колледже.
Обладатель электронного студенческого билета может получить скидки на проезд, регистрацию и посещение в библиотеках и других учебных заведениях, скидки на билеты в кино или музеи, на спектакли или концерты. Кроме того, упрощается документооборот — все данные хранятся в одном месте.
Получить студенческий электронный билет легко – в этом поможет специалист учебного заведения. Также можно самостоятельно загрузить данные в разделе «Документы и данные» — «Образование» в личном кабинете на Госуслугах. Для этого нужно подтвердить запрос сведений о студенческом билете и зачетной книжке и дать согласие на участие в эксперименте по формированию этих электронных документов. Студенческий появится в приложении в виде QR-кода.
Отметим, что электронные студенческие билеты и зачетные книжки приравнены к бумажным, но не заменяют их — студент вправе пользоваться цифровыми версиями по желанию.
В музее Машкова выходит на финишную прямую проект «Мир Машкова - детский мир»
р.
р.
В преддверии 145-летия нашего великого земляка, художника Ильи Машкова, в музее, который носит его имя, проходит серия мероприятий для детей и подростков, знакомящая с творчеством мастера. Проект реализуется в ВМИИ фондом «Новый музей» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. В его рамках уже вышла в свет интерактивная тетрадь, в игровой форме знакомящая с творчеством и жизнью Ильи Машкова. В её разработке участвовали юные художники: читателя сопровождают герои детских рисунков, отобранных в ходе творческого конкурса.
И вот на днях, 10 октября, команда проекта «Мир Машкова — детский мир» совместно с Региональным центром одаренных детей организовала интерактивное занятие в оздоровительном лагере «Зеленая волна», где работала смена юных художников. Сто пятьдесят детей в возрасте от 7 до 17 лет, представители разных муниципальных районов нашей области, стали участниками квеста, придуманного на основе интерактивной тетради.
Перед началом ребятам показали небольшие ролики, в которых были отражены основные факты биографии и знаковые работы И. И. Машкова. Дальше девятнадцать команд путешествовали по тематическим станциям, где выполняли самые разные задания: где-то нужно было разгадывать кроссворды, ребусы, анаграммы, выбирать правильные ответы, а где-то украшать окошко казачьего куреня, рисовать работу в стиле лубка, изображать натюрморт в манере импрессионистов и кубистов, проходить лабиринты и дорисовывать недостающие элементы картин Машкова. По мнению педагогов, такая форма занятий помогает детям погрузиться в тему и лучше усвоить материал. На каждое задание давалось только 5 минут, затем команды переходили на следующую станцию.
Всего в игре приняли участие 166 детей из разных муниципальных районов Волгоградской области: Волгоград, Волжский, Палласовка, Котельниково, Городище, Краснооктябрьский поселок, а также из города Киров.
Победителями стали 2 учреждения: детская художественная школа г. Волжского и детская школа искусств р. п. Ерзовка. Они получили в подарок интерактивные тетради.
Это не единственный проект, реализованный музеем на базе Регионального центра одаренных детей. В прошлом году среди участников арт-олимпиады проходил конкурс «Кто найдет сокровища искусства?». Работы победителей представили на выставке в музее.
Уже совсем скоро музейную экспозицию дополнят интерактивный игровой сенсорный стол и VR-квест, погружающие в атмосферу легендарной мастерской Машкова.
И вот на днях, 10 октября, команда проекта «Мир Машкова — детский мир» совместно с Региональным центром одаренных детей организовала интерактивное занятие в оздоровительном лагере «Зеленая волна», где работала смена юных художников. Сто пятьдесят детей в возрасте от 7 до 17 лет, представители разных муниципальных районов нашей области, стали участниками квеста, придуманного на основе интерактивной тетради.
Перед началом ребятам показали небольшие ролики, в которых были отражены основные факты биографии и знаковые работы И. И. Машкова. Дальше девятнадцать команд путешествовали по тематическим станциям, где выполняли самые разные задания: где-то нужно было разгадывать кроссворды, ребусы, анаграммы, выбирать правильные ответы, а где-то украшать окошко казачьего куреня, рисовать работу в стиле лубка, изображать натюрморт в манере импрессионистов и кубистов, проходить лабиринты и дорисовывать недостающие элементы картин Машкова. По мнению педагогов, такая форма занятий помогает детям погрузиться в тему и лучше усвоить материал. На каждое задание давалось только 5 минут, затем команды переходили на следующую станцию.
Всего в игре приняли участие 166 детей из разных муниципальных районов Волгоградской области: Волгоград, Волжский, Палласовка, Котельниково, Городище, Краснооктябрьский поселок, а также из города Киров.
Победителями стали 2 учреждения: детская художественная школа г. Волжского и детская школа искусств р. п. Ерзовка. Они получили в подарок интерактивные тетради.
Это не единственный проект, реализованный музеем на базе Регионального центра одаренных детей. В прошлом году среди участников арт-олимпиады проходил конкурс «Кто найдет сокровища искусства?». Работы победителей представили на выставке в музее.
Уже совсем скоро музейную экспозицию дополнят интерактивный игровой сенсорный стол и VR-квест, погружающие в атмосферу легендарной мастерской Машкова.
Выдающийся калмыцкий художник Николай Шиняев передал в дар музею Машкову три своих произведения
р.
р.
В музее Машкова завершена работа большой персональной выставки «Гимн степи», которая познакомила волгоградского зрителя с творчеством Николая Шиняева — выдающегося калмыцкого художника и общественного деятеля, заслуженного художника России, заслуженного деятеля искусств Калмыкии,лауреата Национальной премии «Русское искусство. XXI век», действительного члена Академии Художеств Мира «Новая Эра», почётного гражданина Республики Калмыкия.
Экспозиция «Гимн степи», объединившая 60 работ, созданных в 2010–2020-е годы, отражала ключевые темы и мотивы, волнующие художника на протяжении последних двух десятилетий. В неё вошли портреты, пейзажи и жанровые композиции. Это не только значимое событие в художественной жизни региона, но и важный шаг в популяризации калмыцких традиций, в осмыслении её духовной и эстетической глубины.
Выставка вызвала большой интерес у волгоградцев и гостей города, потому как произведения Николая Шиняева наполнены особой атмосферой, символизмом и обращением к наследию культуры Калмыкии.
После завершения успешно прошедшей экспозиции художник Николай Уланович Шиняев передал в дар музею Машкова три своих живописных произведения, которые были представлены на его персональной выставке «Гимн степи»: «Моя степь», «Поэма о Батыре» и «Навстречу ветру». Работы посвящены любимым темам автора —это эпос, история и фольклор калмыков, а также образ степи и кочевой вольной жизни. В «Поэме о Батыре» оживают легенды, зрителю явлены древние воины и духи-покровители, а условность языка, высокая степень обобщения, обращение к символике позволяют прикоснуться к вечному, показать преемственность, своеобразное «слияние» времён.
«Моя степь» и «Навстречу ветру» передают ощущение свободы, простора, «растворённости» человека в природе. Художник акцентирует идею движения. Конь здесь — воплощение полёта, свободы, а степь — бескрайнее пространство, место, где рождаются мифы и герои, где соединяются небесное и земное, прошлое и настоящее. Она предстает как вместилище смыслов, метафора вечного пути, непрерывного движения. Это не просто географическое пространство, но особое состояние бытия, в котором исчезают границы между телесным и духовным — проекция внутреннего мира художника, его размышлений о человеке, времени, традиции. Здесь пейзаж приобретает черты космоса, где всё связано: ритм линий, энергия цвета, движение света. Кочевник для Шиняева — не просто странник, но носитель памяти, духа и культуры, через которого автор утверждает идею преемственности, устойчивости в изменчивом мире. В этом созерцательном, медитативном движении формируется образ степи как символа пути — между мирами и эпохами.
Николай Шиняев — яркий и самобытный художник-философ с узнаваемым пластическим языком, и теперь его произведения займут достойно место в коллекции единственного в волгоградском регионе художественного музея — Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова.
Экспозиция «Гимн степи», объединившая 60 работ, созданных в 2010–2020-е годы, отражала ключевые темы и мотивы, волнующие художника на протяжении последних двух десятилетий. В неё вошли портреты, пейзажи и жанровые композиции. Это не только значимое событие в художественной жизни региона, но и важный шаг в популяризации калмыцких традиций, в осмыслении её духовной и эстетической глубины.
Выставка вызвала большой интерес у волгоградцев и гостей города, потому как произведения Николая Шиняева наполнены особой атмосферой, символизмом и обращением к наследию культуры Калмыкии.
После завершения успешно прошедшей экспозиции художник Николай Уланович Шиняев передал в дар музею Машкова три своих живописных произведения, которые были представлены на его персональной выставке «Гимн степи»: «Моя степь», «Поэма о Батыре» и «Навстречу ветру». Работы посвящены любимым темам автора —это эпос, история и фольклор калмыков, а также образ степи и кочевой вольной жизни. В «Поэме о Батыре» оживают легенды, зрителю явлены древние воины и духи-покровители, а условность языка, высокая степень обобщения, обращение к символике позволяют прикоснуться к вечному, показать преемственность, своеобразное «слияние» времён.
«Моя степь» и «Навстречу ветру» передают ощущение свободы, простора, «растворённости» человека в природе. Художник акцентирует идею движения. Конь здесь — воплощение полёта, свободы, а степь — бескрайнее пространство, место, где рождаются мифы и герои, где соединяются небесное и земное, прошлое и настоящее. Она предстает как вместилище смыслов, метафора вечного пути, непрерывного движения. Это не просто географическое пространство, но особое состояние бытия, в котором исчезают границы между телесным и духовным — проекция внутреннего мира художника, его размышлений о человеке, времени, традиции. Здесь пейзаж приобретает черты космоса, где всё связано: ритм линий, энергия цвета, движение света. Кочевник для Шиняева — не просто странник, но носитель памяти, духа и культуры, через которого автор утверждает идею преемственности, устойчивости в изменчивом мире. В этом созерцательном, медитативном движении формируется образ степи как символа пути — между мирами и эпохами.
Николай Шиняев — яркий и самобытный художник-философ с узнаваемым пластическим языком, и теперь его произведения займут достойно место в коллекции единственного в волгоградском регионе художественного музея — Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова.
«ПУШКИНСКАЯ КАРТА»
р.
р.
«Пушкинская карта» – это специальная карта для молодежи, которой можно расплачиваться только при покупке билетов на посещение культурных мероприятий. Деньги на счёт таких карт направляет государство.
«Пушкинская карта» действует на территории всей России, ей можно воспользоваться не только в регионе проживания, но и путешествуя по стране.
Получить карту очень просто – нужна либо подтверждённая учётная запись на портале «Госуслуги», либо там сначала надо зарегистрироваться. После этого необходимо скачать специальное мобильное приложение «Госуслуги. Культура» и заказать выпуск карты. Также «Пушкинскую карту» можно получить в любом отделении «ВТБ».
Инструкция по оформлению Пушкинской карты в приложении «Госуслуги.Культура».
С 2026 года оператором программы стал ВТБ. Для того, чтобы продолжать покупать билеты в театры, музеи, кино и на концерты по Пушкинской карте, уже сейчас можно подать заявление на перевыпуск карты онлайн или в отделении банков ВТБ и «Почта Банк»
Важно:
— сделать это нужно до 28 декабря 2025 года или уже после 1 января 2026 года;
— заявление подаётся в приложениях «Госуслуги Культура», «Почта Банк», а также во флагманских клиентских центрах ВТБ и Почта Банка;
— с 12 января в «ВТБ Онлайн» или в офисах банка;
Пушкинская карта — инициатива нацпроекта «Семья» — доступна молодёжи от 14 до 22 лет. Ежегодно на неё начисляется 5 000 рублей — их можно потратить только на посещения учреждений культуры. При этом до 2 000 рублей можно потратить на покупку билетов в кино.
Специальное предложение для участников проекта «Пушкинская карта» – посещение выставок, экскурсий, художественных студий, концертов и других мероприятий на выбор! Для посещения специальных программ у посетителя должен быть билет категории «Держатель Пушкинской карты». Приобрести его можно на сайте музея, по ссылке, предварительно записавшись по указанным телефонам:
+7 (8442) 38-59-15- Основное здание музея (пр. им. Ленина,21),
+7 (8442) 24-16-79- Выставочный зал (ул.им.Чуйкова,37).
Обратите внимание, билет в музей действителен только на дату, указанную на самом билете. В одном заказе может быть только один билет. Билет именной и требует обязательного предъявления на контроле Пушкинской карты и документа, удостоверяющего личность держателя карты.
«Пушкинская карта» действует на территории всей России, ей можно воспользоваться не только в регионе проживания, но и путешествуя по стране.
Получить карту очень просто – нужна либо подтверждённая учётная запись на портале «Госуслуги», либо там сначала надо зарегистрироваться. После этого необходимо скачать специальное мобильное приложение «Госуслуги. Культура» и заказать выпуск карты. Также «Пушкинскую карту» можно получить в любом отделении «ВТБ».
Инструкция по оформлению Пушкинской карты в приложении «Госуслуги.Культура».
С 2026 года оператором программы стал ВТБ. Для того, чтобы продолжать покупать билеты в театры, музеи, кино и на концерты по Пушкинской карте, уже сейчас можно подать заявление на перевыпуск карты онлайн или в отделении банков ВТБ и «Почта Банк»
Важно:
— сделать это нужно до 28 декабря 2025 года или уже после 1 января 2026 года;
— заявление подаётся в приложениях «Госуслуги Культура», «Почта Банк», а также во флагманских клиентских центрах ВТБ и Почта Банка;
— с 12 января в «ВТБ Онлайн» или в офисах банка;
Пушкинская карта — инициатива нацпроекта «Семья» — доступна молодёжи от 14 до 22 лет. Ежегодно на неё начисляется 5 000 рублей — их можно потратить только на посещения учреждений культуры. При этом до 2 000 рублей можно потратить на покупку билетов в кино.
Специальное предложение для участников проекта «Пушкинская карта» – посещение выставок, экскурсий, художественных студий, концертов и других мероприятий на выбор! Для посещения специальных программ у посетителя должен быть билет категории «Держатель Пушкинской карты». Приобрести его можно на сайте музея, по ссылке, предварительно записавшись по указанным телефонам:
+7 (8442) 38-59-15- Основное здание музея (пр. им. Ленина,21),
+7 (8442) 24-16-79- Выставочный зал (ул.им.Чуйкова,37).
Обратите внимание, билет в музей действителен только на дату, указанную на самом билете. В одном заказе может быть только один билет. Билет именной и требует обязательного предъявления на контроле Пушкинской карты и документа, удостоверяющего личность держателя карты.
Всероссийский творческий конкурс «В чем миссия художника?»
р.
р.
Творческий конкурс для учащихся ДШИ и студентов,
обучающихся визуальным искусствам
В пяти городах России приступил к работе оргкомитет всероссийского творческого конкурса «В чем миссия художника?», посвящённого 100-летию со дня рождения Виктора Лосева (1926 — 1995).
ПРИГЛАШАЮТСЯ учащихся детских школ искусств (ДШИ), творческих студий; студенты ссузов и вузов, готовящих специалистов сфер архитектуры, дизайна и визуальных искусств.
Конкурс призван актуализировать творчество художников, источником вдохновения для которых служат малая Родина, ее идентичность, история, современность, в которых произведения визуального искусства (графика, живопись, скульптура, фотография, фото- и видеоинсталляции, перформанс, паблик-арт и т.д.) рождаются в диалоге с местом.
Задача — написать эссе о смыслах творчества, вдохновленного конкретным местом, на примере конкретной творческой личности (исторической или современника), либо — на собственном примере. И проиллюстрировать текст.
Произведения участников принимаются с 15 января до 15 марта 2026 года.
Подробности — в Положении о конкурсе и здесь https://vk.com/wall-112166515_944.
Конкурс проводится в рамках просветительской программы «100 друзей художника Виктора Лосева» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Оргкомитет: +79964910900 100-contest@mail.ru
Консультации: vlmuseum@inbox.ru
О художнике В.Н. Лосеве (1926-1995)
Виктор Николаевич Лосев родился 10 апреля 1926 года в Красной Слободе (С 1955 г. – город Краснослободск Волгоградской области.).
В 1950 окончил Саратовское художественное училище и приехал в послевоенный строящийся Сталинград (В 1925 г. Царицын переименован в Сталинград, в 1961 – в Волгоград.).
В 1952 – 1969 работал в Художественном фонде регионального отделения Союза Художников СССР и, по выходным – на пленэре на улицах города. В 1970 окончательно выбрал путь свободного художника. Его музами стали Волгоград и волгоградцы.
Сегодня он один из самых популярных персонажей истории города. За 10 лет, с 2015 по 2025 гг. изданы его биография, путеводитель «10 мест художника Виктора Лосева», на центральной набережной в Волгограде появилась скульптура «Виктор Лосев на пленэре», по городу курсирует «Трамвай Виктора Лосева».
Творческое наследие мастера – более 5000 произведений, которые хранятся в фондах ВМИИ им.И.И.Машкова, Музея-заповедника «Сталинградская битва», в семьях волгоградцев, находятся в постоянной экспозиции музея Волжской ГЭС им. Ф.Г. Логинова.
Местами силы и вдохновения для живописца служили еще четыре города на карте России – Горячий Ключ, Москва, Саратов и Торжок.
Искусствоведы выделяют три аспекта популярности художника: его взаимосвязь с городом, как источником вдохновения; манера и техника живописи (импрессионизм); перформативные практики.
Но главное, он очень любил людей, простое человеческое общение.
обучающихся визуальным искусствам
В пяти городах России приступил к работе оргкомитет всероссийского творческого конкурса «В чем миссия художника?», посвящённого 100-летию со дня рождения Виктора Лосева (1926 — 1995).
ПРИГЛАШАЮТСЯ учащихся детских школ искусств (ДШИ), творческих студий; студенты ссузов и вузов, готовящих специалистов сфер архитектуры, дизайна и визуальных искусств.
Конкурс призван актуализировать творчество художников, источником вдохновения для которых служат малая Родина, ее идентичность, история, современность, в которых произведения визуального искусства (графика, живопись, скульптура, фотография, фото- и видеоинсталляции, перформанс, паблик-арт и т.д.) рождаются в диалоге с местом.
Задача — написать эссе о смыслах творчества, вдохновленного конкретным местом, на примере конкретной творческой личности (исторической или современника), либо — на собственном примере. И проиллюстрировать текст.
Произведения участников принимаются с 15 января до 15 марта 2026 года.
Подробности — в Положении о конкурсе и здесь https://vk.com/wall-112166515_944.
Конкурс проводится в рамках просветительской программы «100 друзей художника Виктора Лосева» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Оргкомитет: +79964910900 100-contest@mail.ru
Консультации: vlmuseum@inbox.ru
О художнике В.Н. Лосеве (1926-1995)
Виктор Николаевич Лосев родился 10 апреля 1926 года в Красной Слободе (С 1955 г. – город Краснослободск Волгоградской области.).
В 1950 окончил Саратовское художественное училище и приехал в послевоенный строящийся Сталинград (В 1925 г. Царицын переименован в Сталинград, в 1961 – в Волгоград.).
В 1952 – 1969 работал в Художественном фонде регионального отделения Союза Художников СССР и, по выходным – на пленэре на улицах города. В 1970 окончательно выбрал путь свободного художника. Его музами стали Волгоград и волгоградцы.
Сегодня он один из самых популярных персонажей истории города. За 10 лет, с 2015 по 2025 гг. изданы его биография, путеводитель «10 мест художника Виктора Лосева», на центральной набережной в Волгограде появилась скульптура «Виктор Лосев на пленэре», по городу курсирует «Трамвай Виктора Лосева».
Творческое наследие мастера – более 5000 произведений, которые хранятся в фондах ВМИИ им.И.И.Машкова, Музея-заповедника «Сталинградская битва», в семьях волгоградцев, находятся в постоянной экспозиции музея Волжской ГЭС им. Ф.Г. Логинова.
Местами силы и вдохновения для живописца служили еще четыре города на карте России – Горячий Ключ, Москва, Саратов и Торжок.
Искусствоведы выделяют три аспекта популярности художника: его взаимосвязь с городом, как источником вдохновения; манера и техника живописи (импрессионизм); перформативные практики.
Но главное, он очень любил людей, простое человеческое общение.
Настройки для слабовидящих
Цветовая схема
Изображения
Чтение с экрана
Размер текста
Навигация