Программа мероприятий во время выставки «Резцом по живому. Французская графика XVII-XIX вв. Из собрания ВМИИ» | Волгоградский музей изобразительных искусств им.И.И.Машкова
+7 8442 38-24-44
+7 8442 24-16-79
Обратная связь
A A A
Выставочный зал (ул. им. маршала Чуйкова, д.37)

Программа мероприятий во время выставки «Резцом по живому. Французская графика XVII-XIX вв. Из собрания ВМИИ»

В течение всего времени работы выставки «Резцом по живому» - с 6 апреля по 13 июня 2021 года - каждые вторник и среду проходят мастер-классы от художника Марии Мелиховой.

А вы знали, что довольно часто гравюры выполнялись с живописных оригиналов? Иногда это точные копии картин известных художников! Мы предлагаем Вам сделать наоборот – превратить гравюру в живописную работу.

Приглашаем Вас принять участие в мастер-классах в зале выставочного зала, в ходе которых каждый сможет почувствовать себя художником! Мы создадим живописный вариант одной из пяти работ, представленных на выставке «Резцом по живому. Французская графика XVII-XIX вв. Из собрания ВМИИ».

Перед началом работы мы внимательно изучим картину в оригинале. Узнаем об истории создания работы, композиции, художественных приемах, которые использовал художник в своей работе. Мы будем работать с гуашью (все материалы предоставляет музей). Вы можете принести и собственные материалы, которыми привыкли работать.

Занятие проводит член Союза художников России Мария Мелихова и научный сотрудник музея Иван Говорухин.

Мастер-классы проходят по вторникам и средам в удобное для Вас время.
Длительность занятия-2 часа
Стоимость мастер-класса – 250 рублей (с 1 чел.)

- 18 апреля в 15:00 – лекция «Париж в начале XX века: колыбель модернизма». Лекцию читает научный сотрудник Волгоградского музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова Иван Говорухин.

История французского искусства XX века неразрывно связана с историей всей Европы. Париж в конце XIX – начале XX вв. стал центром развития искусства и культуры. Первые «революционные» направления, шокирующие публику до сих пор, появились именно там. Этот город стал своего рода «плавильным котлом», где смешались культуры, стили и национальности. Он стал колыбелью для таких уже известных направлений в искусстве, как фовизм, кубизм, орфизм и многих других «измов», которые определили развитие мирового искусства первой половины ХХ века.

- 25 апреля в 15:00 - лекция «Библейские сюжеты и аллегорические сцены в творчестве французских художников XYII-XIX вв.». Лекцию читает старший научный сотрудник Волгоградского музея изобразительных искусств им.И.И.Машкова И.В.Преображенская.

Бесконечный космос библейских сюжетов и античных мифов во все времена привлекал художников разных стран, способствовал формированию академических систем, философских воззрений. Тысячелетний опыт человечества заключен в аллегорических формах и формулах. Расшифровать их поможет лекция искусствоведа Ирины Преображенской, опирающейся на произведения французских художников - «Святой Себастьян» Жака Калло, «Обручение Марии и Иосифа»Никола Пуссена, миф о Церере, Линке и Триптолеме гравёра Дюмон ле Ромена и др.

- 9 и 23 мая в 15:00 - авторские экскурсии от куратора выставки «Резцом по живому» старшего научного сотрудника ВМИИ Ирины Преображенской.

- 15 мая в 15:00 - лекция «Послевоенное европейское искусство. Трагедия и поиск нового языка». Лекцию читает научный сотрудник Волгоградского музея изобразительных искусств им.И.И.Машкова Иван Говорухин.

Вторая мировая война полностью изменила прежнюю систему координат. Неуверенность в том, что фигуративное искусство способно выразить весь ужас и масштаб трагедии, способствовало тому, что на первый план художественной жизни Европы 1940 – 50-х годов вышла абстракция. Главными направлениями во Франции стали информель и абстрактный экспрессионизм, которые поставили в основу субъективные переживания художника. Новый этап развития общества ознаменовал «Новый реализм». В противовес абстракции, художники 1960-х обратились к «предметности». Источником вдохновения для них стали предметы обыденной жизни. Субъективные, абстрактные переживания трагедии войны сменились «реализмом» массовой культуры, оптимизмом и доступностью «общества потребления», захватившего Европу в 60-е годы.

22 мая в 15:00 - лекция «Французская роскошь: бронза, фарфор, стекло XVIII-XIXвв.». Рассмотреть шедевры декоративно-прикладного искусства, прикоснуться к технологическим особенностям производства, представить бытование конкретных вещей в культурном пространстве жизни Франции поможет лекция старшего научного сотрудника ВМИИ Ирины Преображенской. Многие французские художники работали в прикладных видах изобразительного искусства, таких как гобелен, флоральное многослойное стекло, бронза в технике «ормулю», фарфор Севра и Лиможа.

29 мая в 15:00 - лекция «Поп-арт и Новый реализм: в погоне за реальностью». Лекцию читает научный сотрудник музея изобразительных искусств им. И.И.Машкова Иван Говорухин.

Почему именно Париж стал одним из главных центров развития искусства? Что такое ташизм? В чём существенные различия между поставившими в основу обыденный предмет американским поп-артом и французским «новым реализмом»? Об этом и многом другом поговорим на лекциях.

5 июня в 15:00 - лекция «Великие французские художники». В лекции старшего научного сотрудника музея ВМИИ Ирины Преображенской сравним живописные шедевры и их адаптацию в аскетичной, но чувственной графике.

Расширяя пространство выставки «Французская графика XVII-XIX вв.», мы предлагаем остановиться на жизни и творчестве отдельных великих художников Франции, произведения которых вошли в нашу коллекцию (Ш.Ван Лоо, Ф.Буше, Ж.-О.Фрагонар, Г.Риго, О.Домье, Н.Пуссен, К.Лоррен и др.).

- 10 июня в 18:00 - концерт «Музыка барокко»

Запись на мероприятия по телефонам 8 (8442) 23-81-76, 8 (8442) 24-16-79

НАШИ ПАРТНЕРЫ

Наш сайт использует cookie.

Во время посещения сайта ВМИИ вы соглашаетесь с тем, что мы обрабатываем ваши персональные данные с использованием метрических программ. Подробнее.

ПОНЯТНО, СПАСИБО